或许本质上那不是商业行为，而是一种关于文学与想象力的终极探索。
再身经百战的艺术大师，面对它们时也会感到一丝畏惧，喷薄而出的表现力碾压前半生学会的所有知识，让人不自主开始重新审视仅存的理性意识。
当一个人第一次在现实中体会到超现实主义的感召，很容易就能从中品读出什么是真正的雄心壮志。
一般作品是无法在这种级别的混战中脱颖而出的，单是想要进入赛道，都得先把自己从世俗的枷锁中解放出来。
好在仍有些先驱者不断追求着形式与内涵的双重突破，常常从另一个角度探究科学的暗面，充满历史思辨性。
有民间诗人说只有将大脑百分百开发的高手才能完成这样的壮举，他们早已重构了文字跟图像之间的根本关系。
尽管我们没法知道创作者当时的心理健康状态，但属于那一刻的情感波动被完整记录了下来，又转化为不可逆转的灵魂震荡，映射在每位观看者内心。
莎士比亚来了也写不出这种冲突感。
直奔主题，超越主题，颠覆主题，这是野生先锋艺术家坚守的唯一逻辑链条，他们在创作过程中向来保持高水准，成品远比抗日神剧更有吸引力。
手法不是禁锢，面子也不能是牢笼，思维的大坝一旦决堤，就再也补不上了。
“感觉消费一次跟满门抄斩差不多”
群众事无小事，牙掉了要治，颈椎病要治，高血压也得治，整体上讲究的是一个家长式。
你很难想象他们对这个世界的良苦用心，没有什么东西能阻挡那种关怀，无论肉体还是心灵都已全方位奉献，直到身死道消，直到全厂活埋。
“注意，是厂家活埋，商家不用”
粗粝的美感来自难以捉摸的戏剧冲突，不管从哪个角度出发，你都可以了解到一些特别的人文景观。
这就像是创作者跟受众之间搭起了信息高速公路，越直白的表述，就越能勾起本能反应，古老的仪式感总是令人信服。
有人说所有喜剧片导演都应该和他们进行深入交流，只要态度足够谦逊，必然会在业务上找到进步方向。
他们比谁都懂应该如何与观众建立连接，口号和承诺都不能只停留在嘴上，更需要落在实处。
你可以把这看作是一位过来人刻在湖底石头上的最后独白，历经时间打磨，又被成精的老龟推上了岸。
一直有人认为那些高手早就在写实与魔幻之间找到了平衡点，因此才能在摆脱僵硬的同时注入灵性。也许警醒世人，本身就是他们的底层逻辑。
毕竟水库浪子的结局不一定回头是岸，也可能苦海无边。
“之前跟一个卖吊牌的店家互动过，他说吊牌不灵他死，我就问他已经死了几个客服了，结果他回我一个笑脸。”
“那时我懂了，这是纯正的抽象艺术，目的根本不在销售，而是为了提高所有人的危机意识，用朴素的语言描绘不可能发生的幻想，像诗。”
据一位写小说的朋友讲，他曾认真思考过这种作品中所描绘的现象，在他看来那就好比回望盘古开天辟地之前的混沌宇宙，有种陌生的熟悉感。
人类确实永远在追梦，奇迹被创造的速度可能比我们想象的更快，只要用心，没有什么梦是不敢做的。
“小说里我都不敢这么写。”
文字的可塑性在此刻凸显，简短的篇幅容纳无限遐想，人性中最柔软的部分会被触动。
尽管已经能让人感受到超剂量的故事性，但细节仍然不能放弃雕琢。他们会从实际操作的角度提醒你，就算大爱真的无疆，也要勇敢为爱献身才行。
有人擅长深入浅出，也有人为创作找到更多落脚点，取得的成就是跨越式的。
比如一般生发产品还在研究怎么防脱，而他们已经能让自己睡一觉醒来直接返祖了。
进入了这种语境，你就能发现一些迫切的进步需求，有些东西还没成真只不过是科学陷入了瓶颈，并不是他们的创作瓶颈。
他们随时能将时代抛在身后，远超科技与狠活的范畴，这是创造与魔法，中科院也没这个技术。
有理由怀疑他们来自三体文明
没法超脱因果的人可能没机会得到这样的灵感，这些作品代表着某种领域里的顶端，没人知道他们为此付出了多少努力，唯一可以确定的是，每位想成功的野生大师，都得先违背一下祖宗。
当然也有同事说其中诀窍也不是完全无迹可寻，真要有心研习，就得多找机会走上街头。
在他看来20年前电线杆上的“重金求子”已经给出了答案，而那一派系的作者显然也在时代加持下开发出新的生存之道，小广告都贴到线上了。
在街头还有机会找到阎王爷的战略合作伙伴，堪称民间最强死灵法师
“以前见过有人卖挖机，卖盾构机的，后面越来越抽象，70000吨的货轮都有人开始卖了，我还见过两万块卖室友的。”
“主要那些链接还都很正经，联系方式和产品细节很全，连光刻机都有的卖，可以说是叹为观止。”
“很长一段时间里我都拿它们当作生活的润滑剂，每次不开心的时候就去看这些广告，结果有一回我爷真买了。”
他表示自己很难设想到底是经过了怎样的心理建设才能决定开展这类业务，但从业人员的憋笑功力应该都挺强的。
他甚至从中得到了一些人生规划上的启发，现在已经转行回老家的市监局上班。
“如果这些都是真的，世间可能就再无烦恼了。”