谢盈萱。
在一部被豆瓣除名的幕僚剧《人选之人-造浪者》中，她扮演一位“公开出柜的女议员”。
正义感十足，不轻易妥协。
原本她是一位议员候选人，前途十分光明。
但在一场拉票会后，因为自己是同性恋的身份，爸爸的幕僚对她口无遮拦地劝诫，“这样会断子绝孙的”。
在推搡中，他甚至想要进一步伤害她的伴侣。
无意间，她推了那位老伯。
事情闹大了。周围的人都叫她道歉，否则会影响她票选结果。
但她并不觉得自己有错，为此她宁愿牺牲事业晋升的机会，都不愿意低头。
这一场戏，让不少观众都大呼：“姐姐，太帅了！”
事实上，这已经不是谢盈萱第一次凭借角色魅力赢得观众喜欢。
与“男小三”周旋的同妻、39岁一事无成的普女、多情的女海王…
每个角色，都不太符合主流审美的角色。
但通过她们，却又让我们见到鲜活的自己。
俗女的故事
谢盈萱，典型的“戏红人不红”。
观众最为熟悉的角色大概是，《俗女养成记》中的陈嘉玲。
用主角的原话形容：
“没房没车没老公没小孩，一转眼就要40了。我的人生好像一事无成，动弹不得。”
工作是看似体面的董事长助理，但实际上是随叫随到的全职保姆，偶尔还要昧着良心“带老板的小三看房”。
感情更是一潭死水，和恋爱四年的男友同居，最终处成了舍友…
好不容易要结婚了，强势的准婆婆突然参和到两人的生活，眼看着未来的日子要变成了恐怖片…
这种生活不要拉倒吧。
悔婚、辞职一气呵成。
过了几天单身快活日子，陈嘉玲还是不得不面对现实生活的暴击：
39岁还一无所有的女人，要怎么生活？
被弟弟带回台南老家“疗伤”，她又要怎样面对父母？
所谓“俗女”中的“俗”，不是庸俗，而是普通。
这个角色的底色按照世俗意义就是，普通且失败的。
如果放在国内，大概能制造出大量的热搜话题：
当代年轻人从大城市“逃回”老家的现状、40岁结婚选择是心动还是合适、中年女人的困境…
一个很容易落入俗套的角色，却被谢盈萱演活了。
高兴的时候会手舞足蹈，哪里都是她的舞台；
难过的时候，五官挤成一团，整个人像是泄气气球。
谢盈萱对于动作和表情的拿捏，让陈嘉玲这个角色鲜活起来。
那些明明很沉重的人生议题，在她这些大开大合的情绪调度下，被迅速放大，也被马上稀释。
其中最经典是“悲伤五阶段”，否认-愤怒-讨价还价-忧郁-接受。
她用一种接近舞台效果的喜感，给我们还原了一个人最精准的情绪转变。
好笑，又真实。
戏外，谢盈萱偶尔也会“陈嘉玲”附身。
去年，她的两部作品《俗女养成记2》与《四楼的天堂》同时入围金钟奖。
当天颁奖典礼，她凭借《四楼的天堂》拿下金钟视后。
大概是太激动了，脑子一时没有转过来。
她举起奖杯就开始感谢《俗女》的编剧导演。
话到一半时，才猛然发现不对劲，尴尬的她脱口而出：“FXXK！”
满座皆惊，全场嘉宾都笑疯了。
节目效果可以说直接拉满，堪比史密斯打主持人。
金钟奖直播名场面
再往之前数，台北电影节上，谢盈萱凭《谁先爱上他的》拿下最佳女主。
感言结束后，她呼吁观众要多多支持电影。
谁知，她张口就念错了片名——
《是谁爱上他》。
在拿到《俗女养成记》的剧本时，她采访说：“这个角色够俗气，够一般，够真实。她有一部分也像我。”
这部分究竟是什么？
陈嘉玲的故事主要是围绕着“如何面对自己、接受自己、成为自己”所展开的。
在谢盈萱的人生中，同样如此。
和陈嘉玲一样，谢盈萱也是中南部的小孩，在一个传统的家庭中长大。
她的父母奉行严厉的打骂教育。
只要和哥哥一起闯祸，总免不了一顿混合双打。
家里，连漫画书都是“禁品”。
但或许是过于严厉的管教，又让她生出了不一样的叛逆和思维方式。
在妈妈问她是“学钢琴还是跳舞”的时候，她就因为“喜欢兔兔裙”而选了舞蹈。
高中的时候，她被保送到台湾竹北舞蹈班。
按照父母的期待，长大后，她应该会找份稳定的工作，组成一个幸福的家庭，平淡安稳地度过一辈子。
小时候，她所幻想的职业也是光鲜亮丽的白领，或者端庄斯文的舞蹈老师。
只是，人生的拐点来得太过于突然。
高三那年，她的舞蹈老师领着全班人到台北艺术大学戏剧系参观。
当她见到一大群学生在舞台时，她的直观感受是：脏、乱、穷。
但她的心砰砰地猛跳，那种混乱感让她看到未来的另一个可能。
“它没有规则的那个样子，让我很放松。那个瞬间我竟然看到，有种自由的可能。”
就在那一刻，她决定从舞蹈转学戏剧。
复读一年后，她如愿成为了其中一员。
谢盈萱和同学黄健玮、朱芷莹、庄凯勋等合作舞台剧
只是，在“白幼瘦”审美为主流的当下，她的演员之路注定不好走。
从谢盈萱的外形来看，她更适合舞蹈或是模特。
她高挑纤长，176cm的身高，直接让她找男演员对戏时，失去了很多机会。
再加之，她还有一副低沉的嗓子。
老师甚至直言提醒她，“你是特殊型”。
她没有就此泄气，而是决定花更多心思在演技上，立志做一个“最好看的女丑”。
在这个驱动力下，她是懂内卷的。
谢盈萱的YouTube收藏夹里，有分门别类的海量素人视频。
图啥？就是为了模仿学习。
比如说“大妈”，她能按照，语言、口音、姿势、神态等标准，分成若干门类。
出门在外，她还很爱去观察路人的一举一动。
又为啥？还不是为了精进自己的演技。
熟悉她的导演许哲彬称赞她是“剥洋葱”式的演出，有时候能剥出百来层，总能带给观众不一样的感受。
她自己也承认：“对戏剧表演这件事，我有极高的要求。”
20多年剧场的打磨，超过30部的剧场作品，让她收获了“剧场女神”的称号。
35岁，对于谢盈萱是个人生分水岭。
靠着剧场积累下来的好口碑，又因为踩上台湾影视“文艺复兴”的鼓点，她意外获得从剧场走进影视圈的“入场券”，陆陆续续地演了好几个配角。
《荼蘼》里，她是成熟老道，金句频出的“人间清醒”张姐；
《花甲男孩转大人》里，她是外表泼辣内心柔软的槟榔西施史黛西。
在40岁之前，她甚至等来了一个女主角的机会。
《谁先爱上他的》里，同妻刘三莲。
丈夫病逝后，刘三莲才发现他早已外面有人，还是一个男人，小王。
更大的打击是，他还将一大笔保险金留给了对方。
吞不下这口怨气，也为了儿子的将来，她誓要讨回这笔保险金。
影片一开始，她就气势汹汹地找上门去讨个说法。
结果被小王吼了一句，立马怂了下来。
想要威胁小王，将他“出柜”又抢人老公的事情告诉小王的妈妈。
但真的面对他的妈妈时，她又泄了气，支支吾吾地吐出一句：“你儿子是抢了人家老公的同性恋。”
不难看出，这个角色是带有点苦味的，浑身带刺，甚至还有点咄咄逼人。
但同时，是拧巴的，是委屈的。
同妻或许是小群体，但在谢盈萱的表演下，三莲背后的情感需求是观众所能共鸣的。
在后面一幕里，她不管心理医生的时间安排，都要大吐苦水，不断地咒骂丈夫。
说到后面，她小心翼翼地提出了个小问题：
“全都是假的吗？没有一点爱吗？一点点……都没有吗？”
说完后，卸下伪装的她，才敢陷入久久的暗哑失声。
从头到尾，她不过是想要找个答案——
肯定她十几年的婚姻里，也曾得到过丈夫的爱。
凭借这个角色，她拿下当年的金马奖影后。
同年，与她竞争影后的还有周迅、赵涛和孙俪等人。
她一下子被推到聚光灯下，但直到那刻来临，她都没有适应。
有篇报道专门描述了她的封后时刻：“她的生活被表演一口一口吃掉了。”
翻查资料的时候，乌鸦会发现，谢盈萱扮演过的角色中大多数有个共同的特点：拥有坚持自我的勇气。
表现在生活中，很容易被当作性格轴，认死理。
就像是《人选之人》中，因为坚持自己的原则，文方断送了自己的议员生涯。
见到自己的下属遭遇性骚扰。
她没有吸取之前的经验，学前辈那样以“以大局为重”为借口息事宁人。
而是给她鼓励，帮助她反抗性骚扰。
“我们不要就这样算了，如果这样的话，人就会慢慢死掉。”
而《俗女养成记》里，陈嘉玲也因为看清自己和男朋友没有爱情，即便年纪将近40岁，出于保留自我而选择悔婚。
在生活中，谢盈萱同样如此。
年轻时，在剧场工作其实并不赚钱。
这直接让她一直过着捉襟见肘的日子。
逢年过节，每次回家都发不出一个像样的红包。
最拮据的时候，卡里只有1000块台币（人民币226元）。
每隔一段时间，妈妈都会试探性低问她，要不要去当老师？
她跟着很多的剧团跑来跑去，住过很糟糕的旅馆。寒冷的天气，需要穿着细肩带在舞台上表演，不管怎么暖身，上台的时候还是很冷。
这些窘迫回忆起来，她还是很快乐很满足。
一如《人选之人》的经典台词：“准备好，我们的势来了。”
所谓的“势”意味着机遇，正好也成了谢盈萱演艺生涯腾飞的最佳注脚。
正因为台湾影视行业调转了方向，创作者将目光投向现实题材，她才不需要“装嫩”迎合市场。
“同等的表演能力之下，长得比较漂亮好看的人就会先被看到。青春无敌被限制在最多二十五岁之前，那二十五岁之后呢？我问我自己到底想成为什么样的演员，以什么样的角色说话，其实答案就慢慢的被清理出来了”，谢盈萱说。
谢盈萱的自我意识是在表演中一步步觉醒。
同时，她将自己的思考反哺到作品中。
《孤味》中，谢盈萱饰演的阿青是个自在洒脱的舞者，周旋在多段男女关系中。
不少人看完这部电影后，都会评论她几句。
在后来的采访中，她表达自己的好奇，如果阿青是男生，会不会就被当作习以为常了？
直到现在，依然会有人围绕她的年龄和女性身份不断抛出问题。
她可以回答很漂亮，关于爱情与婚姻——
“我理想中的关系是，在人生快乐的范围内，可以彼此的帮助生活。无论是精神上的，或者是生活上的。能够彼此成长……”
关于年龄和容貌焦虑——
“当这个社会要的是永远不衰老的，对青春的执着的时候，在ins见到都是些冻龄的美魔女的时候……我想要问的是：这个社会是出了什么问题？”
但许多不经意的时刻，她也会透露出自己的困惑。
43岁，没房没车没老公没小孩，她的烦恼是，怎么能存够钱买套房子？要不要买基金？
要不要再买一份保险？以及，到底要不要生小孩呢？
她也会忍不住将自己框在一个社会标准里，也有用力去挣脱开来的时刻。
乌鸦最喜欢她的那句话：“我能够让大家安心的事情是，我也很焦虑哦，我陪着大家一起焦虑。”
其实无论是她的角色还是本人，在生活很常见。她们是接受东亚文化规训的那一批女性，背负着的他人期待成长，也在困惑中寻求自我…
很真实，很矛盾，很复杂。
这样的女演员，才是我们所期待的。
