花了35亿,香港故宫却被嘲长得丑?

故宫开了一家“香港分宫”



还有不到两周,耗资35亿港元打造的香港故宫文化博物馆就要开幕了。

门票正式发售当天,官网一度有近8000人在线排队,首日就卖出了4万张票,很多人等上几小时都没能预约成功。



虽然这个博物馆的名字乍一听让人摸不着头脑,但人家的确是如假包换的“故宫香港分宫”,由故宫博物院与香港西九文化区管理局合作兴建。

嫡亲到什么地步呢?故宫为了它,借出了900多件珍贵文物,其中有70%是首次赴港展出,还包括166件国家一级文物,有些甚至从未对外公开示人,重磅程度史无前例。

开幕日期定在了7月2日,香港回归25周年的第二天,也足见其被赋予的意义。

不过,正是因为大家对它寄予了极高的期望,看到实物的设计,反而引发争议声不断。

01处处呼应北京故宫却被嫌弃太丑

香港故宫位于西九龙,坐拥维多利亚港无敌海景,附近就是新晋网红M+博物馆。

大楼共7层高,占地13,000平方米,由香港本土顶级建筑大师严迅奇操刀。



严迅奇在博物馆设计上可以说是经验颇丰,广东省博物馆、云南省博物馆,都是他结合传统文化打造的现代风格建筑。

这次为了建香港故宫,严迅奇特意5次到访北京故宫,希望抓住其精髓,让人能在两者之间建立联想。

至于最后的成品嘛,大家看到后都愣住了:好像实在和大气磅礴的北京故宫没什么关系啊。



但这其实更符合严迅奇的本意,他的初衷就不是刻意模仿北京故宫,而是要融入香港自己的城市特色。

比如这个形似大鼎的外观,体现了中国古代器皿的“上宽下聚”,外墙斜度高达1:3。

之所以这样设计,其实是受制于香港有限的土地。现在的做法可以在地面层留出更多空间,供游客休憩活动。



事实上,如果你仔细观察,会发现香港故宫在许多细节处暗暗呼应着北京故宫的元素。

大门可能是最明显的,朱红底色配上透明门钉,与紫禁城遥遥相对。



外墙采用了大面积的米金色,虽然被很多人吐槽“又土又丑”,但参考的正是北京故宫雍容华贵的感觉。

因为想把北京故宫经过几百年历史积淀的时间痕迹也表现出来,严迅奇还特意选择了“耐候钢”作为墙的材料。

它的特点是会随着时间推移而自然氧化,象征“岁月的洗礼”,有点类似于做旧的概念。可以说是为了快速让建筑有历史感,小小地作了个弊。



博物馆内部共9个展厅,布局灵感来自紫禁城的中轴线。

无奈香港土地有限,大楼无法在横向上延展,于是便以中庭空间垂直递进,由一条纵向的中轴线,将不同楼层串联在一起。



严迅奇认为这很香港——香港的建筑物紧凑,但也是这个城市的优势,显得更亲切、与人距离更近。香港故宫同样如此,中庭的空间不大,但尺度对人来说却恰到好处。

在中庭远眺大屿山和香港岛天际线,体验更是一绝。



中庭天花也暗藏玄机,参照了北京故宫屋顶的琉璃瓦,以现代手法演绎,如竹帘般古朴典雅,又似轻纱精致飘逸。



深入了解之后,就能体会到,香港故宫不仅对北京故宫的传统美学进行了重新演绎,更与本土文化有机结合,像这座城市的气质一样兼收并蓄。

02900多件文物赴港没有保险公司敢接单

博物馆不仅在展馆上呼应北京故宫,即将到来的开幕展更是浩浩荡荡搬来了紫禁城的精华。

目前,故宫的900多件珍贵文物正陆续抵港,这是故宫博物院自1925年创立以来规模最大、级别最高的藏品外借。

具体有多价值连城呢?这些展品的保险费可能是世界上最昂贵的,全球还没有一间保险公司敢独立承担这份天价保单,只能集合多家公司共同承保。

许多国宝级珍品,连北京人可能都没见过。



像是国家一级文物《洛神赋图》,原本是东晋大画家顾恺之根据曹植《洛神赋》而作,但很快失传,现存的是北宋画家的摹本。

虽说是摹本,它也相当珍贵,被乾隆定为“洛神赋第一卷”,珍藏于御书房。

即便在北京故宫,它都很少对外展览。



再比如北宋著名书画家米芾的行书作品《研山铭卷》,被宋高宗收藏,从皇室中流出后,近代又辗转流落日本。

直到2002年,国家文物局成功以2999万元人民币竞购此作,它才来到故宫博物院。



此外,还有宋徽宗赵佶的《雪江归棹图卷》《夏日诗帖》、南宋画家赵伯驹的《江山秋色图》等传世名作,都将亮相香港故宫。

这类古代书画,因为纸本文物的脆弱性,极易受到光线、温度、湿度的影响,一般只展出1个月。这次却破例给了香港故宫3个月的展期,实属难得。

而纸本珍品在展览结束后,需要回到北京故宫“休眠”数年,才能养好状态继续展出。

因此,前香港艺术馆总馆长邓海超称这些书画“错过了就可能一世都不会再见到”。



除了珍贵书画,陶瓷名品、金银锡器、珐琅、织绣、玉石器和玺印等各类重量级文物也在展品清单中。

比如这个传说中的大清传国玉玺,看上去就很贵气,也是国家一级文物。



还有这件宋定窑瓷名品孩儿枕,是故宫最出名的陶瓷藏品。



不过,香港故宫的开幕展也不全是照搬北京故宫的文物。其中的“马文化艺术”展,就是在300件与马有关的故宫文物之外,展出了逾10件法国卢浮宫藏品。

这么多无价之宝,在安全保障上自然也要最高规格。

香港故宫特意购置了200多个顶级艺术品展柜,其制造商Goppion公司,正是为卢浮宫《蒙娜丽莎》定做展柜的公司。

前段时间《蒙娜丽莎》遭到蛋糕袭击,所幸安然无恙,靠的就是Goppion的玻璃阻挡。

所以,大家就不必过度担忧故宫文物会遭到破坏了。

03它不只是故宫的分店

因为严苛的馆藏条件,香港故宫每年运营开支预计在3亿港元。

再加上前期已经斥资35亿,很多人质疑花这么大价钱建一座北京故宫的“分店”是否值得。

毕竟,声势浩大的首展结束后,随着文物一一返回北京,接下来的香港故宫该如何定位自己的功能呢?



其实,未来北京故宫多半还是会源源不断输送新的文物来到香港进行展览,这一点真的很让其它城市的人眼馋,恨不得故宫也能开到自己家门口。

而香港故宫并不只是北京故宫的依附,全球各地的展品,都有可能依托这一平台呈现。

比如这次的开幕展,除了故宫文物,卢浮宫藏品也同样值得期待。

如果说北京故宫代表了传统,那么香港故宫就是东西文化交流的桥梁,自有其作为亚洲国际都会的特色和魅力。



更重要的是,博物馆不只有承办展览的作用,更是保育文化的重镇。

香港从来不缺自己的故事。一座高规格的博物馆,可以更好地保护和发展本土文化。

这也是西九文化区设立的初衷。香港故宫、M+博物馆,都是西九文化区的项目,旨在将香港发展成亚洲的文化艺术中心,塑造其在国际上的影响力。



如今,香港故宫开幕在即,相信会登上很多人的疫情后必打卡榜单。

虽然这两年的世界按下了暂停键,但艺术的脚步不会停滞。

有“颜”又有“涵”!香港新地标,先睹为快


香港故宫文化博物馆将于7月2日正式对公众开放,成为“香港新地标”!故宫博物院的914件珍贵文物,将在开幕展览中展出。香港故宫的设计和内部有何讲究,又有哪些宝物?跟随中央广播电视总台记者来打卡!

布局参考了紫禁城

香港故宫楼高7层,共有9个展厅。

其设计是把中国传统建筑的元素、现代建筑的手法,以及香港城市景观配合起来建筑而成,其布局还参考了紫禁城中庭宫殿之间的关系和紫禁城的琉璃瓦,用现代铝的金属材料去展现琉璃瓦形态,制造出一种动态感,形成了香港故宫天花板的设计,是传统与现代的连接。



宝物一览

【一号展厅】

紫禁万象——建筑、典藏与文化传承

紫禁城建于北京中轴线上的地理位置,昭示了它在政治与文化上的中心地位。香港故宫一号展厅通过一百多件故宫典藏,介绍清代的紫禁城。



△一号展厅:大清受命之宝,乾隆皇帝钦定二十五宝之一,位列二十五宝之首。



△一号展厅:万国来朝图



△一号展厅:康熙皇帝夏季所穿的彩云金龙纹男单朝袍

【三号展厅】

凝土为器:故宫博物院珍藏陶瓷

“凝土为器:故宫博物院珍藏陶瓷”为香港首个大型故宫博物院陶瓷藏品展览,展期为一年或以上。169件展品均为各时代的精品,是中国陶瓷史的缩影。展品中有66件国家一级文物,占总数的近40%,弥足珍贵。其中包括北宋的“孩儿枕”“淡天青釉笔洗”,明代永乐年间的“青花龙穿花纹扁壶”,清代康熙年间的“折胭脂紫地珐琅彩折技莲纹瓶”,以及雍正年间的“各色釉菊花式盘”等珍贵文物。



△三号展厅:北宋“孩儿枕”

【五号展厅】

器惟求新——古代工艺对话当代设计

现代中文所用的“设计”一词虽于十九世纪末才为人广泛应用,但中国匠人构思及创作器物的传统已可上溯至数千年前。这些古代设计蕴含对创新的执着、对物料的实验精神,或是对用家体验的考虑,与当代设计思潮契合。这次展览精选故宫博物院一百余件工艺瑰宝,以设计、制作及使用三个角度解读中国传统工艺的艺术价值。展览还与香港的优秀设计师合作,展示传统工艺对当代设计理念和文化生活的影响。



△五号展厅:别具一格的“讲解”,等你来体验!



△五号展厅:乾隆款彩色玻璃螺旋纹撇口瓶【八号展厅】

国之瑰宝:故宫博物院藏晋唐宋元书画

这个展厅汇聚了35件包括晋、唐、宋、元年间的书画经典名作,均为国家一级文物,如根据曹植所写《洛神赋》而创作的故事画、顾恺之的《洛神赋图》(北宋摹本),布局宏大,细节丰富,色彩浓丽而不失清雅。

带有宋代画院气派的国家一级文物“江山秋色图卷”;国家一级文物“行书研山铭卷”;国家一级文物“宋赵佶楷书夏日诗帖”,等待大家来揭秘!



△八号展厅:《洛神赋图》(北宋摹本)

【九号展厅】

驰骋天下——马文化艺术

马一直是激发人们艺术创作灵感的源泉,魅力贯穿古今中外。该展厅精选111件故宫博物院藏马文化艺术珍品,有绘画、雕塑等,并展出13件来自法国巴黎卢浮宫以马为主题的世界艺术藏品,与故宫珍宝交相辉映,展现古今中外的文化交流。