一人一狗一机器人的奇怪组合踏上了旅程。
看起来不甚新奇的末世概念，听起来没啥创意的科幻设定。
一副人畜无害的“烂牌”竟然打出了王炸的效果。 开分8.1，短短5天暴涨至8.4。
挑剔的网友一边“情节俗套，平平无奇”，一边口嫌体正直疯狂安利，连声叫好。
聊聊这部国民影帝主演、年度黑马预订的末世科幻，它到底有什么魔力？ 《芬奇》Finch
2021.11.5 美国
>>>>剧本黑名单
《芬奇》是一部为大银幕而生的电影。 2017年，克雷格·勒克（奇异博士）和艾弗·鲍威尔（异形、银翼杀手）联手打造的剧本曾入选当年剧本黑名单。 剧本黑名单指好莱坞百名高层票选出当年最有前景但尚未开拍的剧本。
《权力的游戏》“艰难屯之战”和“私生子之战”导演米格尔·萨普什尼克执导。
米格尔·萨普什尼克
国民影帝汤姆·汉克斯挑大梁担任主演，卡赖伯·兰德里·琼斯（绝命毒师）动作捕捉出演。
卡赖伯·兰德里·琼斯、汤姆·汉克斯
彼时还叫作《BIOS》的电影本计划由传奇影业2020年发行。 后来的故事不说你也知道，疫情改写了全球电影的发行布局。 苹果在去年7000万美元购得汤姆·汉克斯自编自演战争片《灰猎犬号》后，再次给影帝面子出手买下了本片。 一部本该角逐颁奖季的种子选手，如今只能流媒体线上见，不知道应该微笑还是该摇头。
《芬奇》幕后花絮
不幸中的万幸，电影口碑和品质没有辜负幕后的曲折。 《芬奇》的剧情发生在距今不久的未来。 太阳耀斑爆发摧毁臭氧层，电磁脉冲毁坏了所有电器。 地球布满辐射，日间气温升至65℃，变成了一片无人居住的废土。 机器人工程师芬奇是这片土地上为数不多的幸存者，穿着自制防护服搜集物资维生。
大号宅男芬奇躲藏在地下基地，和他相依为命的只有一条名叫古德耶尔的狗。
照顾古德耶尔，是芬奇活下去唯一的理由。
长年暴露辐射中的芬奇自知命不久矣，为了古德耶尔制造了一个机器人。
它是一个为了照顾狗狗而生的工具机器人。 同时，也是一个会学习有思考，抽象点说“有灵魂”的机器人。
刚刚获得“生命”的机器人对这个世界充满了好奇。 它疯狂扫描书本，把百科全书的知识一股脑传输进硬盘数据库。 还自觉模仿人类，在芬奇的指导下咿呀学语、蹒跚学步。
不料一场死亡风暴从远方逼近。
物资不足以维持生计的芬奇不得不转移阵地，开着房车带着“一家老小”向西海岸出发。 来不及按部就班学习的机器人只能在旅途中跟随芬奇学习地表生存的经验。 不久之后，机器人会是古德耶尔唯一的依靠……
>>>>这才是“爱死机”！
刚刚诞生不久的机器人起初更像是个需要照顾的“孩子”。
只有知识没有常识，孩童般天真无邪。 当芬奇把玉米粒倒在机器人面前的铁盘中，高温烤成的爆米花迸射乱飞。
机器人被吓一跳，接着手舞足蹈欢呼“再来一次！”
当然，机器人也变成了旅途中不可或缺的伙伴。 龙卷风避无可避，芬奇衰弱的身体无力保证安全。 四肢发达的机器人临危受命，轻松解决了芬奇的困局。
越行越远，一人一狗一机器人相互扶持的关系越发亲密。 机器人为自己取了个名字“杰夫”，只是因为它是最不像狗名的名字。 未知世界中杰夫经历了第一次失败，第一次争吵，第一次梦想。 而芬奇身体每况愈下，杰夫的第一次离别正数着倒计时……
《芬奇》不像这个时代的电影。 在一个恨不得把流量密码打在公屏上的时代，《芬奇》回归到电影讲好故事的最初使命。 不紧不慢、娓娓道来，它只是讲好了一个故事，它竟然讲好了一个故事。 一个关于信任、友谊和责任的简单故事，却令细腻浪漫的情绪倍感惬意。 或许，这才是我们想象中“爱，死亡与机器人”的正确打开方式。
末世生存电影不稀奇，不少观众将它类比老年版《我是传奇》或真人版《机器人瓦力》。 当然更多人称它为同样汤姆·汉克斯主演，“现代鲁宾逊”《荒岛余生》的科幻重演。 22年前汤姆·汉克斯用演技让人相信排球有生命，如今他用演技令人信服机器人有灵魂。
《荒岛求生》
汤姆·汉克斯本人并不这么认为。 他在采访中称《芬奇》主题重新发现已消失的美好，而不是像前作努力回归已知的世界。 二者内涵并无高下之分，哲学意蕴却有倾向之别。 更极端一点，汉克斯甚至都不认为《芬奇》是一部传统意义上的科幻片。 它更像是一部末世公路片，只不过主角是机器人而已。 科幻设定了一个末日灾难的背景，好莱坞一流CG特效搭建了一个虚实结合的舞台。 “这是一个没有时光机的世界，正因此让你相信或许电影正是不久后未来的预演。”
汤姆·汉克斯的表演无懈可击，撑起了120分钟的独角戏。
但机器儿杰夫却“更胜一筹”。 他全程面无表情，观众却能体会到他的喜怒哀乐，感受到他诞生之初的好奇与稚气，以及成熟之后的孤独与惆怅。
这边是镜头语言的魅力，足以秒杀一些演员面目狰狞的表演。
面无表情之下写满了丰富的情感，更埋着一个散发着生机的灵魂。
芬奇制造杰夫初衷是为了保护狗狗，却不经意成为“如父如子”的伙伴。 芬奇待杰夫如亲生骨肉般宠溺，但偶尔也会像老父亲般恶语相向。 性情反复往往来源于信任不足。 芬奇历经的世界末日，太阳耀斑并没有让毁灭地球，一切都是人类咎由自取。 贪婪自私的人性劣根在有限的生存空间内无限放大，背叛厮杀摧毁了他对人性的信仰。
见识过人性之恶的他不愿再相信人类，宁愿捡来一条流浪狗共度余生。 他给狗狗取名古德耶尔（Goodyear，英文直译“好年”），也是对正常世界怀恋的寄托。
那句话怎么说来着——“我认识的人越多，就越喜欢狗” 。
电影曾定名《古德耶尔》，和固特异轮胎撞名（英文同为goodyear）才定名《芬奇》。 末世的恐惧令芬奇迷信他人即地狱，不如把信赖交付给没什么心机的动物。 正是因此，他对杰夫说他不需要同伴，他只需要工具。
相较而言，杰夫更像是个不谙世事的孩子。 他单纯、天真、蠢萌，因涉世未深而无邪，因没有杂念而纯粹。 他背负铲屎官的使命诞生，却拥有自我意识，开始自我学习。
杰夫造型神似《超能查派》 就像机器人瓦力，他本能思考存在的意义，迫切追求内心的人性。 但现实总提醒他即便刚刚来到这个世界，作为工具人的他该长大了。 一个在狗狗面前站不稳的工具机器人，想得再多也只会被看作“人工智障”。
>>>>世界毁灭，人性重生
两个不完整的灵魂在旅途中有争执有合作，跌跌撞撞越走越远。 直到一场暴雨袭来，闪电制造的臭氧修复气候，一夜之间地球重现升级。 芬奇见证奇迹后褪下防护服，换上一套体面的西服和杰夫坐到一起。
冥冥中他知道荒郊野岭就是他的终点。
芬奇终于讲出执意要去西方的原因。 曾几何时，他和父亲约好在西方的金门大桥见面，为此买下了这套西服。 可内心对于远方的畏惧总能让他找到健康、工作或是家庭的借口逃避现实。 久而久之，他对于现实的逃避扭曲为对于人性的质疑。 直到他在杰夫身上重新看到了人性的延续，才愿意继续相信人性本质的良善。
电影绝妙的设定，芬奇止步于荒郊野岭而非金门大桥。 即使没有抵达应许之地，朋友的信赖和人性的见证足以令他同人生和解。
毕竟他的梦想从来不是抵达，而是出发。
两个好友一只狗，哼着歌喝着酒，日落黄昏无人打扰，最好的告别莫过于此。
有的人死了，有的“人”还活着。
杰夫迷茫、困惑，在告别“父亲”后无所适从，不知该如何同狗狗相处。 直到古德耶尔摇摆着尾巴凑到他的跟前，一次次拾回他扔出的网球。 就像曾经的芬奇那样，古德耶尔把信赖托付给了杰夫。
芬奇的人性与灵魂，在杰夫身上得到了延续。
人、动物和机器人的边界被善意与信任连接，打通了沟通的隔阂。 杰夫决心完成芬奇的使命，抛开知识，拥抱生活。 亲身经历，获得属于人类的体验。
杰夫带着芬奇的梦想走到终点，为他的人性留下了纪念的墓碑。 尽管肉体消逝，人性总能在人类最根本的美好品质爱与信任中传承。
生生不息，永恒不灭。
聊到最后，虽然电影拍摄于疫情之前，但无疑它的主题对于这个时代具有特殊意义。 对于如今这个时代，《芬奇》是寓言，也可能会是预言。 生活中的“芬奇”们总被现实拴住脚步，道理都懂仍过不好这一生。 抱怨人性复杂在梦想面前趑趄不前，等来不及又嗟叹人生苦短早该出发。 或许需要更多“杰夫”提醒我们回忆起曾拥有过对于生活和未来的勇气。 明知人与人之间必然存在分歧和隔阂，仍愿保留内心的火种，信任良善和温暖。 不要想象，而是生活。一切还不晚。
（芬奇）