一个叫周奇墨的男人刷屏了。

《脱口秀大会》第四季,冠军。

他是业内人士口中的“脱口秀天花板”,实至名归。



你会在某一刻发现脱口秀真是火了。

脱口秀或许要正式告别小众的身份了。

演员也阔气起来了。

杨笠搬家了,何广智再也不能讲“贫穷”的段子了,看一场周奇墨的演出从50块涨到1000块。

不过,第四季《脱口秀大会》冠军周奇墨值得。

特别是看完《脱口秀大会》第四季,周奇墨脱口秀“天花板”的称号不是白叫的。



>>>>脱口秀天花板

《脱口秀大会》第三季,在线上观众都还不熟悉周奇墨的时候,“脱口秀天花板”“脱口秀OG"的名头,先砸来了。

观众:我倒要看看这个OG有多厉害。

结果,被呼兰淘汰两次,复活两次。



周奇墨低于期待的表现,加上观众对“吹捧”的逆反心理,让周奇墨成了上季除杨笠外,争议最大的演员。

直接点,周奇墨,被吹得太过了。

间接点,你们脱口秀天花板也不高嘛。



第三季造就的“低期待”,遇上第四季炸场的表演,给观众带来的冲击是双倍的。

第四季第一场“listen to bai bai,listen to bai bai”,在网络得到洗脑式传播,2个月过去了还在头脑里挥之不去。

这次,他终于要红了。





>>>>喜剧大师炼成记

周奇墨有一种非凡的观察和提炼生活的能力。

他的段子很多都来自日常中容易忽略的小事。这些小事被他提炼出来,写成段子,竟莫名好笑。

比如谈到微信上的住址。

他说:“现在全中国微信上,住在冰岛的人,比冰岛的实际人口都多。”

搞笑中带着一点讽刺,讽刺中又透着真实。



隔壁装修的电钻声,每个人都听过。

周奇墨描述自己在北京租房,经常在睡意正浓的清晨,被电钻声吵醒。

电钻声往往还是三连音:嗯~嗯~嗯~~

难道是前两次师傅钻错了,非要来第三下,“嗯~~”

如果讲到这,只能算好笑以及模仿得惟妙惟肖,观众笑过就忘了。

周奇墨强就强在,他能从这件日常的小事中,挖掘出共通的心理状态。

他接着说:

“这种声音不光吵,还让你自卑。”

“那个装修的声音,仿佛一遍遍在向我炫耀——(模仿电钻声)‘我,我,我的房子呀不是你的呀,想买做梦去吧但是你又睡不着啦……’。”



好笑之后,立马有了表达和输出,而且这种表达具有社会普遍意义,会引起观众强烈的共鸣。





徐志胜说周奇墨总能“以小见大”,由小事慢慢打开,越讲越深,越讲越大,这就是格局。

而要做到如此纯熟的表演,绝非一朝一夕炼成的,而是经过很长时间的摸索、改进、练习……一步一步形成的。



周奇墨讲的是观察式喜剧。

不讲荤口、不加过多激烈动作,发现生活的细节,巧妙地寻找角度、动用想象,加以演绎,让你完成一次思维的奇妙旅程,同时开怀大笑。

这也是为啥叫他“中国版宋飞”的原因。

杰瑞·宋飞(Jerry Seinfeld),美国家喻户晓的单口喜剧演员,也是周奇墨的偶像。



当年周奇墨正是看了宋飞的专场,才下定决心辞掉工作,走上全职脱口秀的不归路。

他笑说:“我那时想,如果我这辈子只能做一件事的话,那就是跟宋飞一样讲单口喜剧——所以才落得了今天这个惨淡的地步。”

宋飞作为观察喜剧的NO.1,自然也启发了周奇墨的创作。

是不是刚开始说脱口秀,都喜欢说自己丑,周奇墨一开始也拿自己的外貌说事。

他说:“我的脸像麻将刻出来一个九饼,大夫给我妈做CT,我妈说男孩女孩,大夫说好像是一个腔肠动物……”



我发现拿自己外貌开玩笑这事儿,特别靠不住,一山更比一山高,永远有比你更好笑的外貌。

就像第三季的何广智怎么也想不到,第四季会来个光是撩个头发就能引人爆笑的徐志胜,跟自己抢饭碗。

以至于每次何广智在徐志胜后面说自己丑,都像在凡尔赛。



周奇墨也曾遭遇创作瓶颈,他重读了一遍曾经启发他创作的《喜剧圣经》。

一句话吸引了他:“喜剧是挖掘你内心最深处的东西”。

什么是最深处的想法?

就是那个你说出来,别人会觉得你不是一个正常人的想法。你非常胆怯跟别人讲的,最让你感到痛苦和难过的一些事。

简言之,将痛苦转化成喜剧。



周奇墨开始想什么是令他难以启齿的——

“还是自己小时候那些经历,父母离婚,从小不在父母身边,送到姑姑家,我爸是怎么一年跟我见一次,我怎么害怕跟他见面,他一来,我反而往屋里躲,我爸多难过。”

他开始尝试挖掘内心,讲跟他爸的关系,一开始还怀疑观众爱不爱听,是不是有卖惨的嫌疑,没想到讲过来效果还不错。

其实把恐惧释放出来,袒露自己,真诚表达,观众也会受感染。

比如鸟鸟讲自己的“社恐”。

被老虎咬了也不敢喊武松帮忙,因为不知道该叫武老师还是松哥?

叫武老师太疏远,叫松哥太亲切了。

不说社恐的人有共鸣了,一般观众也会有共鸣,谁都有对社交倦怠的时候。



这一季《脱口秀大会》,最展露周奇墨内心的,应该是讲前女友结婚那一场。

得知前任结婚,脑子嗡的一下:“在我的认知里啊,就总感觉前任是永远不会结婚的。”



当着朋友的面,看前任婚礼的照片,表面上翻得很快,实际上看得很仔细。

“我想在我前任脸上找一种表情,一种勉为其难的表情,那种表情就是我才意识到上一个人有多好,我爱的是上一个人,这是个错误的决定,我有点后悔了。但是一点这种表情都没有。”

“怎么说呢,她太会伪装了。”

怎么说呢,这段深得杨波“一波三折”的喜剧精髓。



周老板继续在自己伤口上撒盐:

“她过得太好了,她的‘好’伤害到了我,让我觉得我原来只是她幸福路上的绊脚石,她把我踢开是对的。”

别的演员的段子跟人很相符,甚至还要借助形象优势写段子。

周老板恰好相反,他的段子跟人不相符。

就是你没想到,这个看起来高大憨厚的东北男人,内心是敏感细腻脆弱的。

嘉宾问他:“现在还会想起前任吗?”

周奇墨笑说:“过得好的时候会想起她。”



讲出了内心的小阴暗,但是又很好笑。

他对生活的认识是深刻的,对内心情感的捕捉很细腻,又能恰如其分地表达出来,而且表达得掏心掏肺,观众很难不被他俘获。

>>>>就问你服不服?

我在知乎上搜索“如何评价周奇墨”时,发现脱口秀演员对他的夸奖很不冷静。

“他就是神!”

“周老板牛B就牛B在,他几乎场场都不给你拉垮。”

“每个演员都有思维枯竭的时候,他们连江郎都不如,迟早都会才尽。而周老板是唯一一个,找到才尽之后,也能长期产出高质量演出的人。”

去掉个人崇拜的因素,说的也是实话。

这一季适应线上的节奏后,周老板不断让你感觉到什么叫国内脱口秀天花板,大老师说得很直白:

“就感觉他演完之后,前面演的人都是学生”。



说周奇墨这个冠军实至名归的同时,必然有人觉得名不副实。

“周奇墨的段子我从来没笑过,硬捧没意思。”

“周奇墨真的好尬,不好笑就是不好笑,每次看他讲就感觉自己脚趾接了个大工程。”

反对者,基本上用“周奇墨不好笑”,来质疑这个冠军的合理性。

可以看出来,周奇墨不像庞博、呼兰、志胜、广智那么讨喜,因为他太“正”了,缺少一点神经质和癫狂的东西,太“收”着,性格魅力不好释放。

再者,好不好笑,主观性太强了。

性格、年纪、喜好、阅历不同,能听懂并发笑的段子,必然不同。

你不会笑,不代表别人不会笑,更不代表这个冠军水分大。

单立人的教主跟观众解释说,很多人以为周奇墨的“国内第一”,是好笑程度第一,其实不是。

是技术和创新。



这两样代表什么?代表为什么有的演员走着走着就没了,有的演员比如庞博、呼兰,还能持续不断地输出。

总决赛两场秀,在这么紧张的备战下,还能不断给人惊喜。

模仿杨波那段,几乎像在炫技,李诞马上get到了,说了一句:就问你服不服?

但我觉得,还有一样很重要:冒犯和表达。

他的风格看似温吞,实则有锋芒,只不过锋芒被技巧含住了,不刺激你,但让你回忆无穷。

最典型的一段,天津大爷去美国旅游,遇到一个想轻生的老外,劝解他有啥想不开的,“听伯伯的,来中国,当个英语老师,钱、女朋友都会有的。”



对国内英语培训有了解的,都会觉得这段特别讽刺。

但周奇墨塑造了一个直率温厚的天津大爷,用大爷的嘴替他说出嘲讽,少了尖锐,多了回味。

如果你为此而笑得开怀,暂时忘记了压力和焦虑,如果他们调侃着种种不合理,而让世界上因此少了一个为此难过的人,如果你也学会用调侃面对不快,那么单口喜剧演员带给你的就已足够。