因为这一年，有包括《风林火山》《反贪风暴5》《怒火·重案》《追虎擒龙》《真·三国无双》等10几部重量级港片将映。
而这美好的愿景，也在今年的这个“五一档”蒙上一层灰暗。
五一档，作为今年第一批上映的港片，《真·三国无双》在众多大片夹击下，票房不佳，终被逼出院线，转战网络上线。
6元点播，原本想靠“院线电影网络看”的噱头，收割一波流量票房，却又失算了——
上线后，观众更是吐槽不断，豆瓣的评分直接从5.1分掉到4.1分。
同档期上映的王晶电影《追虎擒龙》，四大影帝同台，也未撬开观众的胃口，今票房仅收2亿，排片已跌至仅为《悬崖之上》四分之一，令人唏嘘。
“尽是过火，尽是癫狂”，香港电影再难回90年代辉煌。
我们现在所说的香港电影辉煌的90年代，巅峰期是在1992年。
哪一年，香港电影在本土票房收入高达12.40亿港元；海外票房收入达18.60亿港元，全年创造的票房收入合计超过30亿港元。
而好莱坞大片在香港本土票房只有区区3.12亿港元，其中票房最高的《本能》，仅以2779万港元的成绩排在总票房榜的第13位。
好莱坞大制作难以对香港市场构成实质性威胁，可见当时香港观众对本土电影的喜爱。
如今再回顾香港电影巅峰时期的1992年，
那一年，香港影坛佳片涌现，群雄逐鹿，幕后故事比还电影还要精彩——
一：周星驰成大赢家，却伤了王晶的心
1992年，周星驰是最大赢家，他一共推出7部电影，分别出自5家不同的公司，合计创造了2.68亿港元票房。
其中《审死官》、《家有囍事》、《鹿鼎记》、《武状元苏乞儿》和《鹿鼎记2：神龙教》这5部电影更是一举包揽了全年票房榜前五位。
在前一年，周星驰为李修贤的万能影业拍了《情圣》，这是他们的最后一次合作。
当年周星驰拍片的身价已经是百万之数，而按照与万能影业签的合同，他的片酬只有70万港元，正因如此差距，周星驰最终与一手提携他的李修贤闹翻。
1992年，李修贤一发狠，把剩下的合约转签给了向华强的永盛影业，每部片酬也由70万提升到了300万，共签约10部。
也因此周星驰专心留在永盛，和王晶度过了一段蜜月期，同年合作了《鹿鼎记》和《鹿鼎记2：神龙教》。
能够在事业的上升期遇到王晶，是周星驰的幸运，两人是当时令人羡慕的“黄金拍档”，皮哥一直觉得王晶对他的无厘头风格的形成启发甚大。
两人在一起不知道度过了多少个日夜，应该也没少聊过人生和理想，渐渐地也就聊到了周星驰的偶像李小龙。
王晶曾在《明报周刊》开专栏，谈起这段往事，他说他们当年曾想合作一部《少年李小龙》，由王晶编导，周星驰主演。
于是王晶带周星驰去见嘉禾的蔡永昌谈合作，初步决定由嘉禾投资，给王晶和周星驰合共800万港元再分红。
谈了几次剧本后，周星驰提出要六四分账，王晶同意了，但后来他又一再改口，从六四到七三，再到八二分账，王晶看在蔡永昌的面子上还是咬咬牙答应了。
结果到最后周星驰和嘉禾单方面达成协议，以800万港元的片酬为其拍《武状元苏乞儿》。
王晶就这样被直接踢出局，而那部《少年李小龙》也就这样胎死腹中了。
这件事令王晶感到心寒，此后两人虽还有合作，却已经不似从前那般融洽了，而这些不愉快的情绪，也为后来两人最终撕破脸埋下了伏笔。
但是，这一年最卖座的两部周星驰电影都不是永盛出品。
其中票房冠军《审死官》是邵逸夫的相好方逸华的大都会电影出品，导演是杜琪峰。
而票房亚军是东方电影出品的《家有囍事》，黄百鸣花重金将周星驰招至麾下，成就了这部贺岁神作。
周星驰又回归浚升影业，和刘镇伟、元奎、左颂升这三位老搭档拍了《漫画威龙》。
浚升影业其中一位老板是14K大圈话事人，绰号“鸠dee”的黄展亿，因为这层关系，周星驰1997年前后想要移民加拿大，却申请失败，这是后话了。
二：许冠文再登高峰，黄子华梦碎
沉寂两年的“初代喜剧之王”许冠文，用一部《神算》找回了脸面，以3640万港元票房的成绩，排在票房榜的第7位。
但这部电影的成功，要多亏了“栋笃笑始祖”黄子华。
黄子华1984年出道，以编剧身份进入TVB，但在浮浮沉沉多年之后，始终没能闯出名堂。
他有点心灰意冷，在1990年8月30日晚，于香港文化中心开始了生平第一场栋笃笑《娱乐圈血肉史》的表演，一个人独白90多分钟，令全场轰动。
此后黄子华的名声不胫而走，后来得到许冠文的慧眼相看，鼓励他创作电影剧本。
黄子华以为许冠文想捧自己当喜剧明星，于是埋头苦干，花费极大的心血写出了《神算》的剧本。
其中评税员邱浩基这个角色，是黄子华为自己准备的，因此加了很多戏份，令角色十分丰满。
结果许冠文看了剧本之后，也是赞誉有加，即刻拍板投拍，却是找黎明做男主角，演的正是评税员邱浩基一角，而黄子华仅得到出演一个滑稽小律师的机会。
许冠文的选择也是十分合理，当时他的四弟许冠杰刚刚宣布退出歌坛，其影响力渐渐不如如日中天的四大天王，以重金力邀四大天王中最帅气的黎明出演，就是票房的保证。但黄子华的明星梦，就这样被扼杀在摇篮之中了。
黄子华这些年的“栋笃笑”事业也搞得有声有色，但皮哥始终都认为他的诙谐和搞笑仅限于舞台表演，而不适合电影化。
而黄子华本人的形象，也不太适合做电影明星。
每个人都有自己的才华和展示才华的平台，只有找对了路子，才能有好的发挥。
三：徐克和李连杰创造了历史，却很快迎来了分手
徐克和李连杰的私下合作，无意间成就了林青霞，《笑傲江湖2：东方不败》以3446万港元票房稳坐票房榜第8位，也彻底带旺了90年代的香港武侠片热潮。
让李连杰出演令狐冲，金庸本人还是十分满意的，毕竟李连杰的形象比许冠杰要好，剑术更是出神入化。
但让林青霞反串小说中的“死人妖”东方不败，还要和令狐冲谈情说爱，金庸就不答应了。
套用“六爷”的话，就是“改编不能乱编，戏说不是胡说”。
因此，金庸跟徐克说：咱俩以后酒照喝，但你别再动我的小说。
然而电影出来却很卖座，且其后的影视作品里，东方不败的形象都变得跟林青霞版差不多，金庸可没少怨恨。
林青霞更因此迎来演艺事业的第二春，往后几年出演了十几部武侠片，其中形象都跟东方不败带着几分相似。
再说徐克和李连杰，他们又在嘉禾合作了《黄飞鸿》系列最卖座的《男儿当自强》，票房达到3040万港元。
但电影拍摄的过程却经历了一波三折，中途更发生了李连杰罢拍事件，这些事是李连杰后来离开嘉禾的开端。
当时李连杰在经纪人罗大卫的撮合下，与嘉禾签订了2年内拍摄4部电影的合同，而合同的终止期为1991年5月，《男儿当自强》的拍摄中途就到期了。
李连杰想要向嘉禾追付余下未支付的片酬，嘉禾却想要续约，双方僵持不下，李连杰就以罢拍相威胁。
后来嘉禾找吴思远出面才平息了风波，吴思远找全权代表李连杰的蔡子明商议，并自掏腰包拿出50万支付李连杰的片酬。
李连杰也给吴思远面子，很快回到片场继续投入拍摄，其后又主演了合同中的最后一部电影《黄飞鸿之3：狮王争霸》。
此后李连杰离开嘉禾，徐克也失去了这位他心目中最佳的黄飞鸿。
四：周润发挤进前十，成龙知遇唐季礼
香港人管周星驰、周润发、成龙叫做“双周一成”，可见这三人是同一级别。
周润发在1992年拍了三部电影，其中《辣手神探》和《侠盗高飞》都是动作片，而最卖座的还是喜剧片《我爱扭纹柴》，以3648万票房排在票房榜的第6位。
成龙为香港电影导演会筹集经费购置会址拍摄的《双龙会》，集结了香港几乎所有电影导演。
成龙本人更是分扮两个角色，与张曼玉、利智合作，打造出一部收获3323万港元票房的佳作，排在票房榜的第9位。
成龙前一年拍摄的《飞鹰计划》经历一波三折，耗费了嘉禾1.15亿港元成本，却在本土仅收3905万港元票房。
虽然海外票房收入还算可观，嘉禾却决定限制他的导演权，于是找唐季礼为他拍《警察故事3：超级警察》。
电影票房3261万，比《双龙会》差一点，排在第10位。
而唐季礼也因此得到成龙的信任，两人其后多次合作，打造过爆款《红番区》和《警察故事4：简单任务》，去年的《急先锋》也是两人合作的作品。
五：有人欢喜，有人愁，洪金宝、张之亮成炮灰
有人欢喜，就有人愁，
在“双周一成”、徐克、李连杰、许冠文等影人走向辉煌的同时，许多影人也在这一年折戟。
前一年《跛豪》的成功带起一波枭雄片热潮，《赌城大亨》系列、《四大探长》、《蓝江传之反飞组风云》等片应运而生。
但这些跟风的作品也只是依样画葫芦，都没能达到《跛豪》那样的高度。
洪金宝参与制作了5部电影，票房皆不理想。
执导的《战神传说》赔了老本；主演的《画皮之阴阳法王》直接断送了胡金铨的导演生涯；《五福星撞鬼》、《誓不忘情》、《蝎子战士》票房皆不理想，这些令他的电影事业陷入困境。
张之亮编导的文艺片《笼民》只获得177万港元的票房，但拿到了香港电影金像奖最佳电影、最佳导演、最佳编剧、最佳男配角四项大奖，展现了香港电影的底色。
一个月后，周星驰与杜琪峰再度合作的《济公》于香港上映，
这部电影后来让台湾片商赔掉了老本，导致港片在台湾的发行从此受到限制，自此香港电影走向衰落。
文/皮皮电影编辑部：热血丹心