本文来自微信公众号：混沌学园（ID：hundun-university），作者：李善友（混沌学园创办人），原文标题：《看完<理念世界>18万字速记，我有100条思考！》，头图来自：视觉中国
《禅与摩托车维修艺术》这本书的开头讲了这样一个故事：作者和朋友在美国骑摩托车去旅游。他们在上班高峰期骑车穿梭在街道上，上班族迎面走来。朋友很惆怅地说：“这些人怎么看起来像行尸走肉一样呢？”
这震惊了作者，为什么绝大多数每天去上班的人，过得像行尸走肉一般？每天去上班时，想的是赶紧到公司打卡，千万别迟到扣工资；八小时下班后，回到家里，想的是什么时候才能赚够钱，去享受退休生活。我们做的工作和生活变成了两个割裂的部分。
仿佛当下的我们都如同行尸走肉一样，为了完成一个又一个的目标，从不理会当下生活的意义。我们为什么要向前走？从哪儿来，要到哪儿去？心安何处？
这是全世界面临的普遍问题——意义危机。人找不到目标，找不到人生的意义而变得麻木不仁，人在这里，但精气神却早已丢失。
我们工作的意义何在？幸福感源自于哪里？从下面的这则故事中，我们可能会得到一些启发。
《人类群星闪耀时》中有一则故事是关于伟大的作曲家亨德尔的。亨德尔评价他的作品《弥赛亚》时说了这样一句话，他说：我自己曾是一个病人，是依靠这部作品治愈的，我也曾深陷囹圄，是这部作品解救了我。
大家看到这句话，会觉得很奇怪。亨德尔创作了《弥赛亚》，可是他却反过来说，是《弥赛亚》拯救了他、救赎了他。亨德尔一直不认为他是这个作品的作者，他对这个作品充满了敬意，在他的余生里，哪怕经济几乎破产的时候，他演奏这部作品时，也要把所有的收入捐献出去。
可以说，《弥赛亚》使亨德尔战胜了“意义危机”。
那么，为什么创作一部作品可以对人产生这样巨大的作用呢？为什么人生意义会和一部作品密切相关？一个普通人也可以通过一部作品来找到人生的意义、人生的使命吗？
在学习《理念世界》课程时，根据李善友教授讲授的九节课，摘了其中100条让我感触最大的思考，整理成了学习笔记，供大家参考。
一
1. 所谓成长不是去追求什么，而是去除限制成长的卡点，成长将自然发生。
2. 觉性本自具足，但思维禁锢了觉性的自由流淌。
3. 灵感的英文叫inspiration，如果我们去看它的词根In spirit，即在觉性之中，或者说在灵性之中的那个用智方式就是灵感。
4. 我们通常认为灵感这个词是灵光乍现的偶然态，但我认为恰恰相反，灵感是一种正常状态，我们每个人都具备的正常状态。
5. 日本艺术家草间弥生说，她画画的时候，脑子里一片空白，她根本没有思考，没有做任何草稿，没有做任何计划，然后整个灵感会浮现出来，她的双手直接把灵感捕捉下来，把它画下来。
6. 灵感流淌并非某个领域的专有能力，也并非天才所独有，在很多领域我们都可以看到灵感流淌的用智方式。
7. 通常我们认为思维为我们带来了一切，但我认为，也许恰恰是我们的思维阻隔了灵感的自由流淌。
9. 《臣服实验》一书的作者说，对他来说写代码就像跟其他人对话一样自然，他从来不需要考虑说什么、怎么说，他的思绪像流水一样自然地流到了电脑里。
10. 宫崎骏创作的时候从来不写草稿，没有拍电影的蓝本，他只是一页一页地用手绘。每次他的电影开拍的时候，电影的结局连他自己都不知道。宫崎骏说，他从来不按任何规律来创作，只是让电影经由他自由创作出来。
二
11. 灵感人人本自具足，与生俱来，但必须经过艰苦训练才能把它流淌出来。
12. 你越能觉知自己灵感流淌的时刻，就越能加深这种能力。
13. 不是去追求一个你没有的东西，而是去除某一种遮蔽，觉性智慧就自然出来了，我称这个状态为去蔽模型。
14. 因为有了我，世界会有什么变化？假如没有我，世界会有什么损失呢？
15. 所谓哲学，起始于对所谓自明的问题的追问。
16. 我们过去的回忆，我们所拥有的知识，甚至我们的思考方式本身，都是一个陷阱，把我们困在一个狭小的已知世界里，使我们不能去探索那个更大的、未知的本然世界。
17. 如果你永远都在梦里，你将永远不知道你正在做梦。
18. 人类的感官和思维就像一把刀一样，当我们在观察世界的同时，也会把这个世界切割开来。世界本来只有一个，但被思维和感官一分为二。
19. 语言是很贫瘠的，而我们所谓的世界又是语言的世界，又一步缩小。
20. 认识自己就是成为自己，只有成为自己才能认识自己。
三
21. 人类，在一列开得越来越快的火车上，不断追逐更好的座位，但无人知道这辆火车从哪里来，要开到哪里去，因为你看不到那列火车。
22. 能切之刀切不了自己，能看之眼看不到自身，感知背后的主体无法去感知自身。
23. 灵感是什么？它不是一些天才级的艺术家在偶然状态下才有的一种特殊才华，而是每个人都有的一种用智方式。
24. 天空一直在那儿，乌云散开时，天空自然显现了。同样的道理，觉性智慧本自具足，当我们二元性思维被打开的时候，觉性智慧自然就出来了。
25. 超越思想的秘诀，不是从思想本身去超越，而是从结构上去超越。
26. 你天天戴着手表，或者看着手机里的时间，你须臾离不开时间，但时间是什么这个问题，你却从来没有反思过。
27. 时间不存在，过去和未来也不存在，唯一真正存在的就是现在。你唯一能够把握的存在，就是此时此地此事。
28. 现在是唯一可以把握的真实的存在，而我们几乎每个人都把未来的某个目标当做生命的一，把现在当做实现这个目标的一个踏脚石而已，你承认吗？这是人生最大的悖谬，我认为是痛苦之源。
29. 如果一个人只为未来的目标而生活，这样的人是肤浅的，一个没有目标的人才有可能攀登到最高点。
30. 乔达摩在《金刚经》里说，过去心不可得，现在心不可得，未来心不可得，只要把你的心放在时间之上，你永远找不到落脚之处。
四
31. 如何从时间的链条当中逃逸出来，这件事情对于我们极具现实意义和哲学意义。
32. 时间之缝就叫做当下，当下是从“时间监狱”逃逸而出的唯一窄门。
33. 其实我们每个人生命当中最重要的关系是跟当下的关系，没有之一，当下是我们唯一能够拥有的。当下也是唯一能够帮助我们从时间当中越狱的那个切入点。
34. 临在当下就像击穿了一道硬壳，是你真的进入那个状态了，仿佛世界都消失了，只有你正在享受你做的事情，仿佛时间都消失了，专注沉浸、满心欢喜、心流满满。
35. 临在当下是个真实存在的状态，不是某个间接性的隐喻。如果我们真的能够做到临在当下，击穿你正在做的那件事情，你会进到一个状态，当你进入到这种觉性空间的时候，你的用智方式就是灵感流淌。
36. 同时做尽可能多的事情，表面上看我们节约了时间，非常有效率，实际上这是一种最愚蠢的聪明，你的意识能量无法击穿任何一件事儿。
37. 很多人学习茶道或者花道有一个误解，他认为这些仪轨、这些程序特别枯燥，没有意义，其实茶道里面的仪轨、程序，既重要又不重要。重要的意义在于，它其实就是临在练习，也就是训练你的专注力。
38. 当你做事的时候，你就是你的作品，我认为这就是我们在世间成为觉性意识最高级的那个方式。
39. 任何外在的事情其实都不重要，重要的是经由击穿它，进入到那个内在的觉性空间。
40. 目标的背后是时间，基于目标的生活会把你禁锢在水平的时间线之上。
五
41. 什么是美？通常我们认为，眼睛所看到的那个现象世界叫美，但我认为这个美其实只是现象之美，我现在特别相信世界的背后有它的本体，而我的背后有一个真正的我，真我和本体之间的连接是双向的，它们之间连接产生的美，我称之为本体的美。
42. 事物之美，内容之美，无论它们多美，都只是在现象界，而事物周围的留白，声音背后的寂静，表面看起来什么都没有，但它是一个通道，可以带领我们进入到那个极美的觉性空间，觉性空间的美是我们完全难以想象的一种美。
43. 现象之美加起来100倍都不如本体之美，而本体之美只能经由留白和寂静去感受，内容填充得越多，领悟的缝隙就被堵死了，永远欣赏不了留白之美。
44. 杜克大学一个教授曾研究了声音对人类神经系统的作用，他把莫扎特的音乐和绝对安静对人脑产生的效应进行对比，结果发现，绝对安静比莫扎特的音乐更能促进脑细胞的发育。如果每天能够保持两个小时的安静，就会大大促进大脑中海马体的生长和发育。
45. 我们恐惧孤独，认为只有在群体当中才能找到自己的存在，其实恰恰相反，独处、孤独、寂静，是极其美的状态。
46. 龙安寺的“枯山水”影响了一个世界级的伟大产品设计者，这个人把龙安寺留白之美，运用到自己的产品里，创造出影响过去10多年的一个产品——iPhone。乔布斯非常喜欢去日本，每次去京都的时候，都会去龙安寺坐一坐。
47. 一个敢于留白的人是自信的，当我们不自信的时候，恨不得把自己所有的东西都展示出去，其实是浅薄的。
48. 重要的不是事物，而是事物周围的留白，重要的不是声音，是声音周围的寂静。
49. 当一个人保持清静的时候，智慧才能流淌出来；当一个人处于无为的时候，他的能量反而是最大的。
50. 思想是一种念想，觉察静默，有意识但没有思想，是一种极其高贵优雅的意识状态。
六
51. 在静默当中，你在本质上是最接近原本如是的你自己的。在静默当中，你是原来的你，就是在暂时承继这具肉体和心理形式而被称为一个人之前的那个你，也是在这个肉体和心理形式瓦解之后，即将成为的那个你。
52. 尼采认为逻辑只能抵达理性的极限，而理性的极限是到达不了宇宙的绝对真理的。但是他坚定地认为艺术可以。如果我们想进入到本体世界里，有一个最优美的载体就是艺术，艺术可以把我们从现实世界当中超脱出来，连接到宇宙本体里边去。
53. 什么是真正的艺术？真正的艺术绝对不是现象的美，真正的艺术表达了本体美，可以把欣赏者也带入到那种本体的世界。艺术是连接两个世界的虫洞，无论我们身在多么苦难之境，艺术可以把我们的心灵带到那个无限永恒之处。
54. 草间弥生说，我用我的生命来画画，把我全部的能量聚焦在画画这一件事情上，是艺术拯救了我颓废的人生。
55. 世上最奇妙的事情莫过于遇到一个天才，天才对天才的拥有者来说是一个大负担，我们应该包容他们，要非常有耐心。
56. 伟大艺术家的人生范式，经由创造一件灵魂级的伟大作品，创造一个新世界，并借以实现人生的自我超越和救赎，艺术背后的层次感，远比世俗的商品要深厚得多。
57. 世间绝大多数人是在用自己的工作来谋得一丝幸福，而只有极少的人，能用他们做的事情变成通往天堂的路。
58. 美并不是一个事物内禀的属性，美是一个源头性的核心特质，独立真存。
59. 《禅与摩托车维修艺术》的作者做了一个精彩绝伦的证明，如果要证明一个东西存在，可以把它从环境当中抽离出来，如果环境无法正常运作，就证明它存在。如果我们能证明没有美的世界运作不正常，我们就能证明美是存在的，不管它能不能用逻辑的方式进行定义。
60. 爱因斯坦会用美来决定一个方程是否是对的，如果一个方程是对的，它必定是美的。
七
61. 什么叫创造？就是用我的美好去唤醒和共振事物的美好。美好在我心中本自具足，美好在任何事物当中独立真存。
62. 经由创造一件美好作品，对外创造一个更加美好的世界，对内成为真正的自己，这就是我此生的使命和意义。
63. 乔布斯深受禅的影响。他说，如果你坐下来观察，就会发觉你内心的浮躁，如果你试图去平复，一开始会变得更糟，但一段时间之后就会平静下来，那个时候就能听到更微小的东西，你的直觉开始发芽，这时候你可以把事情看得更清楚，你可以超出现在，看到过去和未来。你的心灵变慢下来了，你感知到边界的扩展。你可以看到比你以前多得多的东西。
64. 一方面，乔布斯想追寻个人精神世界的超越，另外一方面，他又是一个野心勃勃，想要改变世界的人，这是一个二元对立的状态，最后禅使他把两个目标融为一体。
65. 在禅宗哲学里，生命经常被比喻成一条奔流不息的河，世间万物每个个体都处于永恒的变动当中。乔布斯接受了这个世界观，他说，如果是这样的话，完美其实是个ing的过程，永远不可能完成。
66. 一个人如果只会所谓的硬核的东西，没有柔软的美感，那这个人的人生和事业都会很狭隘。
67. 乔布斯在做Macintosh的时候，要求工程师把电脑里面的线路板做得整整齐齐的，工程师非常不理解，毕竟用户根本看不到电路板。乔布斯借用他父亲的话说，如果你作为制造者，知道这个线路板是整整齐齐的，你对电脑的情感会不一样。
68. 任何与自己所做的事情合一的人，就是创造了一个一元性的世界。这时，他对于其他人的影响远超过这件事的直接功能所带来的影响。你所有的努力，只要击穿，用户一定可以感知到。
69. 我看过李子柒几乎所有的视频，什么打动了我？我从李子柒的视频里第一次感受到，包括我的家乡在内的农村，可以被这么美地呈现出来。一个人把心力全力以赴放入其中，才能做出这样的作品。
70. 我们想当然地认为我们去工作，所创造的一切是为了更加美好的生活。但走着走着，我们就把生活给丢了，因果倒置，我们生活的唯一目的变成了为了更好地去工作。我相信《人生果实》这个纪录片非常好地唤醒了我们内心深处原本的美好初心，人生在世，生活才是目的。
八
71. 使命是一种超越性结构。
72. 人生的意义不能来自于头脑，只有超越思想才能赋予人生以意义。
73. 意义不来自于你所做的事情，而是来自于你做事的方式。
74. 传统而言，大家认为一个组织才会具有使命，而我认为，一个生命本自具足它的使命，首先是一个人才会具有使命，一个组织如果处于机械论状态之下，不配有使命，除非一个组织变成一个超级生命体，才会有使命。
75. 如果我们相信每一个人都与理念世界有连接的话，使命就是理念世界给我们的那道微光，它在我们身上，人人本自具足。
76. 假如你想寻找使命，千万不要外求，要内求，去感知它。我们越早地识别出我们的使命，越早地让使命去指导我们的事业，越有好处。第一个好处，你的事业会更成功，你会创造美好作品。第二个好处，使命可以帮助你成为真正的自己。
77. 使命隐喻，你只能感知它，觉知它，把它表达出来。你越表达它，它越鲜活，对你越有力量。一定要信赖它，它一定会把你引到一个外在事业很成功，内在的精神又很富足那样一个境界。
78. 艺术、作品是探索宇宙真相的载体而已，创作美好作品是为了探索宇宙的真相，而且创造美好作品可以成为觉性的自己，成为真正的自己。
79. 我们每个人最大的恐惧是身后无人的恐惧，殊不知放下自我并不是放弃目标，而是把自己和自己做的事情托付给一个宏大得多的力量。
80. 我们要拿全世界所有人走过的路，都当是我们走过的路之一。
九
81. 人生的目的和意义是什么？我希望我走的时候的灵魂比我来的时候干净一点点。——稻盛和夫《活法》
82. 终极意义的来源有且仅有一个，就是与理念世界连接，理念世界之于现象世界而言是一个超越性结构，只有超越性结构才能产生意义。而连接理念世界的不是What，而是How。
83. 美好作品的要义是把作品当作一，作品本身就是目的，它不是实现另外一个目标的工具。当我们这么看作品的时候，就会发现它已经是艺术了。
84. 人生最重要的三个维度，使命、事业、生命，这三个维度完全合一于你的美好作品之上。这时，我们要信奉一个状态叫“一生悬命”，一生悬命的那个命就是生命、使命、事业合一之后的美好作品。
85. 寿司之神小野二郎说，生命的最后一刻也要捏寿司，下一辈子还要捏寿司，他是如此之简单、笃定。这是一种幸福，它真的跟你做的事情的大小、财富没那么多关系。
86. 北斋是日本江户时代最有国际知名度的大画家，他6岁的时候就开始学画画。他在60岁的时候写过一篇文章，说自己60岁以前的画非常垃圾。然后说，我到70岁、80岁、90岁、100岁会怎么样。他永远在追求，永远在创新，永远往上走，这就是ing的状态。
87. 作品是使命的呈现载体，使命是作品背后的源动力。作品是在世间的二元性的那个载体，使命属于本源世界，属于觉性空间里的那个一元性的原生内生动力。
88. 人间真的是美好的，不一定只是做那个光辉灿烂的主角，你做配角做到极致，也可以很美好。事情本身没有大小，没有主次，重要的是你投入的状态。
89. 什么叫世界？世是时间，界是空间。什么是宇宙？宇是空间，宙是时间。所以，世界观、宇宙观就是时空观，了解了时间和空间，就了解了真正的世界和宇宙。
90. 本体世界创造我们，我们同时也创造了本体世界。
十
91. 人生的意义就在这个世界，哪怕在这个世界无限循环，我也能通过某种方式自我超越。——尼采
92. 这些男男女女，不仅拒绝接受挑战性的想法，还安于现状，他们竭尽全力避免过度喜悦或过度悲伤，他们关注的事物琐碎，又以自我为中心，他们胆小，碌碌无为地生活，还自欺欺人地说我很幸福。
93. 古希腊人认为一个人之所以为人，他的正常状态是卓越。尼采认为一个人之所以为人，他的正常状态是“超人（Overman）”，跟那个句式相同。
94. 我们每个人眼睛都被蒙了一层薄薄的窗户纸，一旦捅破那层窗户纸，我们的人生会变得完全不同。
95. 我希望你要用你的余生去考量，你要带给这个世界什么独特的礼物。其实这个礼物不是你带给世界的，而是带给你自己的，你要经由创造什么样的作品实现人生的超越和升华。
96. 当我成为真正自我的时候，就会获得一种根本性、原生性的巨大力量，那个状态、那个力量叫使命，它超越时间、超越空间。
97. 如果每个人都能找到自己独特的天赋，然后如实地、充满喜悦地将它表达出来，这就是完美的人生。
98. 人之所以为人，人本自具足的一个状态是创造者。使命与生俱来，人人都是创造者。
99. 对自己要有无条件的爱，像大海一样拥抱自己，像天空一样接纳自己，不要自我评判，不要自我评价。
100. 我们一直都在假装强硬，把自己的痛苦悲伤埋藏起来，其实那是我们对自己最大的残忍。
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