这晶莹剔透、惟妙惟肖的小金鱼也做的太逼真了吧











你不会以为这是玻璃制品吧?

其实,全部都是糖做的!

这也太美了,让人垂涎三尺

根本舍不得下口





这些古法棒棒糖

都是来自日本“糖职人”手塚新理之手

他从没有接受过专业训练

完全自学成才,花了十年时间

从一名小白到“日本糖果艺术家”

凭一己之力

改变了日本制糖行业



01.

只想靠手作来生活

手塚新理从小就沉迷于手工制作

喜欢涂涂画画,做做小东西

别的小孩都在玩各类玩具的时候

他在琢磨这玩具用什么工具能做出来



一旦动起手做起东西来

便常常忘记了时间

实在肚子饿得受不了才停下

“当我还是小学生的时候

我就决定靠手艺生存下去”



你能看出哪个是糖果做的吗?

儿时的这个愿望

可以说在他心底埋下了种子

初中毕业后并没有选择普通高中

而是去了一所4年制的职业技术学校

学习机械和计算机专业




但学校的生活并不如他想象中那样

课程更像是培训工程师和研究人员

但是他一直向往的是

用自己的双手来成就一番事业





在校第四年,他先是来到一家

制作烟花的公司工作实习

考下了处理火药的国家资质

想要做一名优秀的烟花师




但由于烟花行业鱼龙混杂

大量廉价烟花涌入市场

自己的很多想法根本实现不了





手塚明白自己最大的优势

是创造力和执行力

他不愿在工作上将就

便毅然决然的辞职了



21岁的手塚待业在家

每天都在思考自己真正想做的是什么

偶然的机会让他想起

小时候与父亲去夏日祭

路过糖人工艺品摊子

父亲随口说了一句:

你也试着做做糖雕怎么样?



糖雕虽然历史悠久

但随着时代变迁,早已不流行

别说是学习技术的地方

从事制糖工作的人都非常少



糖雕看似简单

实则在短时间内

十分考验人的造型功底

但这不正是手塚追求的

凭个人本事的「极致手工艺」

想到这,手塚感到心中一阵莫名的兴奋





说干就干

手塚从零开始自学制糖

他觉得这是一个机会

而不是未知的焦虑

“如果认真做的话,

我觉得5年内可以扭转业界现状”





没有老师,也找不到太多文字资料

他只能自己琢磨

甚至还跑去周末亲子班

跟孩子们一起学习制糖

他比谁都沉迷其中



02.

90℃高温,5分钟决定成败

糖雕的制作过程非常不容易

得先将糖加热到90℃左右

然后用手捏造

并用专门的剪刀塑型





造型使用的工具

不要以为你看到的精致造型

是使用模型翻模的

这些全凭匠人的一双巧手完成



加热后的糖浆具备良好的可塑性

但在5分钟左右就会冷却变硬

所以制作的时候

动作一定要够快!

稍有懈怠作品就会前功尽弃





等糖果冷却定型之后

最后用可食用颜料

一笔一笔画出细节和纹理

一件作品才算最终完成





由于刚出锅的糖浆温度过高

开始手塚捏糖的手

常会被烫伤

可是这个80后大男孩

并没有知难而退



当所有人都默认淀粉糖浆

只能是白色的时候

手塚在想是否能将其做成透明的?

让糖看上去晶莹剔透

如艺术玻璃品一般





一次次的试验后,他终于成功了

打破了糖一定是白色的固有认知





过去的糖雕做的都是简化造型

手塚却觉得不够写实,也没有艺术性

他在传统的基础上,加以革新改良

令小小的糖果

幻化出无限的生命力





没正儿八经的学过画画

也不懂素描

他只能养上几条小金鱼

没事就去观察它们的动态

或是反复观看动物视频

只为让下一次作品更细致,更逼真





早期作品还很粗糙

光是这只小金鱼

手塚就做了无数遍

从最开始的简单形似

但现在栩栩如生、活灵活现



2013年制作

不用我多说

光是看图就能感受到

手塚对制糖事业倾注的时间和心血



2020年制作



手塚说:在高专学校里学到的“用实验和数据来支撑实践”的学习方法,十分有用。

我对技术很执着。不仅是糖果工艺品,有技术的人会把心里向往东西,真正做成。



但手塚心里也特别明白

只有技术没有代表作也不行

得有独一无二的设计风格

将个人品牌打出去

才能让更多人喜爱上糖果文化





03.

凭一己之力,改变整个行业

2013年,24岁的手塚

在东京浅草开了第一家

属于自己的店铺

由于他的作品实在太精致

开店后不久就成为了热门话题

在店里还经常能见到他制作表演





多家媒体和电视

都纷纷来店采访他

他还成为了母校的特邀讲师

店铺也从最开始一个人

到现在已经收了9个徒弟



东京地铁电视广告中 石原里美尝试做小兔子

由于精细的糖果太过逼真

很多人都舍不得吃

所以店内又随季节和节日

推出限定图案的团扇糖

价格不贵,拿在手里也特别好看





手塚还开设制糖兴趣体验课程

让更多人参与其中

了解古老的制糖工艺





左边为学员作品,右边为老师作品

为了店铺更好的发展

2019年,三十而立的他

做了一个巨大的决定:

不再做任何摆在店里的东西!





他的全盘放手

不是自大、骄傲、自满

而是希望学徒们

都能在他这学有所成,独当一面

做出他们真正喜爱的作品





店内首席画家,负责糖果细工的上色工作

手塚坦言从不会为

“教会了徒弟,饿死了师傅”而担忧

他希望能有更多年轻人成为“糖职人”

并将这个行业一直发展下去



现在他在寻求全新的尝试

开始接一些广告公司的case

根据品牌需求定制作品



为咖啡机品牌Nespresso,制作的老鹰糖雕



为卡地亚,制作重达15公斤的豹子糖雕

可以说,手塚凭借自己一个人的力量

几乎改变了日本糖果细工整个行业

“我认为自己是一个工匠和制作人。作为一个工匠,我需要不断提高自己的技术;

作为制作人,我希望把自己的品牌打造成“顶级玩家”,一边努力的赚钱,一边愉快的工作。”



实在是羡慕他手塚

凭着满腔热血把兴趣做成了职业

找到了自己的一生热爱

所以说做任何事最重要的可能不是

赚多少钱、能不能成功

而是激情与创意

坚持所热爱的

热爱所坚持的