2023年的五一档号称史上最热闹五一档,确实定档的电影太多了。有些电影还开启了点映,伯光君也就去看了一部电影点映,看完后发现这部电影真的一言难尽,那就是消防题材的“某救援”。



事先注意了下片头,发现这部电影不止导演是香港人,整个主创大头都是香港导演。

明明是一群香港导演主创,结果居然能拍出比内地导演还生硬的喊口号,公式化,套路化的主旋律消防电影,实在让人刮目相看。这部电影有点像《烈火英雄2》,但怎么说呢,感觉这还不如《烈火英雄》呢?



由于这部电影还没有正式上映,这里就不点名也不剧透了。

反正这部电影和大多数香港导演拍摄的主旋律电影一样,都有着非常严重的问题。我的建议是,真的不要让香港导演拍主旋律了,就像也不要让第五代,第六代导演拍摄主旋律电影一样。



这两年很多观众厌烦主旋律电影如何如何,其实真跟主旋律没有关系,而是电影拍得太差了。这把国产主旋律电影的口碑都搞差了,实在是得不偿失。

香港导演为何拍不好“主旋律”?我们看徐克,林超贤就知道了

香港导演北上拍片是个历史话题,但香港导演开始拍主旋律电影倒很新。毕竟主旋律电影这些年才崛起嘛。说起来,2014年徐克的《智取威虎山》还是新派主旋律电影的典范,后面林超贤的《湄公河行动》《红海行动》。



论质量口碑可以说稳压吴京的《战狼》系列一筹,只输在了票房上面。

徐克和林超贤为何拍得好主旋律下面再讲,那么其它香港导演为何拍不好主旋律电影呢?



答案很简单,香港导演本身的成长环境不同,他们来内地市场往往投其所好,投机心理太重了,心里也没有跟内地有共同体的概念,但是市场在这边嘛又想赚钱。花内地投资人的钱,哄骗内地观众,最终只为赚钱。

香港导演拍摄主旋律电影,也包括商业大片,他们的拍片态度是越来越敷衍的。



比如内地宏观叙事主旋律电影,像战争片有几个香港导演有协调上千人的经验?但他们不在意这些,不在意没经验的后果,导致现在的影视作品宏大场面没法看,现在经常被网友戏谑什么都能给你拍成“黑帮打架”。

这里不是冤枉香港导演,刘伟强的《建军大业》,彭顺的《我的战争》就是这样。



这只是要求你表现宏观战争场面,还没有要求什么战略布局、武器细节,战术表现等等。不同角色各省市背后的不同文化,哪怕是战争场面较为合理的镜头表现,香港导演是真的拍不出来。那么这只是战争类主旋律电影拍不好而已,那么其它题材呢?

道理就更简单了,连和警匪枪战有点靠边的主旋律战争片都拍不好,怎么可能还拍得好其它主旋律电影,有些题材更要求塑造的角色精神和内核的表达,有些题材就需要拍成合格的类型片。



前者往往比较小众,比如《守岛人》《古田军号》等电影。

香港导演肯定是拍不了这种电影的,选择的是大多是后者那种商业类型片,像《中国机长》《中国医生》属于灾难片,《攀登者》属于体育电影,而《烈火英雄》《惊天救援》就属于消防片。



这个就得先是好的商业类型大片,然后才是优秀的主旋律电影;然而香港导演来到内地发展过后,似乎都丧失了拍好类型大片的能力,上面列举的电影有哪部是优秀类型大片了?

用现在网友的话形容就是:香港导演格局越来越小,审美也越来越差,影视工业水平非常落后;他们拍摄的商业大片往往=大场面=大煽情=大制作=大特效,结果最终一股浓浓的塑料虚假味道。

香港导演拍不好“主旋律”?为何徐克,林超贤偏偏能例外



徐克的《智取威虎山》就是按当代武侠片拍的,林超贤的《湄公河行动》《红海行动》则是特种小队作战,林超贤把香港警察换成了内地特种部队,再把他“枪战工业”发挥到顶级,呈现了顶级的效果。

《红海行动》林超贤在这部电影里面扬长避短,全片基本都在打,而且聚焦队员们的心理变化,淡化了国际政治大背景,因此有效规避了格局大小,精神表达和角色塑造的问题。



如果从影片本质看,《红海行动》终究还是缩小到一场“行动”之中,没能以小见大。

很多网友不是不明白明明《红海行动》更好,但《战狼2》为何票房能超20多亿。因为《战狼2》除了电影节奏更好,更适合普通观众。人家电影开头军人面对强拆的无奈,再到于谦那角色的两面三刀,还有工厂的中国人在面对西方雇佣军屠杀时。



那种强烈的被压迫民族主义的愤怒情绪,可以说一切都恰到好处。

这种情绪2000年以前的香港导演还拍得出来,也就是徐克那一代。所以徐克的《智取威虎山》还是有很多本土情节+武侠式处理,武侠文化也是本土文化啊。其实林超贤的《行动系列》也算是矮子里面拔将军了。



这两部电影我都挺喜欢看的,但是你把主角队伍换成任何国家的特种部队也一点不违和。

陈可辛的《夺冠》算半个,如果是完整版应该算一个。但更多的还是影视工业没有多大突破,文化细节并不到位,内核表达全部跑偏的烂片。



李仁港《攀登者》的球峰之恋把我给看恶心了。刘伟强的《中国机长》半部优秀灾难片勉强能看,《中国医生》就是部走马观花的烂片。《非凡任务》《除暴》想反内地警匪嫁接到香港警匪大战,结果也是不太行。

《烈火英雄》《平凡英雄》和最新上映的这部消防片也是一样的,那些“黑帮打架”的战争烂片更是不用多提了。

香港导演困在主旋律,主旋律毁在华语老牌大导演



这个时候问题就来了,既然香港导演拍不好主旋律,那么为什么还老是让香港导演来拍?

香港电影一直是华语商业电影的巅峰,香港导演项目控制的好,能流水线式的出影片,对于这种靠量取胜的产品,香港导演的优势是很大的。



并且香港电影圈北上20多年,上至官方都是很捧香港电影圈的。像扎根内地很深的影视大公司有博纳,早期万达,华谊和光线都有大量的港台导演。

香港导演的主旋律虽然拉胯,但能拍出《智取威虎山》《行动系列》这种官方,市场都认可的爆款。像《中国医生》票房26亿,《烈火英雄》票房17亿,这些都是爆款好为好。



网友因为明星一个八卦,一夜之间就什么人设崩塌,然后铺天盖地的痛骂,这种事情1年能发生万把回。但正儿八经的文化项目,包括动画、游戏、影视剧的制作周期动不动三四年,甚至五六年,市场的反应是很慢的。

这和官方和市场喜欢用张艺谋,陈凯歌等内地老牌大导演也是一个道理。资本迷信大牌,电影总是需要投资,而投资方只看利益,管你屁股正不正,电影质量口碑好不好。



《战狼》《流浪地球》系列反而是反例。一开始国内99%的投资商不看好,结果前者靠吴京卖房,后者靠吴京掏腰包续命。

然而《流浪地球》就是观众最愿意看到的作品,同期资本看好的中国科幻是隔壁《上海堡垒》,投资方看见能拉倒鹿晗觉得稳了就投资,结果拍出了什么玩意儿?



早期内地影视还是有自己的一套,但主要就是第五代,第六代导演的文艺片时代。后来商业片都是在向港台导演学习,港台电影圈的臭毛病一个没落下全学了。现在主流大导演基本还都是那个时代的遗留。



还是那句话,港台导演拍不好主旋律,因为不同环境还可以理解。内地第五代,第六代大导演因为理解更能黑到点上,并且还会掩盖自己的真实意图,让不了解情况的人觉得他们做得很好。

因为《流浪地球2》的事情很多网友痛骂张艺谋们赶紧退休,其实香港导演也是一样的。

香港大导演们,求求你们别再拍“主旋律”电影了



我对于对于中国文化产业发展有突破的作品,什么导演,明星一直很宽容。相反,那些对于中国文化产业发展严重的拖后腿,甚至公然开倒车的,还明显圈钱的,往往就是批评。

我相信只要看过我文章的就会发现,我经常写稿子批评港台娱乐圈,一味的吹捧港台娱乐圈。原因就是近年内地“炒港台情怀”过于严重,对于文化产业发展没有任何的进步,相反在严重拖后腿。



一些内地老牌导演团队,还有流量经济一样,严重影响中国流行文化产业的发展。

不过,内地网友爱把内地娱乐圈一起不好的打包,再和巅峰港台文娱圈进行对比,又因为情怀路径将港台娱乐圈一切造神,反衬托内娱不行了如何如何。反正大多数人不了解圈内的问题,所以才会对他们抱有不切实际的期望。



反而导致这类拖后腿的文娱作品,借着情怀在内地市场苟延残喘,没有任何帮助。

最关键的是上至官方,中间的影视资本和整个市场,甚至还有大量网友也跟着吹香港导演,香港文娱乐圈如何如何,这里都没提他们带起的抗日神剧,再到阿宝色五毛特效,服化道以倭代华的古装剧问题等等。



港台导演拍不好内地主旋律影视作品的,真的希望别再让香港导演来拍主旋律影视剧。

内地第五代,第六代大导演也一样,请多给内地青年导演一些机会吧!