古老小城有了新的波澜。
一条前往景德镇，采访了几位不同行业的年轻人。
了解他们在小城的生活与创作，以及近两三年真实的挣扎、困惑、快乐。
他们从八方而来，遇上风口，不知不觉成为了浪潮的一部分。
在景德镇，新建了不少园区厂房，提供给创业的“景漂”青年，3年免租金；
本地年轻人开始寻找留在家乡的生活方式；
还有不少做非陶瓷类其他手艺的人，选择来景德镇居住工作，“每个月花3000块就可以过得滋润，你就有心思研究你的创作和工艺了，它是一个很好的土壤。”
1994年生的北京女孩侯玥，在景德镇摆摊，是从父母那里要不到钱开始。
2018年，侯玥第一次来景德镇，做陶艺毕业作品，她在中央美术学院学习，原本父母打算让她毕业之后去欧美留学，但在做作品的期间，她拜访了很多喜欢的艺术家，他们都在景德镇。
“安田猛先生，他的妻子Felicity，美国陶艺家瑞恩……在我心中属于男神女神级别的人物，在跟他们交流的过程中，我也很受鼓舞，觉得这就是我想要来的地方。”
侯玥把留学申请的课程转让给学妹，因为从父母那边得不到支持，侯玥第一次感觉到贫穷，2019年她开始在景德镇市集上卖自己做的陶瓷制品，觉得是时候经济独立了。
其实自古以来，景德镇就有“匠从八方来，器成天下走”的传统，当下的年轻人，如何聚集到景德镇？
2018年，范建军和女朋友邱凡芝第一次来景德镇玩。他们当时正在日本石川县立轮岛漆艺技术研究所学习，是日本国家级的机构，师从大西勋等人间国宝。也遵循着非常严格的古代工匠制度。
当时是盛夏，景德镇的朋友带他们去了郊区的一条野河，范建军原本不太会游泳，但见到朋友把刚会走路的孩子扔进水里，他也跳进去试一下。
“就在那一下午学会了换气，躺在水面也不会沉下去，还敢在水里睁开眼睛……你就躺在哗哗流淌的河上，头顶是一棵参天大树。从一个极度压抑下的学习手工艺的状态，一下子来到这样一个非常自然的地方，心里的紧绷感全都被打开。”
范建军当时就觉得来这边是不错的选择。2019年在日本毕业时，正好景德镇朋友工作室的三楼空着，他就和女友一起搬了过来，租用三楼做漆器工作室。
侯玥形容一开始是很窘迫的，“兜里可能只有50块钱，还要计划着花几天”，她靠着朋友接济，买材料做陶瓷首饰，因为首饰变现快。第一次在陶溪川文创街区的市集摆摊，基本上就卖空了，一晚上时不时有一两千块钱的收入。
然后逐渐地有了喜欢的客户，追加订单，形成了一个小小的链条，运转起来了。因为侯玥做的咖啡杯、首饰比较新颖，每个月能有近万元的收入。
侯玥在乐天市集和现在的先生认识，先生是景德镇陶瓷学院毕业，两人租下一间100多平米的房子，只使用其中一间卧室住宿，剩下的地方全都用来做陶瓷。
因为空间小，烧窑很受限制，到处堆了坯，吃饭的地都没有，陶瓷生产这么繁复的事挤在居民楼里面，是很为难的。侯玥觉得特别糟糕，生活和工作混为一谈，一睁开眼，就和先生两个人不停地工作，赶制客户下的大订单，艺术创作几乎是停止了。
机会悄然到来，“2019年开始，景德镇在大量地寻找像我们这样的创作者”，在陶溪川摆摊时，他们得知摊主是可以享受一个新政策，位于昌南新区的陶瓷智造工坊，给景德镇的创业青年提供标准化的大厂房，多少平自己挑选，三年免租金。
侯玥立刻提交作品申请了，选了约400平方的厂房，既有空间创作，也有空间生产。
今年3月份正式入驻，重复单一的劳动便雇佣师傅来做，自己有更多心思来设计和创作，如今，陶瓷智造工坊的几百个工作室都是免租金的，成为一个创作和生产都非常激烈的地方。
侯玥工作室的邻居朱益后毕业于黑龙江中医药大学，原本是一位中医，现在人称“小辣椒”，因为他擅长做仿真的辣椒、水果等瓷器。
2019年，他踏入景德镇，一个人也不认识，也不懂做陶瓷。他找当地师傅请教，摸索陶瓷工艺，正好碰上了免费工作室的政策，拖着一个行李箱就搬进来了，逐步码齐设备，将书法功底融入到陶瓷设计中，把工作室给运营起来。
侯玥说，有时候晚上打算收工，看到旁边的一些工作室都还在亮着灯，自己也再多做一会。
再早几年，侯玥印象中景德镇最棒的市集是乐天陶社，没有之一。但是现在，陶溪川创意市集、九集小镇市集、三宝村的市集都在兴起，每个市集的生态、审美选择标准都不一样。
乐天市集更小众文艺；陶溪川就更广泛，还有仿古瓷；九集小镇更加市民化，是平时晚上吃完饭遛弯想去的一个地方。年轻人可以展示自己的平台越来越多。
今年9月，在景德镇的三宝蓬美术馆，侯玥办了人生第一次个展，她取名《他像无形》，展出“形·象”与“black”两个系列的艺术创作，挖掘泥土无限的可能性。
展览是三宝蓬美术馆“蓬客计划”系列的其中之一，从2019年开始的“蓬客计划”，旨在挖掘景德镇当代青年艺术家群体，关注独特、原创的作品，至今已举办了19场展览。
此前，景德镇很少这类在地青年艺术家的系列展览。
侯玥个展的执行策展人是28岁的曹棠，景德镇本地姑娘。在曹棠相识的同龄人里面，很少有人去外面读书后，选择回来家乡。
曹棠学的是园林工程专业，在刚回景德镇的一年半时间里，她还是不断地想找机会出去。但后来进入陶瓷领域就留了下来。
“后来我跟青年艺术家接触，觉得景德镇好有意思。陶瓷它突然从一种规定性的东西，走向不规定性，变得多元很有活力，而且跟青年艺术家聊他们的生活、他们的追求，我都会受到感染。”
曹棠今年策划的另一场展览，是来自美国俄亥俄州的青年陶艺家Matt Watterson的个展。
第一次见到Matt的作品，她很好奇这个外国人为什么把中国元素诠释得那么特别？他2018年来到景德镇后，在疫情期间做了重生系列，白瓷泥片飞落，像凤凰涅槃。也开始用青花颜料，做蓝白系列。个展叫做《镜花水月》，是Matt自己取的。
Matt工作室在湘湖镇，是景德镇陶瓷大学的周边地带，每月房租小几百块，他每周六去乐天市集上卖自己的作品，挣来的大部分钱用于实现新的作品。
曹棠对Matt工作室一带的夜晚印象很深，“即便是晚上12点，那边还是灯火通明的，非常治愈性，所有人都在专心致志制作自己的陶艺。”Matt告诉我们，只要是在湘湖镇见到的年轻人，都是做手艺的。
曹棠的工作日程安排得很满，尤其是在这样一个四线小城，她的工作强度算是非常大，但她说，“现在做这份工作，我会有一种特别幸福的感觉。虽然我是在做策展，但也有可能在完成自己人生的一个作品”。
“因为10年以后，再回看这10年的经历，整个一个意义对我人生来说肯定是非凡的，我应该是参与到了当下的时代，当下的浪潮中。”
和三宝蓬美术馆的“蓬客计划”类似，近两三年，景德镇的艺术生态正在发生改变，和创作者相配套的工作室、美术馆、艺廊等开始出现。
闫绘宇是一位玻璃艺术家，对于做玻璃艺术来说，找到制作场地很不容易，她从法国留学回国后，就希望有机会在中国建起一个玻璃工作室，让和她一样的年轻人，有条件去成长。
她一开始去了北京的798艺术区，北京的老师想筹建玻璃工作室，她一腔热血地加入，但因为资金没有到位，玻璃工作室最终没做成，非常失望地回到东北老家。待了一段时间后，听说景德镇这边发展得不错，就过来了，2016年以艺术家身份加入陶溪川（由国营老瓷厂改造成的文创街区），在国际工作室驻场艺术创作。
后来有一次在美国，她陪陶溪川的董事长刘子力先生参观了匹茨堡玻璃工作室，刘先生对玻璃项目很有兴趣。在机场摆渡车上，他突然问，现在全国做玻璃的人多不多？闫绘宇说全国有20个院校都有玻璃的专业。刘先生说，“陶溪川有一块空地，要不也建个玻璃工作室，建个大的。”
2019年，项目定下了。从零开始，建一个大规模、工艺齐全、设备顶级的玻璃工作室。
“从2019年3月到2020年10月，项目上的核心负责可能就我一个人。我也跟院校的很多老师去聊过这个事情，很多人对这个项目是翘首以待的。一直到2020年10月份，我向外招聘才有了第一个助手。”
今年10月，陶溪川玻璃工作室初步落成，是中国目前规模最大的玻璃工作室。清华美院、日本富山玻璃造型研究所、美国罗切斯特理工大学的玻璃方向毕业生相继加入，成为运营员工。
10月15号，工作室首次展览开幕，邀请一众玻璃青年艺术家参展，闫绘宇给首展取名“开始发光”。
近3年时间，闫绘宇最大的苦恼是，几乎全副身心在建玻璃工作室上头，自己的创作已经停止了。现在前期建设已经完成，她决定辞去工作室负责人职位，只担任艺术总监，可以更专注地在这里做玻璃创作。
景德镇自古以来不缺乏从八方而来做陶瓷的年轻人，如今，这里逐渐吸引着非陶瓷材料的创作人来到。
范建军和邱凡芝在日本学习大漆，他们说，“Japan”的一个意思是漆器，“China”有一个意思是陶瓷，他们学习的地方轮岛市可以说是Japan中的Japan，现在来到了China中的China。
两人是传统工艺派，坚持用天然的生漆，像样的器物都要做半年一年，范建军做一件器物最长时间花了3年，“理所当然是赚不到什么钱”。
邱凡芝学习的莳绘，源自唐代的末金镂工艺，如今除了日本其他地方都没有，她把它带回来中国。
他们在景德镇的第一个作品，是为客户做的订婚戒指盒。
客户的未婚妻姓柳，范建军提议用柳树做漆器的胎体，选在冬天最寒冷的时候去砍了柳树，这时候树木养分最少，材料最稳定，干燥花了半年，制胎、上漆又花了9个月。戒指盒表面用莳绘表现，星空里面漂浮着一片柳叶。
“因为是用古法制作，我们有信心这个盒子至少可以存在1000~2000年，没有问题。”
他们在景德镇三宝村租房居住，每天早上骑自行车去不远的工作室，经常工作到夜里。去年一年，范建军只休息了两三天，因为大漆工作非常耗时。
范建军和邱凡芝学的传统漆艺，在日本都属于冷门。两人相识是因为考进榡地科（漆器胎体制作）的时候，全班学生只有他们两个人，交流变得多起来。
初到景德镇，他们手头不宽裕，一部分时间用来创作，同时选择性地与各种背景的客户合作，比如：与设计师合作香器和漆凳、与高级地板品牌合作大漆地板、与草木染手艺人合作漆皮，在不同领域之间寻找漆器的可能性。
邱凡芝算过，在景德镇，一个月花3000块钱（吃饭、出行）就可以过得蛮滋润。“你就心思去研究你的创作，研究你的工艺了，它是一个很好的土壤。”
邱凡芝爱去景德镇一家叫Daily Cherry的咖啡馆，“我们去哪里都可以做漆，为什么来景德镇呢？你可以交到跟你很像的朋友，像这家咖啡馆的老板，他烘咖啡豆，也是365天都不休息，从早烘到晚，都是自己冲咖啡给大家喝，对咖啡就很有热情，可以在景德镇找到这样同质性的人。”
北京女孩侯玥刚来景德镇的时候，很多人跟她说，可千万要去“鬼市”，不去太亏了，北京潘家园的一些货都是“鬼市”这边淘过去的。
“鬼市”是曙光路每周一凌晨摆出来的古玩早市，老物件的海洋。虽然市集一直持续到上午，但如果想找好货，要凌晨3、4点去，那时都是拿着手电筒寻宝的人。
侯玥经常和先生一块去逛，她感觉到，做现当代的作品，其实有点讨巧，是在用陶瓷探讨当代的形式语言，但是鬼市不一样。“在跟御窑、古窑、鬼市对话的时候，相当于在跟景德镇的本体对话，跟那些师傅聊每个年代不同的器型、画法、图案，你是在跟陶瓷本身对话。”
“景德镇这么多有意思的人，密度太高了”，范建军最近接到的单子，客户江歆就在距离他工作室200米的地方。
江歆是本地人，家中几代做陶瓷生意，她经营高端仿古瓷，一直想为自己的陶瓷配非常好的盒子。北京和景德镇都找过，没有找到很满意的。
高端仿古瓷，某种程度上和范建军所学的漆艺是同一派别——传统工艺派，类似中国以前的官窑御窑或者宋徽宗的宫廷画院，与之相对应的是民间工艺派。他们一见如故，变成朋友。邱凡芝拿出正仓院的书来，江歆翻了翻直接选择了一个正仓院漆冠笥的样式。
“是书里面工艺最复杂的一件，眼光非常独特，她不一定懂漆器，但是她懂古审美。”
江歆推荐范建军邱凡芝去逛景德镇御窑博物馆，看最地道的老陶瓷。
2020年秋天，御窑博物馆落地，获了几项建筑界大奖，它在景德镇陶阳里历史街区中心位置，建在延续了600年的明清御窑厂遗址上，也是国家级陶瓷文化传承创新试验区的布局重点之一。
御窑博物馆24小时开放，展出近800件（套）从明清御窑厂遗址考古出土、修复而成的珍贵文物。
江歆慢慢和两位新朋友聊文物的做工、故事。逛完御窑出来，月色照映着这幢外形灵感来源于景德镇传统龙窑的当代建筑，她忽然感叹：
“这才是景德镇应该有的样子。”