杭州人潘汶汛,

在中国美术学院教书,

8年来给自己的儿子画像,记录成长。

画风被人盛赞“温暖”,“有爱”,“灵性”。



左:《夏风》 右:《花草小童》


潘汶汛的父亲是有名的油画家。

她是家中的二女儿,

印象里姐姐总是优秀得光芒四射,

而自己总是生活在角落里,

“我的童年有些孤单,

虽然也适应了,

现在我无论多忙,

都要尽量和宝宝多聊天。”



《映竹》

在她笔下,

儿子一会儿抱着一只海螺在听海,

一会儿双肩扛着一只鹿,憨态可掬,

一会儿又像睡着了,仿佛庄周梦蝶。



《麓》

带孩子最辛苦的头几年,

潘汶汛反而进入最好的创作状态,

笔下的世界缤纷而活泼。

一条来到杭州,

拜访了这位画家母亲。

自述 潘汶汛

撰文 刘亚萌 责编 倪楚娇





潘汶汛与儿子


2012年底,36岁的潘汶汛遭遇难产,坚持了整整三天,不得不顺转剖。

从手术台上下来后,她感觉“整个人好像空掉了”。月子一出,她就重拾画笔,把婴儿车拖到画室,重新在宣纸上找回自己的世界。



《小兔子》

8年来,她绘画的题材从传统的石窟造像,转向身边的人和物。

在她的笔下,婴孩呈现出前所未有的纯真和灵动,她画中的兔子、白鹿和狮子,都拥有缤纷的淡雅色彩,给人绵软柔和的感受。

潘汶汛工作时,儿子心心在旁边自己玩

潘汶汛有个长4岁的姐姐,父母习惯于把注意力和期望寄托在大女儿身上,便对二女儿有所放松。这使得潘汶汛在童年时期有过一些孤单的经历,小时候性格内向,一度不太擅长与人交往。

她不希望自己的孩子也经历这些,所以她在教书、画画的同时,坚持自己带娃。



潘汶汛8岁的儿子,心心

她说现在很多人害怕生孩子,但她并没有,因为孩子不仅给她带来丰富的创作灵感,更让她反省自身,如何成为一个更好的人。

以下是潘汶汛的自述:

“忍不住想晒娃,所以我把他画了出来”

我怀孕的时候是难产。宝宝取出来时,我整个人好像空掉了,提不起劲儿,说话也没有声音,对宝宝也没有那种很激动的母爱。

一直到月子里,宝宝吃完奶睡着了,他蠕动的嘴角很像在微笑,我一下就被打动了。

他短短的一团,那种椭圆的形状特别漂亮。小朋友的姿态也特别好看,低头的、站着的、坐着的,都很打动我。



《抬头的宝宝》

我那时候特别想拍照在朋友圈晒娃,但是我忍住了,我决定把这些场景都画下来。画应该比照片能保留下更多东西吧。



《远麓》

扛着鹿的这幅,原本他是扛着一个玩具。那个姿势我一看,就觉得太像文艺复兴时期驼羊的少年了,就很想画。



《心与小鸟》


我和姐姐小时候都有一张抱着塑料大白鹅玩具的照片,不知道为什么,我对这张照片的印象非常深,时常出现在脑海里。那天,朋友送了心心一只大木鸟,他抱着玩的姿态,和我们当年一模一样,好像两代人的童年重叠了,我就画了这幅《心与小鸟》。



《梦有蝶》


宝宝睡觉都很好看,他那个时候大约四五岁。庄周梦蝶的故事太经典了,我也有过类似的体验,你是在做梦,还是在现实里,有时候是不知道的。

这些画充满着亲人间的爱,很纯粹的一种情绪,你让我再画一次,不一定能复制出来。



《绿狮系列之三》

“孩子的出生激发了我的创作”

孩子出生的头几年,反而是我创作状态最好的时候,我不仅画小孩,也开始画仙鹤,画绿狮,以及很多鹿。

狮子是文殊菩萨的坐骑,它是绿毛的,看上去很威武,又很可爱。



左:《呦鹿于野》 右:《麓 》


鹿是我很早就开始画的,生孩子后形式上有了很多变化,鹿出枝很漂亮,跟后面的树叶混在一起,有绿色的,蓝色的,也有白色的鹿。

我后来也会画朋友的孩子,《牧夏》这张画的是徐累老师的小孩,他自己蛮满意的,说画得像。



《牧夏》

“杭州的水土影响着我”

我出生在杭州,这个地方的水土一定是影响着我的。

我小时候父母回家晚,姐姐出去跟别的小朋友玩了,我就在家门口做作业,看看院子里的植物。天气好的时候,晚上还能看到银河。



小时候的潘汶汛在外婆家 身后的大缸承接“天落水”

我外婆的家在舟山的定海,岛上井水很少,她会接“天落水”。就是下雨的时候,用瓦片形成一个渠,让水流向一个固定的地方,下面放个大缸,撒上明矾,雨水就会慢慢变干净。

定海的星空比杭州更加清澈,那种宇宙的力量很直观地冲击着你的心灵。



潘汶汛作画偏好天然材料

所以我后来作画,都十分偏好自然的材料,用古蛤、青金石、珊瑚、朱砂、花青膏......墨水也是我自己在砚台上磨的。



云龙宣的经脉清晰可见

我作画的纸是云龙宣,买回来至少放个五六年。云龙宣有半生熟的特性,可以清晰地看到上面的经脉,也比较耐折腾,存了多年的老纸会微微泛黄,墨在上面的变化会很丰富。



潘汶汛在灵隐寺


杭州的灵隐寺和飞来峰太有名了,我很小就去。

飞来峰有很多石刻造像,隐匿在山林里,你一个转角突然发现有尊佛在这里,存在了千百年,他还在跟你微笑,这个太棒了。

天然成趣的东西,给了我很多启发。



《灵隐》

所以我画的《灵隐》系列,是把人放到石头里,山石和人的边界比较模糊,斑斑驳驳的。

“我天生对远古的东西感兴趣”

敦煌对我的影响很大,我好像天生就对远古的东西感兴趣。

我1995年高中毕业,西湖边上有个三联书店,我姐说里面有个敦煌的画册太好了,让我去买。 那本书上下册加一起570元,很贵很贵。我咬咬牙,把压岁钱和零用钱钱凑一起,买了这个画册。



潘汶汛家中珍藏的敦煌画册,1993年出版


看完画册,觉得太好了,我们三个高中女同学就决定去敦煌。

敦煌石窟里面没有灯,黑漆漆的,我们就拿着手电筒一个一个局部看,很激动。晚上回旅馆睡觉,眼睛一闭全是手电筒的光。



《游之二》

传统中国画里有大量留白,但在敦煌壁画里,人跟空气之间有很多线性的色块,我觉得这个方式很巧妙,就运用在自己的画里。

我收集古玩也很早。初中学校的边上,就是一条古玩摊贩的街,放学了我就去逛。后来毕业了,没生孩子之前就几乎把所有的钱都用来收老东西,瓷器、石刻、雕像以及旧家具。



从山西老乡家买来的条凳


我有一个条凳,是带着学生去山西下乡的时候,在老乡家里发现的,当时2000块钱就买了下来。

很多人收古玩,会存着,我基本都是当做日常物品来使用,遍布在家里的各个角落。



潘汶汛收藏的清代家具,平时用作画画的案台

我有机缘捡到一些漏,捡不到我就看。比如那幅《有翼之狮》,就是我在展览上看到的雕像,买不起,那就画下来,当做自己的纪念,这可能也就是当画家的好处吧。



《有翼之狮》

“画画对于我来讲,

是渗透在生命里的东西”


我曾经性格很内向,正是通过画画,我才跟很多人建立了联系,拥有了亲密的朋友和家人。

我从孩子身上获得的太多了。 有时候我脾气不好,我会凶他,他从来不会不高兴,很安静地等我发完脾气,然后依然爱我。我觉得这是大人很难做到的,所以我经常反省自己,我能不能也这样宽容地对待别人。

孩子纯净的爱,一直围绕着我,他帮我打开了艺术上另一条非常宽广的路,给我带来更多的可能性。