三金影后周冬雨,因为一部开播了不久电视剧,又遭到了网友们的质疑。

这部名为《千古玦尘》的古装剧,改编自仙侠小说《上古》,剧情以周冬雨饰演的“上古”的成长历程为主线,讲述了她虽然从灵力低微的“菜鸟”成长为了灵力高深的主神,但却逃不开命运的枷锁。

按照现在仙侠剧的套路,主神命运的枷锁,多半是爱情,也就是许凯饰演的“白玦”。

果然,在剧情简介里,男女主角要几经生离死别,演绎一场跨越几万年的虐恋。



在这部剧开播前,就引发了不少网友的热议,其中讨论最多的点,莫过于女主角周冬雨根本就不适合演古装戏。

开播后,这部剧遭到了360度无死角群嘲。

周冬雨,2010年因在张艺谋导演的电影《山楂树之恋》中饰演女主角静秋而走红,背负着“谋女郎”的名头,正式踏入了演艺圈。



按长相来看,周冬雨并不是当时流行的演员脸,尤其是历任“谋女郎”的光环过于耀眼,不禁让人们怀疑她是否能担得起这个称号。

第一任谋女郎巩俐,被称为最标准的谋女郎,因出演《红高粱》中的九儿成名,随后两人又合作了《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等作品。

在上世纪八九十年代的中国影坛中,巩俐独领风骚,并且也是率先走向国际化的优秀演员。

她的长相大气,优雅中带着一丝凌厉,并且戏路多变,既能在《霸王别姬》中饰演命运多舛的风尘女子菊仙,也能在《唐伯虎点秋香》中饰演长相绝佳的华府丫鬟秋香。



第二任谋女郎章子怡,被称为最火的谋女郎,首次与张艺谋合作的是《我的父亲母亲》中的女主角招娣,随后又出演了《英雄》、《十面埋伏》,迅速从新人成长为知名演员。

在电影中,她的角色既有清纯气质,也有倔强性格,十分善于表达自我,也是国际颇有分量的影星。

她的长相不是美艳派,但同巩俐一样都很有东方气质。

在后续出演的《卧虎藏龙》《一代宗师》等电影中,也都表现不俗,拿奖无数,留下了不少国产电影史上的经典画面。



除了这二位最知名的以外,还有以清纯外形为人所知的董洁、风情妖娆的倪妮等等……

与她们相比,周冬雨更像是一个平凡的普通人。

不过《山楂树之恋》中,静秋这个角色本就是干净、单纯的,才上高二的周冬雨,很符合当时张艺谋心目中的静秋。在电影上映后,她也凭借这部电影获得了华表奖优秀新人女演员奖。

后来,2016年,周冬雨凭借电影《七月与安生》,获得了金马奖最佳女主角,自此她的演技被观众所认可,2019年更是凭借电影《少年的你》,成功晋升为最年轻的“三金影后”。



在找到适合自己的路前,周冬雨不是没接过不适合自己的角色,无论是《心花路放》中的90后杀马特少女,还是《宫锁沉香》中单纯善良的宫女沉香,观众对此都是质疑一片。

直到出演笑容灿烂、鬼马精灵的女生时,观众们才能看到周冬雨的闪光点。

批判一个人的长相,显然是不礼貌的。但对于观众来说,演员的长相是他们在看电影追剧时候的一个重要影响因素。

面对关于自己长相的讨论,周冬雨不仅笑嘻嘻接受了观众们对自己“小黄鸭”的调侃,也曾坦言道自己不会演大美女,因此收获了不少观众的善意,夸她清醒。



但几年过去,周冬雨还是演了。

从《千古玦尘》的定妆照、预告片放出后,网友们对于周冬雨的质疑就没有停过。

剧中的上古这个角色,按照设定是一个神力大成后,惊艳绝伦的三界第一大美女。然而定妆照一出,不少网友的反应全都是:就这?

这种质疑声,在剧开播后,更是越来越强烈。言辞比较平和的,说周冬雨不适合这个角色,没有仙气,言辞激烈的,上来就是一个字,丑。



要知道,近几年,观众们对于古装戏、仙侠剧的主角外貌要求越来越高了。演技好不好先放在一边,最起码剧中的角色,一定要“顺眼”。

别说周冬雨这种清新型的长相来演仙侠剧,就算是影视圈的大美女们,观众们也有不满意的地方。

就拿演员们的妆容来说,前几年为人诟病的古装戏配韩式一字眉,令人看了就出戏,完全没有古典美感,就算演员再好看,也觉得味儿不对。

不少网友都调侃这种妆容是批发来的,演员在剧中的造型是不是一字眉,甚至成为了区别烂剧的一种方式。



在《千古玦尘》中,周冬雨虽然不是这种一字眉,但因为观感实在是没有仙气,让观众们颇有些不忍直视。

因为她完全不像女主角。

无论是剧中的女二号,罗秋韵饰演的月弥,



亦或是女反派,张嘉倪饰演的芜浣,



哪怕是剧中叫不上名字的仙女们,每一个看起来都比周冬雨像女主角。



同样,男主角许凯也被吐槽,是发了福的上神。

明明平日也是面容清秀的小伙子,在《延禧攻略》中也颇受好评,不知到底是人胖了还是头套不合适,怎么看怎么别扭。

网友称之为“胖头鱼”,每个男配都比他看起来更加精神、干练。和周冬雨站在一起,一个干巴巴,一个肥乎乎,没有任何CP感,更像是毫不相干的路人甲和路人乙。

仙侠剧三宝中的颜值和CP,一下就失了两样。



颜值不够,演技来凑。

在仙侠剧中,像周冬雨一样被群嘲的并不在少数。

几年前,大热剧《三生三世十里桃花》中,饰演男主角夜华的赵又廷,就同周冬雨一样,从选角、定妆照开始,遭到了网友们的无情吐槽。

按照书中的描述,夜华应当是“四海八荒第一美男子”,眉眼如画,玉树临风,结果定妆照上的他,同阿富汗猎犬区别不大,被不少人讽刺为“史上最丑古装美男子”。



但在剧集播出后,这部剧的收视率却一路上升,沉稳内敛的演技说服了不少人。

观众们称赞他演出了男主角的“高冷”,而不是“面瘫”,眼神戏十足。

其“整容般的演技”,弥补了外形上的不足。

此外,杨紫饰演《香蜜沉沉烬如霜》中容颜倾城的锦觅,又或者是张榕容在《从前有座灵剑山》中扮演的王舞,都曾因为外形而被吐槽,但最终凭借自己的演技,征服了不少观众。



但周冬雨在《千古玦尘》中的演技,并不能让观众满意。

按照剧情的设定,周冬雨饰演的上古和白玦是以一对欢喜冤家为开场的。白玦严肃认真,而上古则是活泼吵闹,唯恐天下不乱,二人的性格截然相反,自然会产生矛盾。

从此出发,周冬雨在戏中古灵精怪中又带着一丝俏皮的模样并没有什么问题,同我们所熟悉的周冬雨也没什么区别,但她的表情却仿佛失去了控制,用网友的话来说,就是“五官乱飞”。

因此不少人都劝她,别演电视剧了,还是回去演电影吧。



电影咖“下凡”失败,成了《千古玦尘》这部剧目前最大的话题点。

这不是周冬雨第一次因为演电视剧被质疑演技了。她在电影领域飞得有多高,在电视剧领域就摔得有多惨。

无论是谍战片《麻雀》,还是青春剧《春风十里不如你》,又或者是现代戏《幕后之王》,每一部周冬雨都在接受批评。

而原因每次都一样,演什么都如出一辙,看来看去都是周冬雨本人,五官乱飞,表情浮夸,角色之间没有差异。甚至有人坦言,自家喜欢看谍战片的长辈,也没法看完她演的《麻雀》。



实际上,电影咖“下凡”演电视剧就水土不服的问题,已经被翻来覆去谈论过好多次了。但凡有电影演员主演的电视剧不尽人意时,就会被网友们吐槽一片。

比如周迅出演《如懿传》时,前期因为出演少女,被网友们吐槽脸肿,像是发面馒头;

比如倪妮和张震出演的《宸汐缘》,张震被吐槽老相,倪妮被吐槽造型,两人毫无CP感;

再比如汤唯出演的《大明风华》,章子怡出演的《上阳赋》,无一不被吐槽。



虽然电影和电视剧是两种艺术,但电影演员和电视剧演员,其实本质上区别不大。

只是在很多人的潜意识中,存在这样一条鄙视链,觉得电影演员就该比电视剧演员演技好,更高贵。

所以当从不出演电视剧的电影演员们“下凡”时,就会引起观众的兴趣。

就像章子怡官宣主演《上阳赋》的时候,网友们最大的疑惑就是“她为啥要演电视剧”。不过很快又释然了,毕竟“赚钱嘛,不寒碜”。



电影演员之所以看起来比电视剧表现好,与导演的功力是分不开的。

两个小时一部的电影,拍摄四五十天是常态,碰上王家卫那样的,拍个几年也不是不可能。

在拍摄过程中,导演会一个镜头一个镜头抠细节,一个场景一个场景去把控。演员的表演一旦有什么问题,导演都会及时喊停,指导一番后再来一遍,尽可能规避演员的短板,展现演员的长处。

这也就是为什么观众们在《寻龙诀》中看到Anglebaby饰演的丁思甜时耳目一新,甚至差点儿忘记了她是抠图女王。



但电视剧是靠演员的。一部40来集的电视剧,拍摄时间最多也就三个月。

每天都有好几场戏,如果演员自己没有用心,不去认真琢磨台词、感情,基本上剧就要废了,因为导演根本就没时间去看效果后一一纠正。

小动作太多、眼神无定处,这些问题在拍摄电视剧时,很多时候剧组都来不及关注。

大家都以为,电影咖来演电视剧是从仪态到演技应该是全方位碾压,但有些演员的演技,只存在于电影导演的镜头里,远没有到降维打击的程度。



要说降维打击,周迅算是一个。她是一个一向都被导演和观众称赞的灵气十足的演员,无论是拍摄电影还是电视剧,都很有自己的风格和想法。

虽然在《如懿传》开播之时被吐槽,但后期凭借着精湛的演技,逆转了口碑。

比如同渣渣龙恩断义绝,又或者是大阿哥永璜去世时,她的哭戏都很能引起观众的共鸣。

那不是平日里微博上夸的“爆发式”,而是很有层次感的处理。甚至后期能看到,导演都有点跟不上她的情绪,但依旧让电视机前的观众泪眼朦胧。



而被群嘲的章子怡,最多被嘲讽的也是年龄问题,四十多岁了还要演二八少女,到后期演技上已经很少有明显瑕疵了。

但周冬雨的情况,有网友把她称为氛围感影后,因为她适合出演文艺片,特写一给,眼圈一红,望着远方,感觉就上来了。

同几年前拍摄的电视剧相比,她的表现并没有明显的进步。受人好评或是得奖的角色,永远都是一种类型:古灵精怪,笑容灿烂,有爆发力,还带着忧愁。一旦角色超出这个范围,她多少会有些吃力,观众们看起来也会有违和感。

此情此景未免让人再次想起张艺谋曾告诫章子怡的话,“别演电视剧”。



除了颜值高和CP感强以外,仙侠剧也是要看剧情的。

然而截至目前,《千古玦尘》的剧情,并没有什么出彩的地方。

无论是人设,还是剧情走向,只要你看过一部仙侠剧,这部剧只要你看两集,就能联想到结尾。

有些网友,把《千古玦尘》称为“烂梗集结剧”。



在《花千骨》中,男女主角的关系是师徒,在《千古玦尘》中,男女主角的关系也是师徒;

在《三生三世,十里桃花》中,男女主角的虐恋经过了三世,在《千古玦尘》中,男女主角的虐恋也经历了三世;

在《琉璃》中,女主角前世是阿修罗魔神身负魔力,在《千古玦尘》中,女主角是混沌之力还未觉醒的主神;

再看故事走向,讲述的是男女主角历时多年的虐恋,未免让人猜测,大结局多半还是宁教我负天下人,不教天下人负我,众生事小,恋爱事大。



从2015年的《花千骨》开始,无论多少部新拍的仙侠剧,看来看去套路都是一样的,总有一种流水线批量生产作业的感觉:

男主性格多半高冷面瘫,成日板着冰块脸,不是有深仇大恨,就是恪守规矩,温润内敛,《花千骨》是,《香蜜沉沉烬如霜》是,《宸汐缘》也是;

女主性格多半活泼开朗,时不时犯个傻充个楞,没事儿了再撩拨一下男主角,让男主角的心为之融化;

这不是仙侠剧,这是披着仙侠剧外衣的霸道总裁爱上我。



在身份上,这些主角也颇有雷同:

但凡男主角,一个比一个能打,天资聪颖,法力高强,甚至还能成为战神,或者做个上神上仙,比如《花千骨》,又或者《三生三世,十里桃花》;

但凡女主角,最开始都是要么是有些愚笨,或者是不务正业,带着一丝傻白甜,经过重重磨练考验,最终都能成为大神,比如《花千骨》,比如《香蜜沉沉烬如霜》;

仙侠剧惯有的升级打怪是有了,但怎么看都是近两年流行的大女主戏,没有仙侠风韵。



在剧情上,要么就是时间跨度大,随随便便就是几万年,要搞出一个轮回梗。

《三生三世,十里桃花》经历三世,《宸汐缘》经历三世,《琉璃》更是直接把时间线拉到了十世。

不少网友吐槽道,神界的时间,越来越通货膨胀了。



然而时间通货膨胀就算了,神仙们光长岁数,不长脑子。

就拿《千古玦尘》来说,明明大家都知道女主角日后是要做主神的人,但一万年来,女主角啥技能都没学,天天混日子,最后只能临时抱佛脚。

大家都以为神仙想做什么,挥挥手就行了,结果疗伤还要安排脱衣服这种剧情。

脱衣服就算了,眼睛上带了白纱,神力就看不到外面的东西了吗?更何况,这白纱也太透了吧?



提到仙侠剧,众多人都会想起仙侠剧的鼻祖,《仙剑奇侠传》,将之奉为经典。

《仙剑奇侠传一》于2005年播出,在同期的经典电视剧,比如《家有儿女》、《亮剑》等中,其实不算显眼。

不少游戏粉,对于电视剧的魔改也并不满意,比如林月如被塑造成了刁蛮的形象,反派拜月教主居然成了科学家,提出了地球是圆的……

男女主角的设定,现在看来也略显俗套,男主角是小菜鸟,女主角是天真高冷的少女,二人共同打怪,升级成长,最终和大BOSS决战,是很明显的“爽文”套路。



但这部剧,却给观众塑造了一个世界观。将镜头聚焦在个体上,因为异能、异术、奇遇,给故事带来反转,让观众产生强烈的代入感,同主角共情,挑战命运和神权。

其关于“侠”的理解,也深深刻在了不少人的脑海中,那就是牺牲小我,成就大我。

这一理念到了《仙剑奇侠传三》中,更是被放大到了极致:全员几近团灭,剩下主角断情断爱,形单影只。

观众在他们身上看到的,既有真挚的爱情,还有为知己、为家国、为众生牺牲的大义,明知不可为而为之的勇气。



并且剧中对爱情的细节鲜少刻画,多是通过一些其他的事情来反映的。哪怕同样用了类似三生三世的梗,也不过是锦上添花。

然而在后来的仙侠剧中,爱情成为了主线,一系列事件似乎都是在为了男女主角的爱恨情仇做铺垫。

就算同样是仙剑系列的《仙剑之云之凡》,男女主角也双双成为恋爱脑,没几集就开始了“追妻”。

仙侠剧在创作中一直没能有明显的新意,游戏改编的还好说,小说改编的绝大多数都是男女虐恋,破镜重圆。还是那句老话,本以为《仙剑奇侠传一》是开始,没想到却是巅峰。



过去看仙侠剧,观众心里想的都是,别再管三界众生了,你们快去谈恋爱吧!

现在看仙侠剧,观众只想咆哮,凭什么不管三界众生,赶快牺牲吧!

其实,近两年,好的仙侠剧也不是没有,比如《宸汐缘》,看似要素过多,但实际上是一部反套路电视剧,各大平台的评分最终也扭转了。

可由于观众的审美疲劳,大多数人都对这部剧失去了兴趣,坚持不到最后,所以这部剧收视率不太好看。



对于《千古玦尘》而言,目前从剧情上来看,暂时也还没有翻盘的可能。

更何况对于观众来说,电视剧还有投射感情的作用,对于看惯了俊男美女的他们来说,男女主恐怕很难让他们产生代入感。

作为商品属性严重的产物,电视剧还是要满足观众的朴素需求。

被流水线作品反复打磨的观众,如今的需求,说高也不高,说低也不低,但你一部剧总得给人家点看点吧。

已经没了剧情,颜值也不行,那还看个什么劲呢?