著名影星张曼玉以一袭纯黑色晚礼服惊艳亮相，
简洁的装扮中搭配了单只葫芦造型的耳环，
一时间，整个西方时尚界都为之惊艳。
Dennis 和张曼玉的合影
她所佩戴的珠宝，
在此之前从未有人听闻。
一周后，在巴黎市中心的克利翁酒店，
一个名为 “Qeelin” 的全新珠宝品牌诞生，
时髦而简约葫芦形状的 Wulu，
让家喻户晓的中国元素为世人所铭记。
Wulu 背后的创作人——
陈瑞麟（Dennis Chan）先生，
不仅是高级珠宝界的翘楚之一，
在雕塑、设计和摄影等多个领域均有建树。
中国台湾的公共电话亭，
中国香港九七回归交接仪式的纪念手表，
维多利亚公园内 33 米高的倒数钟楼……
无论是建筑，还是珠宝，
几十年来，
Dennis 一直在中国传统文化和现代设计之间寻求平衡。
Dennis 在创作中
今年 4 月，我们在中国香港见到了 Dennis，
不仅亲眼目睹了他最新的珠宝作品，
也跟他聊了聊那只让世界沸腾的 Wulu 背后的故事。
“用一种全世界都看得懂的语言，
创造属于这个时代的中国设计，
让我们文化的精华不断流传下去。”
就是 Dennis 本人最大的心愿。
自述 Dennis Chan 撰文 Holly
责编 MO
我是 Dennis Chan，高级珠宝品牌 Qeelin 的创始人。
我是在中国香港出生，上世纪七十年代，生活的地方有许多玉器市场和菜市场。我每天上学的时候，都会经过一些传统的庙宇，那里的光影、声音时常让我忍不住停下脚步。
香港的传统庙宇
后来，我去了内地的很多地方，才发现，自己之前对中国文化的了解，其实有限，但又被这些东西深深吸引。
“走遍世界各地，
直到敦煌，我才被深深撼动”
令人震撼的珠宝
我还记得，第一次前往敦煌，在莫高窟参观的时候，有一种非常强烈的震撼。
那么远的一个地方，却完好保存着一千多年前东西方文化交融的印迹。
不只是中国的文化、西方的文化，还有印度的文化，敦煌就像是一个世界文化的大熔炉，那么多人在丝绸之路上走过、做生意……最让我感到触动的，是那些年代久远的画面竟全都被栩栩如生地记录了下来。
莫高窟
你可以看到当时的人，他们的妆容、发饰、穿戴的衣物、佩戴的珠宝是怎么样的。在没有相机的年代，那些壁画就是当时社会的真实写照。
比如说供养人画像，它包含了许许多多家族的群像，连家里的佣人，都被完好地描摹下来，活生生地展现在眼前，并以这种方式，流传千年。有那么一瞬间，我真的控制不住哭出来。
敦煌的壁画
后来，每去一次敦煌，我都能学到一些新的东西。那些壁画和雕塑虽然不那么完美，但它们背后的故事、体现的文化意涵，却持续滋养着我。
敦煌的游历，也成为我创作 Qeelin 的起点。我想要将中国的历史文化传统，通过西方的工艺技巧表现出来，创作一些有美好寓意的东西。
“一路学设计，
不变的是一颗中国心”
年轻时候的 Dennis
幸运的是，我一直所学的设计，让我的理想照进了现实。
我从大学开始念设计，从那时起，对中国文化的兴趣就在冥冥之中指引着我。
学生时代，我的两个设计作品都和中国的饮食文化有关。一个是改善香港饮茶的点心车，我觉得不够优雅，就去探访了很多高级日式餐厅，观察他们上菜的方式，用竹子设计了一个点心车，因此拿到了“星级学生”的称号。
毕业那年，我又做了一个中国的 Banquet System（宴席系统）。因为以前去宴席的时候，一盘菜端上来，总是很多人蜂拥而上，比较混乱。我从宋朝的器物中得到启发，设计了一套非常现代的饮宴系统。
我当时的同学们都是做一些高科技、看起来高大上的东西，只有我觉得研究中国文化很有意思。我从那个时候开始，就有不一样的想法了。
从大学毕业后，我去了一家英国的设计公司工作。一个人在异国他乡，才格外想念家乡的点点滴滴。
那时候，方圆几十公里只有我一个中国人。每个星期天，我都会花几块钱买上一份中文报纸，把报纸上的方块字一个不落地读完，连广告语都不肯放过。
“创作 Qeelin，
我用了七年时间准备”
在海外漂了那么多年，我因为工作的原因四处奔波，拓宽眼界的同时，我也感受到不同国家对自身文化的传承。
巴黎旺多姆广场的 Qeelin 店铺
以前在法国的时候，我很喜欢去巴黎中心的 Place Vendome（旺多姆广场），那里汇集了各种各样世界顶级珠宝品牌的门店，但却没有一个“庙宇”是真正属于我们中国人的。
我又想起在敦煌的游历，那种对中国文化的震撼是我至今都难以忘怀的。
那我能不能用现代的设计语言，将那些传承下来的中国精神延续下去，并且在世界范围有一定的影响力？于是我开始创作 Wulu。
Rihanna 佩戴 Wulu 拍摄的杂志封面
你会发现在中国，葫芦是最简约、也最为人所熟知的。
出去搭出租车会看到它，去别人家做客也能看到，这么一个每天都能看到的东西，是不是也能做成一个好的珠宝呢？
那个时候，我刚好认识了张曼玉小姐。我们因为有着相似的背景、经历，看问题的角度是差不多的。
2003 年，我给张小姐看我的设计，她非常喜欢那个 Wulu 的造型，问能不能戴着它去参加戛纳电影节。
演员马思纯佩戴 Wulu 系列出席戛纳电影节
我还记得，当时她戴的那只 Wulu，是我亲手用剪刀剪出造型，在她耳朵上看过大小的。
一年后的戛纳电影节，我花七年时间酝酿的珠宝品牌—— Qeelin 终于在世人面前惊艳亮相。
一时间，全球的人都在问，这是什么珠宝品牌？为什么之前没有听说过呢？
很快，不到2、3个月，我们在巴黎又开了第二个专卖店，那时候很多人会专门来朝圣看 Wulu。
Qeelin 的经典作品 Wulu
直到现在，我依然觉得，Wulu 是 Qeelin 最经典的作品。在中国人心中，“葫芦”既是家喻户晓的东西，又是一个象征守护力的法宝。
Wulu 吊坠的线条虽然看上去是一个简单的线条，但其实，它每一段的弧度都是不一样的，经过了数十次的修改和调整。
虽然 Wulu 的载体是西方设计中常用的钻石，但它的形状及其包含的寓意却非常中国。不仅蕴含着我们民族的情感，更符合所有人的审美趣味。
Wulu Legend
Wulu Legend 这个系列，则是对 Wulu 的再一次创新。它的灵感来源于莫高窟内顶的一些装饰物——佛教里面说的梵花。
我将具有中国特色的葫芦，通过设计融入丝绸之路的灵感，创作了 Wulu Legend 这一看起来具有拜占庭、中东色彩的中国葫芦。
“将中国文化
的精粹带给全世界”
Lotus 系列
读大学的时候，我的一位德国老师教导我，现代设计重在简约。很多时候，我都抛弃了繁复的华丽，只选择简单的线条，去传递我想表达的情感寓意。
我觉得珠宝非常好的地方在于，它可以承载很多传世的情感。就是那么一个贴在你肌肤上的小小的东西，内里却像是藏了一个小宇宙。
一件珠宝，被佩戴过之后，人的情感也会留存其中，将它传递给下一代，也是将情感的纽带延续下去。
BoBo 系列
我以前住在英国的时候，家附近有一个泰迪熊博物馆，我没事就喜欢去逛一逛，也收藏了很多古董泰迪熊。
在西方，泰迪熊不是一个公仔那么简单。一个小孩出生了，家人、朋友都会送一些小熊，陪着孩子慢慢长大。我觉得这是非常贴心的一个举动，非常让人感动。
BoBo 系列的小熊猫
我们中国也有国宝熊猫，我非常喜欢这个代表着中国的元素。受到这个启发，我后来创作了 BoBo 系列的小熊猫，将泰迪熊的元素加入进去，戴上它，就像是拥有了一个可以陪伴一生的朋友。
我希望自己创作的小熊，可以陪着很多人一起成长。
其实，从一开始做 Qeelin 的时候，我就想把它打造成一个国际化的品牌。不仅包含我的设计思维，还有我看待事物的方式，以及对中国文化的理解。
Qeelin 千禧大使陈飞宇
我想创作能够走向世界的中国文化符号。我也想让世人看到，中国的设计是有气度的，不是表面上看到的那么简单。
只有用现代的方式，将我们几千年文化的精粹展现出来，并让它好好地流传下去、发扬光大，才能不辜负一代人的情感。
Qeelin 品牌代言人刘诗诗
我时常感觉，现代中国就好像当代的“文艺复兴”。大家都在尽自己的一份力，将我们民族独特的美用不同的方式呈现给世界。
在这股浪潮中，我只不过是一个小小的力量。
我也希望我所做的事情，能够启发到一些不同行业的人，做出具有影响力的当代中国美学设计，大家一起，再现这个时代的辉煌。
这是我的一个初衷，也是我创立 Qeelin 的初心。