但这一次是因为时尚芭莎年度派对的造型......
不吹不黑，真的有失大宝贝一贯的水平！
以前的AB，穿着Dior宛如复古公主。
美女是你们的，草坪和城堡是我家的（bushi）
但这次的baby，即便上下都“真空透视”，都离不开两个字：老气。
原本很多人想吐槽是造型师的锅，在Dior众多美裙中，偏偏挑了一条宛若淘宝99元包邮的裙子。
但后来仔细一看秀场图看——行8，模特穿着也不美丽。
这质感，我直接魂穿阿依莲......
话说10年前的Dior，曾是多么的大杀四方，次次惊艳。但凡穿它家裙子走红毯的女星，都留下了让人难忘的高光瞬间。
比如那年金色旗袍加身的妮可，曲线玲珑，矜贵非常，像一只来自东方的精美瓷器。
（Nicole Kidman X Dior 1997 )
去年SAG 颁奖礼上的安妮斯顿，优雅大气，仿佛岁月在她身上都是装饰品。
还有前年一袭红色旗袍的卡戴珊，性感但不低俗，难得地有了一份高级。
只不过，像这样的裙子，近些年来在Dior秀场上，越来越少见了。
它们或许华丽，但总少了点灵动的美。
这或许是因为，那个曾给Dior缔造美轮美奂礼服的人——海盗爷John Galliano，早已不在Dior任职。
他凭一己之力开创了Dior 15年的全盛时期，直到现在都让热爱美和时装的人难以忘记。
1
不天真，还有邪
在喜欢海盗爷的人心中，1996到2011年的Dior是不同的。
96年之前，Dior优雅、华贵、宫廷。
是上流社会的大小姐，美得规矩、内敛，没有一丝丝叛逆。
但1996年后，海盗爷来了，Dior便一下子变得妖、邪、媚。
他的模特美得毫不收敛、痛痛快快。
在他的T台上，少女裹着华服纵情诉说名利场上的欲望，名媛统统冲破世俗的壳“浪荡”起来。
他的每一场秀都极有剧场、舞台感。
仿若世间一等一的妖女在斗艳，看得人肾上腺素飙升。
1997/ 东方派对
海盗爷一直喜欢东方文化，民国时期的海报女郎也曾影响过他的创作。
1997年，他来到Dior的第二年，便献上了一个旗袍主题的秋冬大秀。
灵感来源是首位华裔好莱坞女星黄柳霜。
他用西方视角演绎东方风情，婉约和狂放相得益彰。
丝绸锦缎衬得模特曲线玲珑。
流苏裙摆配合着她们摇曳生姿的步伐。
适当的裸露让风情乍现。
这是他的旗袍派对，是Dior的1997。
1998/ 金色梦乡
触碰东方风情是海盗爷的大胆尝试，那玩转西式贵族的奢靡华丽就是他的拿手好戏。
1998，他在巴黎卡尼尔剧院缔造的华丽歌舞场，再次将他送上神坛。
这一次他的灵感来自Marchesa Casati--一个貌可惊人、一生情人无数的意大利贵族美女。
向她致意的这场秀展也是一等一的华贵迤逦。
快从照片里满溢出来的浪漫、纸醉金迷气息，文字如何形容都是苍白。
穿上海盗爷的衣服，模特就不再只是模特，而是剧中角色。
这一次，她们是20世纪初沙龙宴会厅里藏着千百个心机的贵妇。
一转身、一回眸都是欲念、都是挑拨。
华丽颓丧的名伶齐聚一堂，好像闯进了盖茨比的宴会。
时隔23年再看，依然是无与伦比的一场。
2000/ 魑魅魍魉
2000年的秋冬秀场，海盗爷再次把他喜欢的戏剧感玩得出神入化，如同携了一个戏班子来搭台，每位模特都领了剧本。
暗流涌动的世纪婚礼，呼之欲出的性与宗教的隐喻。
其中融合了太多的人物和元素：新婚的贵族夫妇、婚礼上貌合神离的夫妻、寡妇、贵妇与军官、为情而死的女仆......
好一出大戏。
这么多“奇装异服”，加上贴合服装、模特角色的妆容以及各位名模的表现力，除了带来视觉上的享受，还给人无限的遐想。
于是这份妖冶诡谲的世纪初开场白也载入了Dior史册。
那十几年里的好作品太多不能一一列举，但从这一小部分可以得见，当时邪魅狂狷的海盗爷，的确带出了一个够“野”、够“狂”的Dior。
以至于10多年过去还是不乏怀念者。
2
无可救药的浪漫主义大师
离开Dior十余年还在被念叨着的John Galliano，到底是什么人物？
这个人叛逆、张扬，留两撇+一坨小胡子。
他出生在直布罗陀海峡，一直自带一股地中海气息，还酷爱这种打扮👇
所以大家才叫他海盗爷。
每次大秀闭幕，全场最“花里胡哨”的就是他，所以也有粉丝调侃他是闭秀模特
（精神小伙儿走挺好）
（你的鞋子我喜欢）
（卓别林：他可整挺像）
他的人就和他设计的衣服一样：“有戏”。
至于他为什么会是这么个风格呢？或许我们会在他的家庭和成长故事里找到答案。
80%的艺术家会拿到一个家境贫寒的剧本，海盗爷就是其中之一。
但是他的父母对孩子的教育并不含糊，在他6岁时，他们举家搬到更发达的伦敦。
虽然是住在贫民区里，但海盗爷也因此有机会和来自世界各地的穷苦移民打交道，也算是在多元文化氛围里长大。
他还有一个很有艺术气质的妈妈，她是弗拉明戈舞蹈老师，平常除了跳舞最喜欢的就是把全家都打扮得漂漂亮亮的。
所以海盗爷在学校里总是穿得最“乍眼”的。
有了这样的氛围熏陶加上老天爷赏饭吃，海盗爷也是年纪不大的时候就表现出对艺术的兴趣和天赋。
长大后也如愿考进了设计师的摇篮--中央圣马丁艺术设计学院。
上学的时候他喜欢泡图书馆，书里的文化、历史知识成了他日后源源不断的灵感源泉。
课余在国家大剧院做造型师兼职的经历，让他对戏剧和舞台有了更多了解，所以他的秀才总是像戏一样。
1984年，他就以法国大革命为灵感设计了毕业作品--Les Incroyables ，这一下使他名声大噪。
然后，时尚界就多了一个惹眼的存在。
他的设计复杂精细，大胆而不同流俗。
他创造了一种有痞气的女性美，那种一边勾引一边拒绝的姿态把女性的魅力拉出了淑女的框框。
但这些设计往往艺术感有余，却商业性不足、不够大众。
他的东西不好卖，投资人见赚不到钱也就不和他玩了。
他只好离开英国，去法国找机会。
在巴黎，他遇到了挚友Kate Moss，她出现在海盗爷的“卢克丽霞公主”大秀上。
也是这场秀吸引了海盗爷的贵人--美版Vogue的主编Anna Wintour。
她帮他找到了愿意投资的人，也给了他更多展示设计的机会。
总之，这个英国小伙在法国找到了自己的舞台，从此也站稳了在时尚圈的脚跟。
1995年他成了纪梵希的首席设计师，第二年，他另谋高就去了Dior。
之后，海盗爷开启了他在Dior大展拳脚的15年。
从女装、童装到香氛、配饰......他一手包办。
他的作品也再不是有人看没人买了。
不仅他献上的每一场秀都精彩绝伦，他还让Dior的营业额翻了4倍。
他在1999年设计的马鞍包一直到今天还是爆款。
3
生生不息
只可惜，他和Dior携手并进的岁月在2011年终止了。
巨大的压力令他染上酗酒的毛病、男友离开的打击更让他情绪十分不稳定。
2011年初，他酒醉和邻桌的意大利情侣吵架，说了侮辱犹太人的话。
事情被放到网上闹得很大，Dior也把他解雇了。
被解雇后的海盗爷，成了深陷丑闻的时尚圈边缘人物。虽然道了歉，但大家依然不买账。
但好在两位老朋友始终没放弃他。
Kate Moss邀请海盗爷设计了她婚礼的婚纱。
Anna Wintour帮助他找治疗中心戒掉酒瘾，也给了他担任 Oscar de la Renta设计师的机会。
只不过那几年绯闻的余震太大，骂他的声音还是不少，他也没有一个真正卷土重来的机会。
直到2014年，一个不如Dior那么名声在外的品牌格外“头铁”地对海盗爷伸出了援手。
它是Maison Martin Margiela（现在叫Maison Margiela）
可能你对这个牌子不熟悉，但这些风很大的高颜值香水你肯定眼熟，就是他们家的。
在它的支持下，2014年海盗爷低调以MM设计总监的身份回归。
虽然换了团队，但海盗爷的作品依旧不改那份惊世骇俗。
这两年他带给MM的设计，成了很多顶流愿意PICK的战衣，王一博、吴亦凡都穿过。
（Maison Margiela 2020)
他的秀场也依然惊艳。
2015年春季，海盗爷加入MM后带来的首秀，就是一声boom!
他在自己擅长的舞台戏剧感中又融入了MM一贯的解构风。
这一系列被业内称为王者归来。
从那以后一直到今天，MM秀场屡屡留下让人WOW的瞬间。
更值得一提的是，海盗爷充沛的情感表达和大胆的用色，给MM这个向来有点性冷淡的品牌注入了很多生命力。
虽然MM的声望和钞能力并不能与当年的Dior媲美，但咖喱叔仍然穷尽一切灵感和资源为大家带来一次次视觉盛宴。
2021年Maison Margiela春夏大秀，他再一次向世界证明他宝刀未老。
这次秀展以44分钟影片的形式呈现，主题是以吻封缄。
片中其中融合了很多元素：怪诞诡异的哥特式婚礼、跳不停的探戈马拉松、《雨中曲》...
呓语般的独白，极具电影质感的画面和叙事呈现。
这已经不单单是时尚、服装了，这👇
很多人看完这场秀都说感动，不只为画面的美而动容，还因为那个经历低谷和阴霾的海盗爷，好好地回来了。
在很多品牌越来越迎合商业、重复自己的时候，他还在做这样考究、令人耳目一新的东西。
让人透过服装感受诗意和美。
如今，高峰低谷都走过的海盗爷不像年轻时那么张扬狂放了，眼角眉梢都透露着慈祥（bushi
但人们并不担心属于他的辉煌会过去，别忘了香奈儿奶奶也是在71岁再攀高峰的，海盗爷今年才61岁。
未来属于John Galliano的精彩时刻还会有很多，我们等着看
