文/贵圈毒姐
明星演戏，都是源于生活高于生活，通过一系列的情感宣泄和表现手法，让影视剧作品变得更有冲突性，从而吸引观众的眼球。
所以在镜头前，他们有时为了追求更好的效果，又或者入戏太深，往往会假戏真做，但有时却又打着敬业的幌子，假公济私，恶意霸凌。
当荧屏里的真真假假让人难以辨别时，到底观众该如何评判呢？
1、假耳光成真耳光
章子怡巩俐
两位谋女郎在影片《艺伎回忆录》中贡献了一段教科书般的演技。
当时的情节是巩俐饰演的初桃，狠狠地扇了章子怡饰演的小百合一个耳光。
在拍这场戏之前，两人就商量采取真打的方式拍摄，因为这样传递出的视觉效果会更强。
开拍时，已经做好心理准备的章子怡，还是被巩俐的一记耳光打得眼前一懵。
当时她就觉得脸上一阵火辣辣的感觉，很快一个大大的五指山，就出现在了她的脸上。
霍建华
《倾世皇妃》中，霍建华狠狠的扇了“贱人”洪小铃一个耳光，让她重重的摔在了地上。
事后洪小铃回忆，当时她就觉得脸很烧，耳环也早已飞到了导演荧屏的那一边。
《花千骨》中，霍建华面对身材娇小的赵丽颖也丝毫没有手下留情。
“有一场戏师父扇了我一巴掌，当时我趴在地上我就想，下手真狠”。
《如懿传》中，辛芷蕾也深深体会到了霍建华的“敬业”。
虽然之前商量好要真打，但是她没想到皇上真的是尽全力打，打得自己都甩手说好疼。
因为霍建华用力太大，辛芷蕾头上的发饰被打得散落一地，导致后面的戏无法接上。
而她的脸更是肿了好久，对后面戏份的拍摄颇有影响。
江祖平
江祖平在《风云雄霸天下》中饰演的幽若一角，至今仍是人们心目中的经典。
虽然不是女主，但她却给人们留下了深刻的印象，无论是颜值还是演技都非常在线。
本以为之后她会给观众带来更多的好作品，没想到因为一场扇耳光的戏份，她的星途在莫名其妙中被彻底断送。
当时饰演她父亲的男演员，不知道出于什么心态，狠狠地一耳光直接把江祖平扇晕在了地上。
医生检查后给出了诊断结果，脑震荡和耳朵失衡。
耳朵失衡意味着这个人每天都将处于头昏恶心呕吐，云里雾里的状态。
可想而知江祖平根本无法继续接戏，甚至连普通人的生活，对她来说都是奢侈，更何况是自己的事业？
2、假动作变拳打脚踢
王伯昭是《西游记》里玉树临风的白龙马，虽然戏份不多，但只要他出场，总是能让电视机前的观众为她着迷，自带贵族气质真他的太帅气了。
在他的演艺生涯中，还有一个非常重要的角色，那就是《绝代双骄》里的江别鹤。
江别鹤是一个大反派，所谓恶有恶报，在剧情的最后，恶贯满盈的他自然无法活命。
最初这段剧情是江别鹤死后，花无缺和小鱼儿对着他的尸体怒吼发泄，但张卫健却提出用暴打代替怒斥，认为这样更符合剧情，也更加逼真。
在导演王晶的同意下，张卫健和谢霆锋开始对王伯昭拳打脚踢。
两人越打越起劲，起初王伯昭还能强忍疼痛一动不动，但后来实在是疼得不行了，他大声喊着救命，才避免了更严重的后果发生。
因为这次殴打，王伯昭内伤外伤都很严重，尤其是他的心脏，更是出现了频发性早搏。
软组织受挫的他，有时还会出现尿血的情况，不得不说真的受害颇深。
在舆论的压力下，张卫健和谢霆锋拎着果篮，带着媒体，兴师动众的去医院看望了王伯昭。
不过他们的这份“深情厚谊”，并没能感动王伯昭，出院之后，王伯昭把剧组告上了法庭。
但是在剧组一众人员的狡辩之下，王伯昭只能哑巴吃黄连，自认倒霉。
这件事情对他的打击很大，以至于很长一段时间里他都不敢再拍戏，对他的事业发展造成了极大的负面影响。
3、吻戏伸舌头
陶虹张铁林
身为演员，难免要拍吻戏，但前提是剧情需要，并会不要求演员假戏真做。
当然些许的牺牲是难免的，但是如果分寸把握不当，那么很有可能给他人造成精神上的伤害。
在《倚天屠龙记》中，张铁林面对陶虹，突然按捺不住心中的激动，搂着陶虹的脖子就激吻起来。
观众肉眼可见陶虹的抗拒，但张铁林反而越来越动情，甚至多次伸出舌头，完全不顾及陶虹的感受。
我们可以脑补一下当时陶虹的内心独白，估计真的崩溃到了极点。
这样的吻戏，不要说当事人，就连观众隔着屏幕都觉得太油腻。
林心如周杰
当年《还珠格格》热播之后，剧中的一众演员都一夜成名，尤其是几位主演，更是有着大好的发展前途。
可是后来观众却发现，当赵薇、林心如的人大红大紫之时，周杰却销声匿迹了。
这还要源于林心如在一次综艺节目中的爆料。
当时主持人问她在拍戏过程中，哪段吻戏让她最难忘，林心如毫不犹豫地提到了周杰。
她说和周杰的吻戏让她很想死，很辛苦。
当时周杰伸出了舌头，她死死地用牙齿把他的舌头顶开。
此话一出，所有人的矛头都指向了周杰，抨击他是一个没有礼数的无耻小人。
虽然多年后周杰做出澄清，表示当年林心如所说的一切都是诽谤。
但时过境迁，周杰的事业早已明显下滑，最后干脆退出了娱乐圈。
不管他们之间发生了什么，孰是孰非，周杰都是最大的失败者。
4、吹毛求疵
李梦
在《隐秘的角落》里，我们看到了久违的李梦。
这是一个很有灵气的演员，长相也非常有辨识度，她的出现，着实让观众们感到惊喜。
作为一名演员，她无疑是非常敬业的，总是希望把最好的一面呈现在大家面前。
但有时她的敬业，却让人无力吐槽，甚至有些吹毛求疵的感觉。
当时有一个镜头她想重拍，但是却要求剧组提供和之前一样的苹果，相差一丝一毫都不行。
道具老师只能在凌晨拼命寻找。
可是世界上怎么会有两个一模一样的苹果呢？
李梦的这份要求，真的有些过分。
在拍摄《老腔》时，她经常“灵感突发”要求加戏，让制片人对着她忍不住吐槽：李梦，你怎么一天到晚想加戏？
哪能你想加就加，想去就去，都准备好了。
而她与导演与制片人因为各种原因顶嘴，争吵的情况更是时有发生，让剧组的工作人员对她避恐不及。
王自健
在《我就是演员》的舞台上，以脱口秀演员身份出道的王自健，对作品有着自己的看法。
为了达到他心目中最满意的效果，王自健自编自导，完全不考虑对手的感受，只是一味地要求所有人都以他为中心，配合他呈现出他认为的好作品。
导师郝蕾直接告诉他，你们所有人都是选手，他们不是你的助演。
很显然，王自健的行为有些过于自负。
孙茜
同样是《我就是演员》的舞台，孙茜曾经把与她搭档的张小斐直接逼哭。
她一直沉浸在自己的世界里调整角色，要求张小斐不断地配合她，甚至到了最后还在改戏，完全不给对方排练的时间，对张小斐没有一点的尊重。
5、假戏真做
曾志伟余倩雯
1990年，曾志伟在筹拍电影《安乐战场》时找到了年仅19岁的余倩雯。
他开门见山地说这部戏的尺度有些大，希望余倩雯能够演出最逼真的状态。
余倩雯当时只拍过一部戏，现实生活中也没有谈过恋爱，她根本不知道大尺度意味着什么。
曾志伟一再地强调这部作品会让她成名，同时也保证一定会确保她的安全。
就这样，余倩雯点头答应了。
然而拍戏时，和她演对手戏的菲律宾演员，竟然一次又一次毫无下限的对余倩雯生拉硬拽，导致余倩雯身体很多部位都走光了。
余倩雯拼命地喊着救命，希望曾志伟能够像当初承诺她的那样救她。
可是曾志伟不仅自己不出手，还阻止在场的其他人出手，说这只是余倩雯入戏太深的表现。
直到后来有人实在看不下去，才强行终止了这段戏。
然而那个时候已经为时晚矣，19岁的余倩雯早已经失去了自己的贞操。
所有人都指责曾志伟太绝情，但曾志伟却不以为然，甚至在删除那段戏份时还大呼可惜。
而这件事情中最大的受害者余倩雯，在拍了几部戏之后，带着一身伤痛淡出了娱乐圈。
好的演员在拍戏时都会对自己有要求，但是这种要求都是在合理的范围之内。
如果借着拍戏的名义，肆无忌惮地对他人进行伤害，那么这样的演员，完全可以称得上是演艺圈的败类，不值得任何人尊重。