就在上周，漫威官方在社交网络上发起投票：根据喜爱度，给第四阶段的影片排名。
一看到这个投票，哥就笑了。
漫威真够鸡贼的，用一个喜爱度当幌子，规避了第四阶段全面垮塌的事实。
数据方面，正在上映的《雷神4》次周票房大跌68.1%，创漫威电影宇宙（MCU）第二高跌幅；MCU第四阶段的《黑寡妇》《永恒族》《蜘蛛侠：英雄无归》《奇异博士2》4部电影次周跌幅均超65%。
口碑方面，第四阶段均未引进内地院线，观众缺失大银幕观感体验，但由于评价基数高，因此豆瓣上分数基本还是反映出了影片的真实水准。
黑寡妇 6.2
尚气与十环传奇 6.1
永恒族 5.8
蜘蛛侠3 6.6
奇异博士2 6.3
雷神4 暂无
近期在北美热映的《雷神4》，不少同行看完表示，第四阶段最佳，但依然不及格。是的，不及格，就是漫威第四阶段交出的答卷。由于频繁爆出辱华、夹带私货的新闻后，国内观众甚至出现了踩踏式评价。
观众审美疲劳、新冠疫情冲击、流媒体平台搅局、厂牌超英分流…MCU第四阶段口碑的垮塌有诸多原因，至于接下来，漫威超英一哥的位子还能坐多久，还得看它自己的本事。
巧合的是，今年恰逢《复仇者联盟》上映10周年。
回想初代复联给观众带来的震撼，为业界提供的想象空间，对全球商业电影下一个十年的引领，再结合如今逐渐走向黄昏的诸位超英，也只能感慨一句时间好快，岁月无情~
一张票钱，看七位英雄
2012年5月5日，《复仇者联盟》登陆内地院线，彼时打出的Slogan是：4年精心布局，横跨5部巨作，影史最强超级英雄空前集结。
对于没什么漫画氛围的大多数内地观众而言，宇宙、集结、超英还都是些新鲜词。《复联》之前的漫威电影《钢铁侠1》《无敌浩克》《钢铁侠2》《雷神1》《美队1》也处在各自单打独斗阶段，观众对此，也大都是抱着“看特效”“爆米花”的心态走进影院，少有人关心炫酷特效背后的剧情走向和超英属性，更少有人能预料到自己正在见证下一个十年主流商业片的开山之作。
影片开画后迅速爆火，《复联》影片一举斩获5.68亿的票房成绩，创造了影史进口片票房第5位的成绩，并在全球豪取15亿美金。
观众也首次尝到了在一部电影中看到多位超级英雄的超大杯滋味。还记得当时碗哥在电影院连连感叹电影还可以这么玩儿，不同技能的角色能以这样的方式存在于一部电影中。
十年前的漫威如同初生之犊，在对家《蝙蝠侠黑暗骑士》取得全球口碑票房双爆的同时，在同年便推出了没什么人气的钢铁侠、绿巨人、雷神等真人电影，彼时的漫威思路也非常清晰，它明确地赋予了《复联》「英雄集结」的开创性定位。
事实上，从成片来看，导演乔斯`韦登也出色地完成了使命——
《复联》经典段落，纽约大战一场戏，乔斯韦登以鹰眼射出的一支箭为起点，逐一串联起初代超级英雄战斗场面。
楼顶上，鹰眼一边射杀怪兽一边勘察敌情；
被鹰眼射中的怪兽在城市中挣扎，于是带出了在楼宇中穿梭的钢铁侠；
与索尔无线电通话后，镜头转给在格子间横冲直闯的班纳；
然后，是在地面阻击怪物的美队和黑寡妇；
黑寡妇利用盾牌跳上敌军飞船，钢铁侠空中接应；
随后，钢铁侠在桥头着陆，与美队合作阻击怪兽；
钢铁侠再次串联镜头，冲上云霄，镜头再次捕捉到射箭的鹰眼；
又一支箭射出后，班纳和索尔从镜头中横穿，与怪物厮杀；
到此，整组镜头完毕。
这一分多钟的戏，一气呵成。
上天遁地、电光火石、眼花缭乱的动作戏，是漫威对全球强势的昭告：这是电影宇宙、这是顶级特效、这是商业电影的下一个十年。
在《复联》之后，被漫威催肥胃口观众，再也不满足在一部单体超英电影只看到一位主角，于是《钢铁侠3》里有钢铁侠和战争机器，《美队2》里有美队和冬兵，《银护》将宇宙边界拓宽至外太空，并集结了多位超英，《复联2》在初代复联的基础上加入了旺达、幻视，《美队3》直接成了两位主角的对打。
接着，越来越多、技能越来越多元化的超英陆续加入这个联盟，蚁人与黄蜂女、奇异博士、蜘蛛侠、黑豹、惊奇队长、尚气、永恒族….
当然，这还不包括衍生剧里的神盾局、超胆侠、特工卡特、惩罚者、月光骑士等。
总之，随着基本盘越做越大，可能性也越来越多。任意两位、或任意多位英雄都能组合、拼接成全新影片，比如《雷神3》中，浩克跟雷神兄弟一起进入北欧神话；而在《蜘蛛侠3英雄无归》则直接采取「纵向集结」，这才有了三蛛同框。
当观众越来越不满足只能看到一位超英时，不要忘记，是《复仇者联盟》开创了「花一分钱，办N件事」的先河。
正式开启电影宇宙元年
近10年来，电影宇宙逐渐为大家熟知。
电影宇宙其实是一种迷影情节的写照，凡是有共同内在肌理并能在故事情节上做出串联的，电影之间情节互相影响、互相补充、互为因果的，都可以称为电影宇宙。
比如不久前国内影迷戏称的「李睿珺西北宇宙」「耿军鹤岗宇宙」「贾樟柯山西宇宙」，以及2018年上映的动画电影《无敌破坏王2》，镜头跟随小女孩，将迪士尼过往14位公主逐一扫过，至此，「公主宇宙」未来可期。
电影宇宙始于《复仇者联盟》。
尽管早在上个世纪末就有过类似《神奇四侠》这类多位技能傍身角色同台，但直到2012年《复联》的成功，这类英雄联动的商业模式才得到好莱坞的认可。
也是在这10年里，各大厂牌纷纷照葫芦画瓢，在既有IP版图的基础上，打通角色身处的空间，不断外探。
据不完全统计，好莱坞厂牌旗下布局的宇宙如下——
华纳：DC扩展宇宙+招魂宇宙+指环王宇宙+哈利波特宇宙
迪士尼：星球大战宇宙
派拉蒙：星际迷航宇宙+007宇宙+变形金刚宇宙
环球：速激宇宙+暗黑宇宙
福斯：人猿星球宇宙
网飞：活死人军团宇宙
漫威：X战警宇宙
传奇：怪兽宇宙+环太平洋宇宙
Sci-Fi Channel：太空堡垒卡拉狄加宇宙
狮门：电锯惊魂宇宙
这个list充分表明，这年头手里不攥着个把宇宙，根本不配叫好莱坞厂牌。尽管上述影片多以「系列电影」的形式推出，但随着番外篇、衍生剧的出现，也都逐渐宇宙化。
比如2016年《侠盗一号》的诞生，标志着星战宇宙正式形成，而衍生剧《曼达洛人》则是对星战宇宙的扩充；比如《神奇动物》系列的诞生，也与其正传《哈利波特》有千丝万缕的关系。
在各种宇宙中，自带特殊属性的角色们在不同的系列电影中互相穿梭。这样看来，网传的哥斯拉下一部太空大战《环太平洋》机甲不是梦；蝙蝠侠和超人中土世界抢魔界也指日可待。
这一切的起点，都是因为10年前《复联》的上映。当看到漫威赚的盆满钵满之际，所有的厂牌老板都想到了，为什么不将自家手里的大IP做出整合混搭呢？
但问题是，将系列电影宇宙化，真的是一条良性的成长之路吗？
未必。
事实上，除了漫威外，所有的电影宇宙都受到了商业和口碑上的诟病。
华纳管理层反映的滞后，直接葬送了DC宇宙翻盘漫威的可能。《正义联盟》上映于2017年，彼时的漫威已经进入第三阶段；
《星战》后传强行开启，招致一片骂声；
《速激》系列卖的确实不错，但多少观众跪求放过；
一部《新木乃伊》直接导致暗黑宇宙胎死腹中；
《变形金刚》系列和《侏罗纪世界》系列，哪一部不是骂着娘走出影院？
无论是商业回报还是观众口碑，除漫威外的好莱坞商业电影宇宙化，都难称得上好评。究其根源，漫威的宇宙模式是根据其内容做出的原创分发形式，而其他厂牌只是对宇宙模式的照搬。
站在时间的末端，我们回望——
2012年，《复联1》开启了下一个十年的主旋律，漫威也成了这个十年的大赢家。在娱乐行业飞速发展的今天，能称霸十年，已实属不易。尽管第四阶段的《蜘蛛侠3》票房再次制霸全球，我们依然不得不承认如今的漫威已疲态尽显，宝座不稳。
透视未来，诸神黄昏，谁是制定下一个十年规则的人？
我们拭目以待。