“唉呀妈呀,压力太大了。”
这是赵本山在2008年春晚结束后说的最多的一句话。
当时他演完《火炬手》,一下场就哭,宋丹丹看见老搭档如此状态后,自己也没有忍住。
后来赵本山才说,当时这个本子太弱,如果不是和宋丹丹搭档,根本撑不起来。
从这开始,以往的“小品之王”开始觉得力不从心。
5年后,他宣布退出小品的舞台,“接班人”就成为了大家最为关心的话题。
如今9年已过,在春晚表演小品的演员,没有一百也得有五十。
这一时期也涌现出很多优秀演员,其中最有代表性的有三人,分别是沈腾、贾玲、贾冰。
那么,他们三人中,谁最有可能接赵本山的班,成为真正意义上的下一个“小品之王”?
今天,笔者就来大家聊一下这个问题。
浅谈沈腾
参加春晚是对身体、精神的历练。
在春晚上表演节目更是对思想、主题的极致考验。
2012年、2013年,赵本山连续两年缺席央视春晚,后来他在郭德纲的节目中提及此事。
“当时导演组有给他一个剧本,但后来被通知不能使用。”
当说及原因时,赵本山欲言又止:“可能是......”。
赵本山从这里才真正认识到,这个舞台可能已经不太适合自己。
其实,春晚的变化在此两年前就已经如火如荼的展开,这次变化最大的受益者是还籍籍无名的沈腾。
2011年,哈文接手央视春晚导演的位置,这一年的春晚,正是辞旧迎新、求新求变之时。
小品作为央视春晚的重头戏,哈文为这个项目“折磨的”苦不堪言。
恰巧这种时候,开心麻花参加了央视的第八届电视小品大赛,虽然只有第七名,但却被哈文赏识。
2012年的春晚正式彩排前。
哈文集结所有的春晚导演,他们此次集结的目的就是为观看开心麻花的演出。
彼时的开心麻花虽然在全国范围内不火,但是在北京一座难求,哈文十分欣赏他们,希望可以将他们的作品带给全国。
当时,开心麻花在沈腾的引导下,创作一个《魔鬼终结者》的作品,小品灵感来源于当时特别火的一个穿越剧。
其大概意思是,一个怀孕的年轻妈妈,不幸患上产前抑郁,准爸爸为能让准妈妈摆脱产前抑郁,亲自给他制造一个惊喜。
让自己的朋友扮演从未来穿越回来的宝贝,用来开导这位准妈妈。
第一次彩排节目效果很好,里面的包袱很多,但是导演组对此并不满意,说在其中没有深层次的东西。
时任中央电视台综艺频道的总监张晓海说:
“春晚祖孙几代坐在一起看,所以意义比意思更重要。”
沈腾收到命令后立刻重新修改剧本,小品再次更名为《十月怀胎》,主题更加的温暖。
然而,哈文对此次的修改依旧不满意,结尾需要高大上一点,沈腾再次修改剧本,将小品的名字修改为《今天的幸福》。
得到哈文的认可后,沈腾也如愿以偿登上央视春晚的舞台,一夜之间火遍大江南北。
后来的开心麻花一发不可收拾,接连数次登上春晚的舞台,收获大批量的粉丝,沈腾塑造的“郝建”形象深入人心。
“郝建”在某种意义上来说,和赵本山当初塑造的人物形象相差不大。
底层人物、善良、坚强,而且还有点小倒霉,他们都属于市民阶层的作品,贴近生活又映射社会不良风气。
今天的幸福2
沈腾的作品也获得过赵本山的高度认可。
2014年时,冯小刚担任春晚的总导演,请来许多大咖来为自己的春晚之行护航,这其中就有赵本山。
赵本山赶来后第一时间就去到开心麻花的排练现场,给沈腾梳理表演节奏。
台词应该怎么说、走位应该怎么走、失误怎么办等等,经由赵本山的指点后,沈腾笑点竖起两个大拇指。
这其中不仅有对前辈的感激与尊重,还有佩服。
这一年的《扶不扶》成为当年最好的作品之一,也是从这里开始,开心麻花的作品越来越犀利。
官僚主义、电信诈骗、社会老懒等等,现实生活中的负面新闻,在他的作品中被讽刺的淋漓尽致。
就此来看,赵本山的创作理念,很大程度上影响了沈腾,而且他的精神衣钵,对沈腾的影响也很是深远。
但要说沈腾是否能成为赵本山的“接班人”,还要打上一个问号。
这不仅仅是作品数量问题,还有资历与资质的问题。
客观来说,沈腾可能也不想做某人的“接班人”,赵本山可能也无意让谁谁谁接班自己。
浅谈贾玲
可能有很多人觉得,把贾玲放在这里不太合适,因为贾玲的出道身份是“相声演员”而不是“小品演员”。
但纵观贾玲在春晚的征程,小品的出场率远超出相声。
而且,你可能不知道的是,贾玲从出道伊始对标的就是宋丹丹。
“宋丹丹老师是29岁上的春晚,我今年26岁,再给我一年的时间,不火我就回家。”
这是贾玲成名前说的最多的一句话。
2008年,他成功了,由她创作的酷口相声《大话捧逗》,在北京的小剧场中前前后后演出80余场,常常火爆,一票难求。
一次,姜昆在看完他们的演出后,主动找上他们:“我想把这个节目放到春晚上”。
贾玲有点不敢相信自己耳朵,虽然她在相声界小有名气,但从未想过自己能登上春晚的舞台。
虽然有了机会,但事情的发展并没有他们想象中的顺利,贾玲和白凯南的节目在第四次彩排时刷下,当天还是个腊月二十九。
伤心难过的贾玲给师父冯巩打电话,眼泪啪嗒啪嗒的往下掉。
冯巩二话没说,拿着十只大闸蟹、搬着一台麻将机,前去安慰贾玲。
贾玲一边打着麻将、一边啃着大闸蟹,立刻破涕为笑。
没成想,第二天一大早上贾玲接到导演组电话,立刻准备下一次的彩排。
当晚,贾玲和白凯南的《大话捧逗》红遍大江南北。
这个扎着马尾、穿着白衬衣、红马甲的女孩,给观众留下深刻印象。
此时,距离宋丹丹远离春晚舞台已经两年的时间,自宋丹丹离开后,人们一直希望能有一位女喜剧人带给观众快乐。
贾玲就是带着这样的希冀出现在观众面前。
从这里出去之后,贾玲的身价上涨不止十倍,但是因为相声的特殊性,她在这条路上的发展有些捉襟见肘。
后来,贾玲开始转战小品的舞台,可这条路异常艰难。
不仅仅是因为性别问题,还有能否豁得出去的问题。
曾经,陈佩斯说过:“喜剧就是用你的卑贱来赢得观众的笑声”。
所以,贾玲为了小品,很多时候需要扮蠢、自黑、放飞自我、不顾形象。
在她看来,什么形象搞笑,自己就去扮什么。
胖胖的白娘子、三秒吃西瓜的新娘等等,都是她曾经火出圈的造型。
这种放飞自我的表演形式曾被冯巩“臭骂”:“你一个大姑娘,还要不要形象了,以后还想嫁人吗”?
贾玲能不要形象吗?她这样做纯粹是因为喜欢!
这么多年来,她为了喜剧吃了太多的苦。
就贾玲的路人缘来说,以后和赵本山应该是不相上下的。
但贾玲似乎还不足以担任赵本山“接班人”的称号,这不仅仅是因为创作理念,更重要是对后辈的影响。
比如,二十年、三十年后,贾玲有可能会被称为“小品女王”,因为她影响了很多在她之后的后辈,但现在肯定不太合适。
浅谈贾冰
2008年,正当赵本山为春晚的压力而崩溃时,另一边的贾冰正式辞去工作,继续喜剧创作。
相对于“自家人”的贾玲来说,贾冰的春晚之旅要顺遂的多。
2016年,贾冰报名参加《笑傲江湖》。
身为国家一级演员的贾冰,放下自己的身段,和同台的许多草根演员一起演出。
可惜,这一年的贾冰并没有取得理想中的成绩,因为他过于“外放”的表演现实让观众难以接受。
然而,贾冰偏偏“不信邪”,他觉得自己的选择没有错误,现在只是一时的失败。
次年,贾冰再次报名参加《笑声传奇》,在这档节目上的演员,还有蔡明、宋小宝、乔杉等类似这样的大咖。
比赛期间,贾冰每天只睡五六个小时,脑子里面整天想的就是包袱、台词、走位等等。
因为自己在圈中没有什么明星朋友,他只能找来以前的战友来帮助自己。
这也就意味着,他需要比别人的包袱更响、比别人的段子设计更精妙。
在战友和自己的努力下,贾冰成功获得当年的冠军。
趁着这股热度,他再次参加2018年的《欢乐喜剧人第四季》,这次与他同台竞争的是张云雷、孙涛等知名艺人。
这一年,贾冰再次拿下《欢乐喜剧人》的总冠军,郭德纲对此人的评价很高,在舞台上说:“属于贾冰的时代来了”。
甚至当时还有网友声称:“赵本山的接班人来了”!
这一年,电视网络确实是迎来了贾冰的时代,到处都能看见他的小品。
这一年,他还被邀请参与央视春晚的录制,彼时的贾冰已经38岁。
他第一次上春晚,就直接搭档蔡明、潘长江两位元老级别的演员。
临正式上场前,贾冰还因为过于激动嗓子哑了,险些失声。
好在最后节目呈现很完整,贾冰也从开始红遍大江南北。
此后,贾冰再次两度登上春晚,2020年与张若昀、秦岚、沙溢、吴磊合作《风雪饺子请》,2021年和杨迪、张雨绮等人合作《开往春天的幸福》。
如今的贾冰在喜剧界也有自己的地位,但对于前文的“赵本山接班人”很多人还存在质疑。
对于贾冰的喜剧,观众们说的最多的就是煽情、夸张、尴尬、远离农民,煽情从不是基层百姓所需要的东西。
相对来说,赵本山扎根于农民、他知道所有的农民在想什么,在细节的处理上很好,尤其是那句“来前火车票谁给报了”。
或许随着时间的推移,贾冰未来也能创作出更好的作品,但眼下把他划分为“赵本山接班人”显然是不合适的。
最后总结:
综上所述,沈腾、贾玲、贾冰三人,他们每一位在自己的领域都有很好的发展。
其中,赵本山对于社会思考的精神衣钵,在沈腾身上有所体现。
并不是说这是沈腾继承的,而是他们对社会现象的看法不谋而合。
其实,纵观赵本山、沈腾、贾玲、贾冰四人,他们都是极为难得的表演大师。
同时,他们都是自己所处时代的佼佼者,不存在谁超越谁、谁继承谁,我们的关注点也不应该放在这里。
我们更要关注的是,他们为这个时代留下了什么、改变了什么?