不知不觉香港回归已经25年了，为了纪念香港电影给我们带来的美好回忆，隐者从七月份开始，系统的写一个关于香港电影的专栏，回顾那些经典的电影。当然，隐者的影评从来不只是影评，你懂的。
第三篇隐者选了一部划时代的武侠电影《黄飞鸿》。为什么当你看到郭靖、黄飞鸿这样的人物救民于水火时会热泪盈眶？因为这是中国文化内核的共鸣：
侠之大者，为国为民。
1、洋人有善，国人有恶
从霍元甲到陈真，从李小龙到叶问，这些人物的形象，都是在擂台上用功夫战胜外国人，宣泄了观众内心的压抑。但徐克镜头下的黄飞鸿，与此前的英雄形象都有所不同，他更像是冷眼的旁观者。黄飞鸿既看到了外国人骗华工去海外淘金的主恶，也看到了作为帮凶中国人的从恶。
那些将美国说的天花乱坠遍地黄金的中国人（这味道熟悉吗），主动为华工提供配套服务，他们比洋人更可恨。而黄飞鸿路见不平拔刀相助，却陷入了寻不到证人的窘境，最后出头做证的反而是当街传教的洋教士。
《黄飞鸿》的经典在于，它不再将善恶简单的符号化，没有让黄飞鸿这个形象直接选边站队，而是将文化冲突的复杂性全方位的拍出来，听到鞭炮就向百姓开枪的洋鬼子，将同胞送上不归路的沙河帮主，极端仇视西方的满清纳兰元述，愚昧迷信的白莲教徒，出尔反尔的赵天霸，试图暗杀李鸿章的俄国人。
是与非，错与对，交予观众。
2、哀其不幸，怒其不争
《狮王争霸》开篇，对慈禧“万岁万岁万万岁”的跪拜，安排洋人穿着长袍大褂高呼万岁，这种鲁迅笔下阿Q式的精神胜利法，就是大清最高统治者的水平，舞狮大赛，老佛爷竟然寄希望于狮子吃羊“洋”，从上到下的愚昧，笼罩着这片土地。
晚清就像是病入膏肓的病人，一方面抵触西洋的文化，一方面又苦于无强国之策，幻想着以夷制夷，自己则甘心做洋人的“代言人”，只要能保住这江山就行。
第一部里面，菜贩九叔因为分不清旗帜上错了船，被洋人打伤。黄飞鸿去讨公道，结果同行的大清官员劝他要忍，黄飞鸿气愤的说，再对洋人忍让，早晚连做馒头的面粉都会没有。
最近几年，国内有种声音说，对美国你为啥不忍呢？你看，百年后这类人依然存在。他们有先天的软骨病，洋大人再无理的行为，比如以举国之力打压华为一个企业，他们也是习惯从自身找原因，是不是我们哪里做错了？我们肯定做错了，要不然洋大人不会这样做的。
3、不卑不亢，才是中国人该有的模样
《黄飞鸿》从多个角度批判了两类人：盲目排外、极端崇洋。隐者写文章就深有感触，一类人听不得半点国外的不好，一类人则听不得半点国外的好，他们其实都是一类人：无知，无知导致愚昧。
U型锁砸同胞日本车的青年，和电影里白莲教一样，他们也许不缺乏忠义，但他们是无知的。同样的道理，凡事中国的，都是不好的，这类人也是一种无知，他们黑中医，黑功夫，他们不曾想过，中医伴随了我们民族上千年，难道不能说明中医的伟大？难道接受西医就一定要全盘接受，不能批判地接受？二百年过去了，鲁迅笔下的那些人物依然在，
徐克的心中，中国人的形象应该如黄飞鸿一样，少年老成，平和友善，不会故步自封，也不会把心都交给洋人，恨不得把灵魂都卖了。
思则悟，悟则行，行则高远。
4、两种力量，都容不下黄飞鸿
愚昧虽然可悲，却是极具力量的。他们坚信自己的认知，所以义无反顾的捍卫本是错的东西。势同水火的两类人，都将黄飞鸿视为敌人，非我族类，其心必异。
白莲教恨黄飞鸿，因为他怎么能保护洋人呢？
洋大人的狗腿子们也恨黄飞鸿，没有你我们骗人多方便？
从这一点上看，黄飞鸿是孤独的清醒者，他虽然武功高强，却在愚昧面前显得脆弱无力。
电影里，白莲教，义和拳，红灯照，全部以反面形象出现，他们的盲目排外，非但不能使我们民族受益，反而会造成严重后果。而赵天霸等地痞（其实还有文痞），他们毫无民族大义，他们只想自己过得好，当然，有时候他们会伪装的很好，伪装成一个忧国忧民者。
5、电影黄飞鸿的历史局限性
香港电影强调的商业性，使得徐克没有机会在电影中进行深度的思考，场景很大，方方面面，像大杂烩，但更多的是为了提高观赏性，制造戏剧冲突，电影黄飞鸿整体展现给观众的感觉：是迷茫。
开启民智，更多的停留在了理论层面，如何开启，谁来开启，什么路径开启，驶向何方，这些，黄飞鸿系列就再也没法提供给我们了，如同那个时代的迷茫一样。
黄飞鸿系列是武侠片划时代的作品，它冷眼旁观，又给人以希望，就像第一部海报一样，天空那红色的云，就是黄飞鸿那颗火热的心映照的。
社会多一些黄飞鸿这样的人，不卑不亢，海纳百川，用我百点热，耀出千分光，才是民族之幸。#黄飞鸿#
侠之大者，为国为民，用一句话讲出来就是：
为民服务！
