现在越来越多的人涌入娱乐圈，他们梦寐以求出道当明星。
而当明星的终极却是拍戏。
不论是歌手、模特、舞者就会去试水拍戏。
可是这些明星大多数并不是一个好演员，起码是在演技方面是不过关的。
所以我们看到很多“木头美男”，他们不是把高冷演成面瘫，总是面无表情，眼神空洞，要么就是一个表情演到底，要么就是演技尴尬。
看完他们的戏总会想劝他们不要再演戏了，还是做自己擅长的专业领域的事情吧。
其中这六位男星就是演技尴尬的代表，来看看都有谁吧。
一、于朦胧
于朦胧是参加选秀节目出身，他的第一部电视作品是《太子妃升职记》，他自己也没有想到转行到演艺行业就走红了。
确实是于朦胧的古装非常的好看，是儒雅又不失仙气那种，因此他迅速成了古装男神，还被网友夸为陌上人如玉，公子世无双。
《三生三世十里桃花》和《轩辕剑之汉之云》这样的大IP像于朦胧抛出了橄榄枝，他出演了这两部剧人气则得以提升。
《新白娘子传奇》让于朦胧开始在古装剧里担当男一号，搭档的也是话题度很高的鞠婧祎。
可是于朦胧饰演的“许仙”，仙气是够了，可是总是双目无神，表情木讷，看不出一丝情绪，就连鞠婧祎都比她灵动一些。
有粉丝说朦胧不适合傻傻的许仙，更适合清冷的贵公子。
可是到了《两世欢》中演了贵公子后，于朦胧简直是“行走的木头”。
这部剧播出没几天，于朦胧的演技就遭到猛烈的吐槽。
因为于朦胧在整个剧中都是面无表情的，真的像AI机器人一样一样，眼神中没有情绪波动，让人无法入戏，而女主角灵动的表现也无法带动他。
于朦胧不仅面部表情僵硬，肢体语言也略显僵硬，全程直直的感觉，更别提表现出来古装剧爱情戏中的cp感了。
有粉丝反驳说因为角色人设就是高冷型的，可是高冷不代表面瘫。
到了《明月曾照江东寒》中，于朦胧也没有进步多少。这部剧中于朦胧饰演的林放是一个表面沉静，心里老谋深算的病娇公子，可是于朦胧把林放演成了一个眼神空洞的面瘫美男子。
再激烈的内心戏都可以让观众无法看出端倪，台词更是差劲得像是在诗歌朗诵。
当于朦胧出现在纪录片《中国》的时候，观众还是很惊喜的，可是他出演的汉武帝还是让人一言难尽。
因为他仍然是一个“行走的木头”，网友的评论都是“一如既往的僵硬”、“面无表情，没有代入感”、“没有帝王的气质”等等，更别提在他身上能看出一丝汉武帝的气场和天子威仪了。
不知道于朦胧是不是放不开，他真的需要明白演戏真的没有必要一直端着演的。
二、王一博
王一博是爱豆出身，因为市场不佳，也选择了做演员这条路。
他17岁正式出道，19岁成为了综艺《天天向上》上的主持人之一，21岁《创造101》导师惊艳亮相，22岁出演《陈情令》爆红成为顶流之一。
实际上在《陈情令》之前，王一博已经试水演戏好几年了。
《陈情令》让王一博一夜成名，却也一直被吐槽演技，特别是前几集他表现得非常木讷，眼神空洞。
不过在角色的滤镜和精彩剧情的加持下，他的蓝忘机还是很经典的。不过网友依然说“高冷不是面瘫，警告不是瞪眼”。
到了《有翡》中，王一博出演一个活泼性格的男主角，演技却依然被诟病。
他出演的谢允是各种耍帅扮酷，邪魅一笑、嘟嘴、歪嘴再加瞪眼，被网友说看着油腻，内心戏就非常浅。
《风起洛阳》依然是双男主设置，王一博出演的百里弘毅演技评论两极化。
有网友说王一博演技进步很多，而且角色设置就是高冷型角色。还用上了原声台词。
而有的网友说在王一博的衬托下，宋茜的演技都很高了，因为他一如既往地“木”，眼睛里却没有看到太大的波澜。
而且他动作僵硬，眼睛里总是呈现不出角色应有的情绪，比如第一集和告密者见面，眼看告密者遭到刺杀，脸上没有任何表情，父亲被谋杀的重头戏，他也没有给出应有的情绪。
就连他的原声台词如果遮住字幕根本听不清他是否说了一句完整的话。
王一博的资源是非常好的，接下来还有双男主电视剧《冰与火》和电影《无名》。
虽然这两部戏都还没有播出，而王一博的演技仍然是谈论的热点。
《冰与火》中网友发出的一个拍摄镜头，王一博在车里坐着哭泣的镜头就被网友吐槽，说他演得浮夸，看不出到底是哭泣还是笑。
《无名》这部电影配置很高，有梁朝伟和周迅等的加盟，也是胜利三部曲之一。
首支预告片中王一博和王传君互相飙戏，可是对比王传君被夸，王一博却被说显老和演技尴尬。
就连采访中梁朝伟和于东对于王一博都是具有赞赏、好感度等，而都避开了演技评价。
不过电影还没上映，对他在大荧幕上的演技评论还为时过早。
王一博跳舞是专业的，但是演戏方面还有很大的上升空间，不过他确实能给剧带来得巨大的流量，所以还会让他得到很多好角色去磨练演技。
三、王鹤棣
王鹤棣是学习空乘专业的，因为颜值高，他在校期间就拍了学校的宣传海报。
并且参加比赛获得校园红人总冠军，更是在18岁的年龄被选中出演《新流星花园》中的男一号道明寺。
王鹤棣演的道明寺才开始看着是很尴尬，不过靠着他的颜值也圈粉无数。
而且撇去难演的部分感情戏，王鹤棣用小表情，挑眉，撇嘴什么的也演出了呆萌感，所以王鹤棣作为新人第一部戏也还过得去。
接着王鹤棣出演了古装戏《将夜2》，但是观众看了王鹤棣的表演后感叹才知道陈飞宇演得有多好。
首先王鹤棣的宁缺与原著相差甚远，演技真是一言难尽，可以说全靠配角撑起了整部剧。
真的是只有粉丝能看到他的演技。不过看在这才是第二部戏的份上，王鹤棣还是很受期待的。
可是等王鹤棣出演《遇龙》播出后，之前千辛万苦攒下的口碑和声誉一夜之间全都没了。
因为王鹤棣展示出了“AI演技，他饰演的龙王也是一个非常高冷傲娇的角色，王鹤棣同样把高冷演成了面瘫，他全程面无表情，眼神很呆滞。
剧中的打戏大多都是靠后期特效完成的，而他这个男主角只要站在那里就行，这种表演方式被吐槽是“站桩式打架”，就连吊威亚都是他都是直上直下的，是被绳子生拉硬拽上去的。
而且打戏的时候对面的敌人用力到五官都扭曲了，而特效光环下的王鹤棣眼珠子都没动一下，眼神依然空洞无比。
网友毫不留情地吐槽他是“男装模特”，说他是凭借一己之力把仙侠剧演成了科幻剧。
本来还有颜值优势的王鹤棣却暴露他面部所有的缺点，显得脸长又棱角分明，完全没有仙气飘飘。
接受采访的王鹤棣对自己的演技被嘲出圈说“买到了教训”，怎么看都像是观众“受到教训”呢。
四、张艺兴
张艺兴也是一个爱豆，也是唱跳俱佳的一名歌手。
不过当记者采访问张艺兴为什么要去录综艺和拍戏，张艺兴说是为了赚钱去做音乐的事情。
可是张艺兴去拍戏经常会因为演技引起争议。
才开始张艺兴是客串一些戏试水，他演的《好先生》里的小厨师，《从天儿而降》中就像一张白纸，没有什么演技，也是任观众吐槽得那种。
而在《求婚大作战》中张艺兴开始担当男主，这部戏目标性特别明确，就是为张艺兴拍的。
所以镜头始终围着张艺兴转，堪称360度无死角围绕张艺兴展现广告，而演技部分就是没有展现出来，不论是愁肠百结、还是若有所思，各种情绪在张艺兴脸上都是面无表情的冷峻。
《黄金瞳》也是张艺兴主演的剧，可是这部剧收获的一星评价几乎都是因为张艺兴的演技，在剧中张艺兴缺乏真情实感，不会用面部表情表达自己，眼神总是呆呆的看起来很没有神。
就算到了口碑剧《扫黑风暴》中，张艺兴的演技仍然被吐槽，在一众老戏骨面前，张艺兴的演技青涩。
就算用了原声台词，可是他的台词总是一种小打小闹的感觉，很难有气场之类的感觉，虽然不再面瘫，可是又被说用力过猛，给人一种油腻的感觉。
到了《相逢时节》里面，张艺兴的演技毫不意外地受到了不少观众的批评。
因为他眼神飘忽，角色浮夸，一直坚持的原声台词发音吐字不够清晰。浮夸做作的表演让他饰演的人物只要一出场就觉得十分尴尬，就是是雷佳音和袁泉两位实力派都带不动他。
很明显可以看出张艺兴是想在演艺事业走着突破的，要不然他不会出现在《扫黑风暴》和正午阳光出品的剧中的，可是好剧中就是配角也需要好演技。
张艺兴一直说当自己是个歌手，演戏只是“误入了歧途，还是希望他远离”歧途“，能把歌手这条路坚持下去。
五、陈学冬
陈学冬在22岁那年出演郭敬明的《小时代》中的周崇光一角出道，但是谁都没想到的是出道十年后，他演的校园剧《原来是老师啊》，演技还是停留在周崇光阶段。
陈学冬出演了十八部作品，其中十六部是男主角，然而陈学冬演技一直被吐槽为是AI演技。
从他的成名作《小时代》到后期的《夏至未至》再到《解密》，陈学冬在郭敬明的力捧下成功出圈，只是出圈的方式只是因为颜值和争议，却不关演技。
因为陈学冬实在难以看出有什么演技，大部分是面上没有什么表情，要么就是卖萌。
他的“傅小司”和“容金珍”还和“周崇光”没有什么区别，从眼神到五官都是毫无情绪，喜怒哀乐都是同样的表情。
《解密》这部剧是陈学冬谋求的转型之作，就连同剧颖儿在演技方面轻松碾压他，而颖儿在泪流满面的时候，陈学冬依然是毫无波澜，所以原作者都公开表明对陈学冬的表现非常不满意。
他也有原声台词，可是台词能力几乎是零，永远是声音扁平、语调平缓、口齿不清、咬字不准。
塑造的角色也是非常生硬，毫无感情，演技毫不在线。
六、鹿晗
作为爱豆代表的鹿晗不免也试水演艺圈，他的第一部作品是《重返二十岁》。
他的第一步走的是相当的稳，也没有什么令观众惊喜的，因为观众都觉得这个人基本就是本色出演，展现的也是鹿晗性格里乖张呆萌的那一面。
对他的演技考验程度不大，但是在很多表情处理上，依然能看出鹿晗很不自然，该伤心的时候有点流于表面。
《我是证人》中鹿晗的发挥空间依然不大，只是肢体动作有些僵硬。
到了《盗墓笔记》中的时候，鹿晗该发挥演技的时候，却明显发挥不了，这个剧中需要鹿晗去克服演技的部分他克服不了，复杂情绪的变化，还有和几个不同人物对手戏明显是他掌控不了。
《甜蜜暴击》中同样有这个问题。鹿晗依旧是用一种不尴不尬的演技演完这部剧，演不出演出深沉、有内涵的感觉，所以往往就会被人误以为是面瘫式演技。
其实这几部剧也并没有影响观众对鹿晗的期待，直到他主演了《择天记》和《上海堡垒》。
《择天记》这部古装剧中真的是只能看他的颜值，因为他演的就是木头一样的古代男子，很多时候就是面无表情，更没有没有把这个角色的性格表现出来。
《上海堡垒》更是让鹿晗遭遇了事业的“滑铁卢”，投资数亿口碑和票房双扑街，而鹿晗的演技是受到最多的质疑的，没有人认同他的演技。
就连滕华涛在接受媒体采访时也表示：“我用错了鹿晗，在一个不适合他的类型里”。
这之后鹿晗也不再轻易尝试演戏，而主要转到综艺和音乐方面上来，其实这也不是一个坏事。
这几位明星能够成名除了演技也都是有他们的优势的，个个颜值都很高，有的还是专业的唱跳歌手，如果能在自己擅长的方面坚持走下去，在娱乐圈的发展一样贵星光熠熠，真的没有必要非要去演戏，不然尴尬的只能是观众。