对娱乐圈的众生来说，黯淡就意味着接近消失。
所以艺人要时刻惹人注目，还要八面玲珑散发热能——就像太阳一样。
但，在与张新成的交流里，我却意外窥见了一束近似月亮的光芒：
我们聊起《花束般的恋爱》时，他沉静地叙述自己与山音麦的不同。
离开校园、走进娱乐圈的这几年，他并没有变成日日慌忙捡起六便士的所谓大人，“我反而从理性变得更加感性，也变得更加敏感，想坚定自己的理想。”
他的话里没有一丝侵略性，却笃定地在我脑海里打转。
我对他的认知，开始和vlog里那个望向月亮的他慢慢重合在一起。
当时他说，“月亮其实一直都在，只是你们从来没注意过。
是啊。
就像行路人必须按图索骥一样，他总是伸手触碰那轮不落的月亮。
01
这一场采访，在张新成的新剧《回廊亭》即将结局时展开。
由他饰演的程成，或许并不符合大众对张新成的一贯印象——
他不再是乖乖少年的模样，反倒总穿着一身牛仔衣，戴着一副痞气的墨镜。
我问他，你想用怎样的一个词语来形容程成。
他沉思了片刻，笑着给出了一个答案：“意想不到。”
在张新成眼里的程成，更像是一颗山竹：
“他的表面与内心是有差别的。”
刚出生即被患有抑郁症的母亲送走，童年时期又被养父抛弃送去了福利院。
好不容易到了可以掌握自己人生的年纪，养父的纠缠却又几乎榨干了他的全部。
于是，程成自然而然地生出了一层坚硬的外壳，看上去似乎是黑色的，阴翳的，甚至是玩世不恭的。
但一旦突破他的外壳，又会发现内里仍旧存在柔软的纯白。
这一层复杂构筑了属于程成的张力，也让他与张新成过去的角色区别开来，这令初见剧本的他非常兴奋。
他说，角色背景与故事的复杂是一件好事。
大家总是更习惯在剧里看到一个完美的人，但从内到外的完美往往也意味着虚假。
所以，一个具有可变性和真实感的角色，需要存在一些缺点。这些悲惨的过往就是程成的另一面，也让他成了一个更加立体、鲜活的人。
而另外一层“意想不到”，则源自于塑造“程成”过程中的波折——
“现在大家看见的程成，可能并不是最开始的那个版本。”
因为疫情，《回廊亭》剧组有过一段时间的暂停拍摄。程成这个角色的设计，也在这段时间里进行了一点修正：
在最初的剧本里，程成没有那么多话，甚至是一个有点狠戾的人。
当我问到停拍之后会不会又要有角色适应期时，他说，为了不花太多时间重新回到角色当中，他在停拍间隙一直没有停止对角色的思考。
得益于此，大家才能看到现在的程成。
这些变化与调整，也是张新成眼里关于程成的那些“意想不到”。
02
在与张新成交流的时光中，他也带给了我许多“意想不到”。
我习惯于在艺人回答问题之前对答案做一个设想，但张新成却总能够跳出常规——
我原以为，艺人都会觉得尝试从前不曾演过的角色是挑战。
但，他却用笃定的语气告诉我，这对他来说不是挑战。
许多人很难想象他去演这样的角色，是因为大家没有从他身上见过这一面。
但他却早已在心里对“程成是谁，该如何去诠释”这件事有所构想，所以他明白，自己能够掌握。
当你又理所当然地觉得这样的张新成应该是个格外自信的人时，他又显得谨慎和沉稳——
当时我问他，得知剧要停拍时的心境是怎样的。
他用了两个特别积极的词儿：开心，高兴。
当然了，这不是指可以放假休息的那种开心和高兴，而是另外一种欣喜：
“有了更长的时间来调整和考虑角色，最后拍出来的效果也会更加稳妥。”
所以，我好像瞬间理解了这些“意想不到”——
他不是那种将真实的自我掩藏于平面之下的人，他有真诚。
03
我感受到了，张新成是不惮于打开自我的。
他总是可以笑着，将自己的内心轻松地表达出来——
就像聊到学生时期与工作之后最大的差别，他想了一小会就直接说：
“以前是别人在推动你，现在是你不得不自己推动自己”。
其实，很少有艺人能够清醒地认识到这一点：
在学生时期，会有师长指出你的缺点；但成为艺人之后，除了前辈的偶尔指正，周遭的人往往都不会去指点他们身上的问题。
在这个过程中，只有自己能做自己的尺子，成为推进自己成长的唯一动力。
聊到这里他又和我坦白，其实那个在别人看来总愿意推进自己的张新成，内里也是个很懒的人。
也正是因为他对这一点心知肚明，所以才会尽可能的逼自己向前多走一步。
就像他说许多书总看不进去，但还是会逼着自己去看：
“因为书确实读的太少了，在社会上又不太想被人骗，所以还是得多读点书。”我们听得哈哈大笑。
以及，他也拼命为角色控制自己——
在过年的时候放弃好吃的油腻食物，逼迫自己去做他最讨厌的跑步。
成效是非常明显的，他一个月就从135斤掉到了115斤；代价也是有的，在那段时间里，他基本一个月就会病两到三次。
所以，他也一直在强调，“建议大家不要太急于求成，我是因为没办法。”
这样一个全身心投入工作的他，却在我问他“在片场的时间那么长，该怎么平衡工作与生活”的时候笑了。
他说，这个问题是真的问到我心坎里了。
大家想象中的艺人生活可能是绚烂多彩的，但在张新成看来，自己的生活多数时候都是无聊的。
他说，一年300多天永远处于片场待机的工作状态，的确剥夺了他很多的生活，这是肯定不行的。
于是，他开始思考自己应该去做些什么改变；
首先是健身，其次是扩充自己的阅读量。然后再慢慢加入更多的事情，比如露营、写字和研究咖啡。
而一旦决定要去看场电影，那就一定要做到沉浸式地完美看完全程。
这些具有仪式感的事情，会让他觉得自己的生活又回来了——
这样一来，除了拍戏之外，他也终于可以有一个更加平常的话题来和跟别人沟通。
他说，每天都有固定的事情可以做，然后，将演戏这件事变成上下班一样的工作存在，“会让我好受一点”。
04
“打开”后的张新成，其实是更加感性和理想的——
我向他问起两年前《回廊亭》杀青时，他在微博上留下的一句感慨“迪奥尼索斯的眷顾”。
他也瞬间回到了当时的情绪，语气沉浸在回忆里。
《回廊亭》的拍摄过程对他来说，就像是“脱了一层皮”。
这部戏不止周期很长，进组的时候剧本也并没有完全完成，后续又经历了很多的波折，一切显得艰辛又漫长。
所以，在最终杀青那天他内心情绪很满，便和剧组的同僚们聚餐，畅聊，为这段时间画上一个句号。
在半梦半醒之间，他看着这一切，忽然觉得这是迪奥尼索斯给自己的眷顾。
在他的陈述里，我似乎也捕捉到了那感性光芒闪烁的瞬间。
或许正是因为这一分感性，成为大人之后的他，并未如他人一样开始追求井然有序的幸福，反倒更想踮脚触碰那属于理想的月亮——
“自己曾经认为比较现实、笃定的事情，到现在反而就没有那么确定了。”
这份对终极理想与日俱增的向往，也让他变得忐忑。
比如，他把“接生”自己新作品的过程形容为开盲盒。心情是紧张的，但是又有点期待，偶尔也还会有点失落。
期待是因为觉得自己付出了时间，终于要把精心准备的蛋糕拿出来给所有人品尝。
而紧张是因为并不知道大家的反应会是怎么样。
对于演员来说，剧集的变数很大，谁也不知道它面世后会带来什么。
但，即便忐忑，他也不会因此变成一个冒进的人。
这两年他开始学着一步步慢下节奏、接纳自我，回味学生时代时念过的书，甚至也又悟出一分道理：
“客观规律无法被改变，人只能适当地发挥自己的主观能动性。”
他说，是这样没错——从前他总想破除大家对自己的过往印象，而现在发现，那都是无法干预的身外物。如今他更愿意坦然接受，并在心底留下一杆秤。
这样，在低潮的时候便可以悄悄告诉自己：其实你还不错；
在受到追捧的时候也能够时刻提醒自己：你需要提升的地方还有很多。
他一直信奉着一个信念：
时间是最好的船舶。
随着年复一年经验的堆积，他自然可以从一分慢慢长成三分，驶向更遥远的港口。
不必紧张，不必焦躁，不必担忧旅途漫长。
月亮一直在那里，他只需要抬头望向它。