本文来自微信公众号：F小姐MissF（ID：newMissF），作者：nico，题图来自：视觉中国
《黑暗荣耀》有多火、多细节怪，不用多说。相比名场面，我反而会被更隐晦的片段戳到。
有一幕是这样的，当复仇二人组的大婶为了顺利执行计划，选择了回家和丈夫见面挨打时，宋慧乔悄悄在寄给她的信件里，捎上了一支口红。
这是我整个第二季最爱的时刻，宋慧乔说：“我觉得它会很适合你”，诚然习惯了朴素的大婶并不涂口红，但她一定懂得了寄托在物件上的鼓励。
这是另一个同样经受苦难后的女人给她的，在满身伤痕后重拾起的尊严和勇气。
也是只有女性才能深刻意会得到的，有关红唇的隐喻——你拥有渡过一切难关的漂亮力量。
怎么才能撩拨女人的心，这方面金恩淑真的很懂。
对于《黑暗荣耀》的成功，社交平台上有人艳羡于她踩在风口上的幸运，也有人吐槽不过是爽剧一部。
可不得不说，论如何捉住审美流行这方面，金恩淑确实称得上是“成功的编剧”。
转型复仇戏前，她有个外号叫“浪漫剧女王”，写过的许多作品，都是韩剧收视和噱头的保障之一。
韩流兴旺的20年，也是金恩淑不断转型的20年。
她紧贴着韩流风向标，写的女主角不管是“灰姑娘”还是“职场女性”，都能在贴合观众口味之外又创造金剧。
在她身上，我感知最多的，除了拿捏少女心的才华，还有“识时务”的甜口。
她非常懂变通，也明白如何才能在大洪流中，寻找命运的机遇，并持之以恒地坚持。这种敏感，是她从童年开始就磨砺而来的。
少有人知道，在成为金牌编剧前，金恩淑也经历过一段人生的“低谷期”。小时候，她父亲早早去世，母亲靠着在餐厅洗碗的微薄薪水养活了三个孩子。
金恩淑是家里的长女，为了帮衬家庭，高中还没毕业，就去了一家小家具厂里当文员，一做就是7年。
直到25岁，偶然在杂志上看到了首尔艺术大学的招生帖子，她才鼓起勇气辞掉工作，去首尔备考。
她为生活做过退步，但内心又是一直保持“自我”的。她备考过两次，都失败了，直到27岁才顺利“上岸”。
曾经有一段时间，由于钱包太窘迫，她只能住在地下出租屋内，靠着一袋虾饼撑了三天。她说：“我觉得我不能就这样回去了，我不想放弃。”
金恩淑从没放弃过自己对生活的渴望。她有个作家梦，从小就爱写诗、爱参加作文比赛，即使中途因为家境要走另外的路子，也从没放弃过看书的习惯。
下班后的时间，她会收藏喜爱作家的本子、读喜欢的故事，这是她那段时间最温柔的记忆。
金恩淑的作品出得勤，几乎每隔一两年就会有新东西，且都是韩剧的大热门，甚至带动了一波男女灵魂互换、大叔型男友等偶像剧公式的流行。
金恩淑是有自己的一套“成功学”的。她说过自己的编剧法则，就是要快乐，因为“观众看剧就是用来逃避现实的”。
她觉得偶像剧套路也没什么不好，关键是塑造不同的角色，让观众忘掉通俗的设定。
有人分析起她的写作套路，是永恒的爱情话题、5%的创新和宏大的世界观。像《鬼怪》神秘的东方传说，加入一点奇幻的题材，但不变的是弱女与强男的结合。
再加上诸如“跟你在一起的时光都很耀眼”的情话和浪漫宏大的画面片段——虽然被孔刘吐槽过“台词很难讲出口”，但毫不妨碍她给女孩们塑造的“梦”。
但在造梦的时候，她又是时刻关注观众的口味来做出调整的。
《巴黎恋人》讲的是贫穷少女与富家公子的故事，但结局时，金恩淑写成了这只是女孩做的一场梦，原本她觉得这应该会很有意思， 结果却遭到了观众的强烈不满和抨击。
接受采访时，她说自己一直在对结局反思，她意识到，如果观众不能接受，那就不是好剧本。
总结了自己一套“成功学”的她觉得戏剧就应该取悦观众。如果只是为了取悦自己而写作，那么它只是一本日记。“如果我不能与观众产生共鸣并听到很多负面评论，那我就做错了。”
可以说，金恩淑并不是那种把“用剧本通往理想之路”挂在口头的编剧，而是现实主义的职业者。
为了收视率，她要取悦观众，也一直很关注评价，所以她戏里的女主，也进化得及时。她对女性的想象，也在不断摸索塑造女主角的过程中，有了一点新的变化。
在金恩淑从前写的剧里，女主通常是一个贫穷的、柔软的女性，而她会因为各种事故，遇上一个背景足够雄厚的、能保护她的男人。
像《继承者们》里的朴信惠，就是个极度贫困户，被姐姐抢走所有钱、只身一人徘徊在国外时，恰好碰上了财阀的儿子金叹。
他们在短暂的相处中陷入了暧昧的情感里，朴信惠在戏中的人设是个遇事会大哭的女孩，哭戏很多，而每当她被暗恋金叹的女同学欺负时，拯救她的，也注定是男性。
她们没法通过自己的力量去改变困境，只能依靠从天而降的援手。当女性观众们逐渐摸清了霸道总裁戏路的虚幻，她们也慢慢从幻梦中脱离出来了。
以至于这几年有越来越多的人开始吐槽金恩淑笔下的女角色太不够味，“不成熟”“爱哭”，“也不独立”。
她开始意识到，女性已经不再沉浸在和白马王子相爱的童话里，她们需要的是自己也能成为女骑士，用自己的力量闯出一片天。
2017年，在某次女性论坛上，金恩淑也终于说：“在我以往的作品中，都是男性角色主导故事，现在世界变了，独立女性越来越受到关注。在我的下一部作品中，我将塑造一个不依赖财阀而独立行动的女性。”
《太阳的后裔》是她第一个抛弃灰姑娘叙事的作品。
宋慧乔演的姜暮烟是与男主地位持平的医生，在战场上，两人各自为任务努力又彼此扶持的画面，是当时女性对伴侣关系的新想象。
从小女生到大女主，金恩淑跟着荧幕女性意识的转变为女主角添砖加瓦，也恰好每回都塑造了惹人喜爱的女人。
有人把剧的火热推向背后的制作公司，但我觉得能抓住“成功”的幸运，人的因素是更多的。
选角的精准是成功的奥义之一。
韩国的影视剧制作方式用的是“制播合一”流程，新戏边拍边播，根据观众的反馈随时调整剧本，在这样的情况下，编剧也自然成为了整部作品制作的重心。
尤其是作为金牌编剧的金恩淑，不仅拥有选择导演的权力，还能参与选角。
在《黑暗荣耀》里把“贱兮兮”的孙明悟演出汁的金健宇，就是她在众多候选人里一眼相中的选手。
而大婶的扮演者廉惠兰，更是金恩淑研究了好久对方排期，苦苦邀请来的。
金恩淑挑人的眼光很毒，选男、女主，不仅要外形贴合，还要考虑背后的话题度，但演技始终是第一位。
《黑暗荣耀》的男二郑星一，在接拍之前甚至可以说是“默默无闻”的。
而当初参演《鬼怪》的孔刘，让金恩淑差不多等了5年，才终于有合适的机会接下她创作的角色。
她愿意给不知名演员机会，也总希望演员们能挑战、突破自己固定的风格。
她让“甜妹”宋慧乔演了疯狂的复仇女，也让《人间中毒》里性感温婉的林智妍，蜕变成了“小太妹”朴妍珍。
最有意思的是，每当演员怕自己演不好时，金恩淑就会表示，如果不成功，就把锅甩给她。
从“贫困女子”走到金牌编剧，有太多人着迷于金恩淑功成名就的故事了。
但我最爱的，不是一位编剧在名利场的胜利，而是一位女性，在从研究灰姑娘到独立女性的叙事中，不断完成对女性主体性的探索。
她不是从一开始就是绝对的“大女主”立场，反而是在不断反省、吸收批评后的自我更迭。
围绕着女性关系，要是从前的偶像剧，可能会讲三角恋、雌竞、情敌间的彼此嫉妒，但在《太阳的后裔》里，是一段相互竞争、进步、真诚的女子友谊。
而到了《黑暗荣耀》中，女性关系的延展是更深刻的。
大婶和宋慧乔的“复仇者联盟”，不仅是单纯的情谊，而是更复杂的、同为女性在苦难境况下的羁绊和救赎，甚至超越亲情。
就算被吐槽是爽剧，在新戏里，金恩淑也埋入了许多她在爱情之外的思考。
譬如校园霸凌，不是单纯地归类于人与人之间的嫉妒、发泄，而是回归到暴力者身上，去探究母爱和教育的缺位，会带来什么恶果。
也因此，在描写妍珍女儿时，金恩淑才没有用千篇一律的“恶女的孩子也是恶”的套路，而是给了她纯真、克制、善良。
当她知道自己的妈妈曾经暴力对待过自己的同学后，她说：“我不再以你为荣。”
其实蛮惊喜的，《黑暗荣耀》不只是金恩淑作品风格上的转型，也是她对剧本思考的一次转型。
她不再只单纯地关注能给观众带来快乐的东西，而是更深刻地探究人的情感需求。
发布会上，她说起自己创作这部剧的理由，是和女儿聊起校园暴力话题时，女儿的提问——“你觉得我将某个人往死里打这事会让你更心痛，还是我被往死里打会让你更心痛？”
当时的她并没能找到答案，但在写剧本的过程中，她渐渐明白了自己的责任。
如果只是简单的二选一，她觉得女儿“被人往死里打”这个选择会更有办法解决。因为她有钱，但现实中大部分的受害者家庭却都很一般。
她创作《黑暗荣耀》，是为了鼓励处在阴影中的女性，也是为了每一个曾经受过伤害的人、在困境中的人，无论多难，都可以鼓起勇气，去争取自己想重新“获得的东西”。
我觉得这就是金恩淑的“女性启蒙”吧。
是她在不断写女性角色后沉淀下来的给自己的启蒙，也是给女性观众的启蒙——关于女性的生活，绝不仅仅只有爱情童话，而是可以更复杂、更难以诠释，也更难找到答案。
未来的金恩淑也许仍会因为职业、收视率的关系，继续围绕着观众喜好，创作出符合大众口味的剧，但我也开始有了些盼头，在她笔下的女性和女性，会拥有更多值得发挥的、美丽的空间。
本文来自微信公众号：F小姐MissF（ID：newMissF），作者：nico