总高度600米的广州塔是广州的地标性建筑,站在塔上俯视可观赏到远处的摩天大楼比肩接踵。不久前,“90后”钢笔马克笔画师谭泽鸿用半年时间,通过钢笔和马克笔一笔一画地展现了站在广州塔上俯视整个广州的长景图。他也因此登上热搜,被更多人认识。

“接下来,我准备将澳门、香港一一展现在我的画中。”谭泽鸿说,大湾区在天天“长大”,他也能一直给梦想涂上颜色。等大湾区绘画完毕后,这名“90后”画师还计划着到全国其他城市画出当地的美丽景色,“我也会去到山东,用画笔展现孔庙等名胜古迹的风采。”



谭泽鸿与手绘广州画作(图源受访者)

辞去工作回家画画

谭泽鸿对于绘画的热爱,可以说渗透到了骨子里。

自小学习美术,大学时的专业也是与设计相关。毕业后,他先后从事了设计师、教师等职业,但对于他来说,缺少了绘画的时间,就如同生命缺失了色彩。2017年,谭泽鸿主动辞职,回到家中全心投入到绘画之中。

“当时辞职后在老家待了两年,一直在家里画画,身边有亲友不理解。”这些质疑的声音并没有转化为生活中的消极情绪、压力,谭泽鸿在辞职回家前便知道,将会迎来旁人不理解的目光。但别人眼中的问题,在谭泽鸿看来全都不是问题,“绘画,尤其是大幅手绘,最难的就是创作的情感与坚持。”

整整两年,他就像闭关修炼一样,每天都在家中绘画。也就是在家创作的那两年,谭泽鸿并非“一无所获”。在这期间,不断有人认可其作品,也有人找到他希望能买入其作品的版权——有实际的收入、也有认可,还有他追求的自由。

首先让大众认识到他的,便是一幅钢笔马克笔手绘的《英德全景图》。

“我的家乡是广东省清远市英德,刚辞职在家那段时间,就想着先把我生长的家乡画下来。”在大学时期便接触了钢笔画的谭泽鸿,选择用钢笔画的形式将家乡的风貌一一展现。从此,便开启了钢笔画之旅。



谭泽鸿与手绘北京故宫画作(图源受访者)

手绘2.9米长故宫全景图

在家中“闭关修炼”的两年间,谭泽鸿不断有佳作传出,也吸引了不少人的注意,在手绘圈颇有名气。但真正让谭泽鸿被更多人熟识的,还是那幅长约2.9米、宽约0.7米的《故宫全景图》。

2019年,在一次前往北京的过程中,谭泽鸿游历了故宫。“金碧辉煌紫禁城,红墙宫里万重门。”建成已有六百载的故宫,占地面积约72万平方米,有大小宫殿70多座,四面围有高10米的城墙,城外有宽52米的护城河……

“如若把这般恢弘的建筑群,画在一幅画上呢?”刚刚进入故宫的大门,谭泽鸿就为它的壮丽威严所震撼,不禁产生了强烈的创作欲望。

说干就干!利用钢笔和马克笔,他一点点勾勒出故宫全景。

“整个过程断断续续大概用了半年时间,中间如果遇到困难或不解的地方,我就会找一些素材解决难题,画累了也会歇一歇再接着画。”谭泽鸿说,前期的准备需要大量心力。这期间,他多次在广东和北京往返,一次次对故宫进行走访,以完美自己的创作。

大约半年之后,《故宫全景图》才得以完成。这样大的体量,而又对细节极度考究的创作,其实很不容易。“从底稿到线稿,再到马克笔上色,我差不多用了半年的时间。因为这个钢笔手绘错了不能涂改,所以遇到问题会想办法解决,要在别的草稿上做很多试样,经常熬夜到两三点,其实挺煎熬的……”

但熬过至暗时刻,才能迎来高光人生。这幅用心用情之作在专业的网站上得到首页推荐、有人前来购买其作品、媒体陆续前来采访……



谭泽鸿手绘(图源受访者)

半年时间绘制出广州全景图

2019年底,谭泽鸿前往广州生活并创办了自己的工作室。英德、北京故宫两张全景图作品也已陆续被人收购,这笔资金成了画室的第一桶金。

“我是一名擅长钢笔、马克笔手绘全景创作的自由职业画家。”谭泽鸿说,或许之前有的人觉得他这样子的生活工作不稳定,但他从来不会怀疑自己没有用。

同年底,他开始准备绘制一幅《广州全景图》,展现他工作城市的风貌。画里藏着画家的梦,也藏着城市生长的速度。“刚开始画时,粤海那栋楼还只是做了一个地基,没想到我的画没赶上广州发展的速度。”半年时间,这幅画才完工,那栋45层高的楼却已然完工。谭泽鸿说,马克笔的一笔一画,赶不上脚手架的纵横交错,留下缺失的美,是城市馈赠给年轻画家的一个完美的梦。

“这幅《广州全景图》长度约3.4米,宽度约1.3米,每天都会花两个小时来绘制这幅图,也是用了大概6个月的时间。”谭泽鸿说,下一步他将会绘制澳门、香港等城市,将大湾区的标志性建筑和景色都以自己的方式展现出来,“大湾区的成长速度很快,作为生活在大湾区的我,很幸运能一直给梦想涂上颜色。”

想把中国有特色的城市,都挨个画一遍

今年7月,谭泽鸿受香港旅游发展局的邀请,透过画笔感受香港故宫文化博物馆的魅力。“此前,我还用钢笔和马克笔绘画过上海、青岛等城市。”在一幅幅城市手绘风景中,他形成了自己独特的风格。

“创作大场景的手绘,最大的难点是构图透视。”谭泽鸿介绍,庞大复杂的场景,往往会让人眼花缭乱,所以需要长时间的精神高度集中。而绘画的过程要呈现出概括性的画面,不能单纯为了画得“像”而去画。“真正绘画的高度在于画作中蕴含着画家想表达的情感。”他说,曾经有人质疑其故宫全景图作品不过是一种“临摹”,但他对此并不苟同,“他们忽略了一个东西,便是我是在创作,他们只是看到结果。”

另一个难点则在于马克笔上色,“马克笔的属性是颜色不能调和的,要驾驭好它画出有色彩对比的画面,确实要下苦功。”

现在的谭泽鸿出去旅行,都会随身带着笔和本子,走到哪里就画到哪里。“我的旅行手绘基本都是用钢笔和马克笔创作,这些工具非常便捷,而且绘画起来简练概括,让人更注重画面的提炼性、生动性、艺术性。”旅行手绘是他感受旅途和世界的一种方式,他把一路看到的街道巷陌,点点滴滴的城市风情,都用笔一点点地画了下来。

“我会沿着这条路一直不停地画下去。”谭泽鸿说,这是他认知这个世界的方法,也是追求自己梦想的过程。他希望能在画作中,表达对梦想坚持到底的信念,以及追求极致的工匠精神。在他的构想中,是想把中国有特色的城市,都挨个画一遍。“未来,我也会去到山东,用画笔展现孔庙等名胜古迹的风采。”