大家好
可能是最近教科书事件闹得凶，12年前主张父亲违反交通规则而呼吁把《背影》从教材中删掉的教授丁启阵，又发长文为自己叫屈了。
丁启阵是谁？
据新浪微博认证可知，丁启阵为北京外国语大学副教授，“因建议中心课本中删去朱自清《背影》而引发热议”。
丁副教授那篇叫屈的文章又臭又长，我来给大家总结一下重点。
丁副教授认为，《背影》应该踢出教材的原因有两点，一就是大家都知道的交通规则问题：
无论什么时候，违反交通规则都是违背公德、害人害己的危险行为。
二是，丁副教授觉得，朱自清的父亲不慈不孝，是个精致的利己主义者；朱自清年纪轻轻动辄流泪，形象病态。
丁副教授最后痛心疾首，世风日下，他“对任何不遵守公共道德和法律法纪的行为和现象都深恶而痛绝之”。并表示他之所以这么做，就是效法诗圣杜甫，“致君饶舜上，再使风俗淳”。
这恐怕是杜甫被黑得最惨的一次。
看完丁副教授的言论，我大受震撼。问题之多，我竟一时间不知道该从哪里反驳。
但我毕竟是读过中文系研究生的人，这个话题正好撞到我的枪口上，而这样功利化理解文学的事情也不止这一件，所以我一定要试着有理有据地把这个问题里里外外讲个透彻。
首先，当然要讲交通规则问题。
文学外的逻辑，网友已经反驳过了，我直接引用如下：
上个世纪二十年代的火车站一天没有几趟车，哪来什么交通规则。
清朝的剑，斩明朝的官。
本朝的法律，管不了民国时候的事呀。
照这个逻辑：
孔子还无证办学呢
闰土违反保护野生动物法
李白携带管制刀具还醉驾，武松杀害国家一级保护动物？
著名作家潘海天更是直接贴出民国火车站的老照片，并表示：
不理解文章的时代背景性就会陷入这种迷惘。现代人打老虎和现代人翻越铁路都是错误的，在当时当地就有其合理性。当时的火车速度和进站频次都和现在不同，危险性也就大不一样，来看看老照片
《背影》的故事发生在南京浦口火车站，受潘海天老师启发，我找到了日伪时期人们在浦口火车站铁轨上走动的照片。
可以看到，民国时的月台高度完全不能和现在同日而语，人们在铁轨上穿梭，也并不是什么稀罕事。
我还找到了《背影》故事发生之年1917年的南京浦口火车站的照片，供大家欣赏。
图为1917年浦口火车站仓库附近。有人在空地上搭建一个简陋的棚子，就成了一家小吃店，给在周边干活的工人提供一些茶水和食物。
讲完事实，接着讲文学。
美学家朱光潜先生写过一篇经典文章《我们对于一棵古松的三种态度》，我相信大家都读过。
说的是，面对同一棵古松，不同的人有不同的视角。
木商持实用的态度，看到的是一棵做某事用值几多钱的木料，会盘算它是宜于架屋还是制器；
植物学家持科学的态度，看到的是一棵叶为针状、果为球状、四季常青的显花植物，会把它归到某类某科里，注意它和其他松树的不同；
而画家持美感的态度，看到的只是一棵苍翠劲拔的古树，只会聚精会神地观赏它的苍翠的颜色，盘曲如龙蛇的线纹以及它的盎然高举、不受屈挠的气概。
朱光潜先生举这个例子是为了告诉我们，美是最没有用处的，“寒不可以为衣，饥不可以为食”；但美同时却又是事物最有价值的一面，美感的经验是人生中最有价值的一面。
但他没有强调的是，不同的人在同一个事物上看到不同的东西，那也得建立在这个东西有这么多角度的基础上。
人们从实用、科学和美感的三种视角看古松，是因为古松本身明显地呈现出了这么多角度，而且这三种视角在生活中都非常常见；但《背影》这篇文章，是一篇抒情散文，它最明显的价值是美感价值，而非实用和科学价值，如果不是故意挑刺，很少有人会去从实用和科学角度去看父亲是否违反了交通规则。
现在，丁副教授揪着违反交通规则这一点不放，就是对都快要溢出课本的美感价值视而不见，非要去榨取几乎没有的实用价值。这不仅是吹毛求疵、舍本逐末，更是缘木求鱼、焚琴煮鹤。明显错位了。
照这个逻辑，罗密欧与朱丽叶是早恋问题少年，哈姆莱特是拖延症晚期患者，孙悟空是暴力狂。发自内心地这样想的人，估计脑子多少有点问题。
语文课不是德育课堂，也不是交通规则讲座，在语文课文里学交通规则，就相当于你渴了非得要去沙漠里找水，冷了非得要去深山里找衣服，非要这样做也不是不可以，只是一般人有脑子，不会干这么费劲的傻事。
当然，你也不用担心会有人这么干。现在的孩子早在幼儿园就知道不要横穿马路，不会因为文中一句翻栏杆就去违反交通规则。他们没那么傻。
朱光潜在那篇妙文里最后说：
许多轰轰烈烈的英雄和美人都过去了，许许多多的成功和失败也都过去了，只有艺术作品真正是不朽的。
悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们所以还能认识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所散布的几点星光。
丁副教授身为文学院的副教授，却不懂得作家要做的事情是在漆黑的夜空散布星光，而不是去指挥交通规则，真是太遗憾了。
03
其次，再来说说朱自清哭哭啼啼和父亲不慈不孝的问题。
为了证明自己的观点，丁副教授还专门发了一条微博，“曝光”了朱自清父亲的“黑料”。
在我看来，读文学作品，最大的价值，就是突破自己狭隘的局限。文学作品，不但能给你打开一个你从未感知过的世界，也能加深你对世界和人性的认知。
看的文学作品多了，就好像心里装了好多个世界装了好多个人，你会不自觉地生出悲悯。当你从一本好书中醒来，经历过别人的苦难，体味过他人的人生，回过神来再看周边的芸芸众生，你会觉得没有什么不能原谅。
这就是文学的魅力，它会打开你的格局，提升你的精神境界。但在丁副教授身上丝毫没看到一丁点痕迹，我只看到了我称之为“草履虫式的思维”。
“草履虫式的思维”认为，一切都应该有一个固定的样子。讴歌父爱，那这个父亲的一切都得是完美的，挣了钱自己不花送给贫穷的邻居，不上班冒着瓢泼大雨也得去接孩子放学，他是父亲怎么能有性欲，怎么能去纳妾，更不能跟脚夫砍价，太不高大上了。
“草履虫式的思维”还认为，20岁的大学男生，就得是穿着白色T恤在阳光明媚的篮球场上挥洒汗水，努力学习报效祖国，最好每天早晚各背诵一遍党章。看到父亲买个橘子就哭哭啼啼，就太不像一个20岁大学男生的正常反应了，成何体统？
但一个优秀的作家不会这么想，更何况是朱自清。在《背影》中，他从来没想过塑造一个十全十美的父亲形象，也不负责制造幻象和神话。而在我看来，朱自清的流泪，也根本不是因为感动。
朱自清父亲的“黑料”，丁副教授查资料能得知，身为当事人的朱自清能不知道？朱自清的父亲不是“草履虫式的思维”认为的好父亲，但这不妨碍他爱自己的儿子。真实的人性是复杂的。
就连丁副教授看不上眼的“跟脚夫砍价”和“反复要求服务员为自己二十岁的儿子服务”，朱自清当时也“总觉他说话不大漂亮”，“心里暗笑他的迂”。但到了写《背影》时，朱自清27岁，“我现在想想，我那时真是太聪明了”。
我到现在都记得《背影》最后一段，家中光景一日不日一日，父亲年少时做过不少大事，哪知老境却如此颓唐。他触目伤怀，常常生气，待“我”渐渐不同往日。但最近两年不见，他终于忘却“我”的不好，只是惦记着“我”和“我”的儿子。
年少时不懂，现在重读，才发现这就是中国式父子关系的最佳写照啊。这哪里是什么感动，这分明是父子间的和解啊。
尤其是最后父亲给朱自清写的信，“我身体平安，惟膀子疼痛厉害，举箸提笔，诸多不便，大约大去之期不远矣。”在生死面前，再多的恩怨情仇也都如过眼云烟，何况那还是自己的父亲。
《背影》里的两次哭，一次是在祸不单行的那年冬天，祖母死了，父亲也丢了工作，还是在离别的车站，一次是多年未见，父亲来信说自己时日无多。与其说是感动，不如说是朱自清从父亲和自己家族的变故和时间的变迁中，敏锐地察觉到人生悲凉的底色。而正是在这样的悲凉底色中，父亲的关爱，以及父子间的和解，才显得那么难能可贵。
可“草履虫式的思维”，是无法理解这么复杂的情感的，他们只能接受直接的讴歌和赞美。更不能理解朱自清的泪水，正是一个作家对人生和人性该有的出色体察力的证据，他们只觉得这太不阳光了。
04
你们知道朱自清的文章，从《春》到《背影》，再到《荷塘月色》，以至于《桨声灯影里的秦淮河》，为什么会一而再再而三地入选语文课本吗？
1917年，胡适发表《文学改良刍议》，认为应“废文言而倡白话”。但当时的很多作家的白话文还非常糟糕，胡适1920年出版的诗集《尝试集》太过于直白粗浅，就连丁玲在1928年发表的《莎菲女士的日记》都佶屈聱牙。
但在1922年，朱自清就用纯熟的白话文写出了名篇《匆匆》；然后就是1925年写出《背影》，1927年写出《荷塘月色》。
北大的中国现代文学教材《中国现代文学三十年》，说朱自清“在20年代就被看作是娴熟使用白话文字的典范”：
朱自清是极少数能用白话写出脍炙人口名篇（可与古典散文名著媲美）的散文家。他的重要性如很多评论家所公认，只要学校选讲范文，或编文学史，谈到现代散文的语言、文体之完美，朱自清必被提及。
虽然很多学者也认为，朱自清的文章有堆砌辞藻、模仿古代散文家的嫌疑，但朱自清用自己的美文，展示了白话文的“实绩”，为白话文写作树立了典范。可以说，正是在包括朱自清在内的很多作家的手上，白话文才成为了一种成熟的文学语言。
王小波在《我的师承》中说，正是诗人的译笔，发现了现代汉语的韵律。
最重要的是：在中国，已经有了一种纯正完美的现代文学语言，剩下的事只是学习，这已经是很容易的事了。我们不需要用难听的方言，也不必用艰涩、缺少表现力的文言来写作。
可要我说，我们更应该感谢的，是朱自清们的筚路蓝缕之功，没有他们，就不会有王小波所说的汉语的韵律，我们现在就不会有这么完备的现代汉语，也不会有属于我们中华民族的新文学。
以上。
丁副教授上蹿下跳的哗众取宠，可以休矣。