冬奥会完美结束，国师张艺谋又一次重现2008年的盛况，举国欢腾！
然而，再见亦再见，刚忙完冬奥会闭幕式的老谋子又开始为冬残奥会做准备。就在前两天，张艺谋工作室发布了一条导演精心筹备冬残奥会开闭幕式的视频。
网友一边期待老谋子的开幕式，一边又开始心疼他。连着两场的开幕式，这工作量可想而知。
因为他，“老谋深算”这个成语有了另一种解读：张艺谋导演就算老了也对开幕式有着很深的打算。
工作狂张艺谋
张艺谋71岁了。
外人在意泱泱大国的体面，家里人担忧的是他的身体。张艺谋的妻子陈婷，在2月14日的一条微博引发了争议。
陈婷虽是担心老谋子身体，但言里言外像是在抱怨国家。
网友：您这发文不是在表示张导的辛苦，倒像是怪他因为国家，冷落了小家，但是家国面前，国就是最大，一时不知道该理解您的担心和牵挂，还是该认为您在给张导拉后腿。
不吹不黑，张艺谋完全就是个工作狂。
北京冬奥会开幕前，老谋子也不停歇，依然是前所未有的高产，《悬崖之上》《狙击手》《坚如磐石》，还抽空演了个电影，还在筹备一部电视剧。
拒绝社交、应酬、休假、旅行等等一切电影之外的东西，“晚上回家继续看碟，有时候一口气看10张，凌晨5点睡，上午10点起床继续。”
当我们再把张艺谋的一天拉长到几年，才会清晰明了的发现：这些年，张艺谋的生活远远不止奥运会！
2019年到2022年，张艺谋指导冬奥开闭幕式期间，中途还导了国庆70周年晚会，并完成了4部电影的拍摄。
2018年初，张艺谋筹拍《一秒钟》的时候是68岁，同时主持推进着八九个不同的大项目，全天的工作是直到次日凌晨3点才结束。
纪录片曾经跟拍了张艺谋2018年筹拍《一秒钟》时的一天行程，如下：
他的日常状态是每天工作十几个小时，走路5公里，只吃一顿饭。
如此高强度的工作量，如此令人瞠目的工作效率，张艺谋始终坚持把每一件经他手的工作做到淋漓尽致。
问他为什么这么拼？在一次接受媒体采访时，张艺谋是这的样回答：“回想我的经历，一步一步碰上好机会，可比我有才的多的是，假如我还在浪费时间，虚度光阴，说不过去。”
· 努力才是硬道理 · 老谋子作为08年奥运会开幕式的总导演，凭借的也是这一份初心。
张艺谋是怎么拿到总导演的？我们先来看看崔健团队，崔健在竞标时发言说：“我没有想太多，更多的一种感受……”我们再来看看陈凯歌团队，陈凯歌在陈述方案时，他慷慨激昂地念起了杜甫的一首诗，“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。”
他俩第一轮就被淘汰了，导演组很明确，我们要的是可执行的方案，不是诗人。
李安团队准备的非常充分。李安邀请了林徽因的侄女林樱，来担任开幕式场馆的设计。李安还准备将开幕式场馆，打造成一个大型沉浸式电影院，李安准备挖掘中国古典文化，向世界展现一个文化的中国。
但这种充分，跟张艺谋的准备比起来，那就是小巫见大巫了。
张艺谋打电话给相关负责人，请他安排几个人下楼搬标书，这位负责人忍不住笑了：“不就是一份标书吗？还得着几个人来搬啊？”
负责人跑到门口一看，着着实实下了一大跳，“好家伙，整整装了两大卡车。”“有两个缩小版的鸟巢，鸟巢旁边是24个黑匣子，一个黑匣子里有4本书，全是关于奥运会开闭幕式的设想。”
“张艺谋每天只睡三个小时，有时甚至可以不睡，想起工作上的事，经常半夜起来等天亮……”
然后跟团队的专家，一遍又一遍地沟通，一遍又一遍地推倒，一遍又一遍地重做，琢磨了整整五六个月，才做出了一套套可执行方案。
“没有想到张艺谋做了这么多的准备，就连预备方案和应对突发事件的备案，也都准备好了。”
就连李安也不得不感叹:“我本来还想竞选总导演的，现在我觉得，我能给张艺谋做个助理就不错了。”
最有争议的电影拓荒者
恢复高考的那一年，张艺谋已经28岁了。
他毕业自北影摄影系78班的一名学生，他和陈凯歌、田壮壮是同班同学，这群人后来成了中国第五代导演。
仿佛是天生为电影而生，第一次当摄影师、第一次做男主演、第一次拍电影，张艺谋都是一举登顶，没什么悬念。
原本他拍照的初衷，只是为了逃避车间劳动，换个轻松点的活儿，后来却走到了第五代导演的前列，乃至走入了国际。
· 登顶之后，是下坡的开端 · 在早年拍摄的电影的前八年，老谋子追求人性的拍摄，《红高粱》、《代号美洲豹》、《菊豆》、《秋菊打官司》、《大红灯笼高高挂》、《活着》……巩俐是他最好的搭档。
有人说，他和巩俐合作的八年，是彼此的黄金时代，后来他的电影，她的作品都不尽人意。
但让他的口碑毁誉参半的，是商业电影的开始。
忙完奥运会的国师拍了回归后的第一部电影《三枪拍案惊奇》，拿到了史上最低分。
而后，《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》口碑呈现两边倒。
一面说他驾驭大场面的能力是当今中国华语电影导演里的屈指可数，一面说他的电影失去灵魂只是一个崇洋媚外的文化尸体。
《长城》的上映，张艺谋又被骂了。
国际合拍，西方面孔却成为中国英雄，画面绚丽而空洞，视觉浮于形式。
那几年，骂张艺谋似乎成为了全民共识和狂欢。
被骂急了的张艺谋，有回说：“你信不信，我今天就是拍部《活着》，也会被人骂。”
确实，张导在《十三邀》说，现在再拍80年代的片子，大众压根不会买账，市场确实变了，但张导顺应20年代国家主义兴起的潮流，走火入魔了！
央视《第十放映室》曾评价他是“中国电影的拓荒者”。
赞誉的背后，其实是后继无人的尴尬。
色彩美学，绝了！
“用色彩讲故事，不是张艺谋的首创，但是，却是他做的最好。”
虽然总有人说张艺谋讲不好故事，但张艺谋的电影，最令人印象深刻的，却是那一幕幕或艳丽，柔和或冷峻，色彩鲜明，风格突出的镜头画面。
从1987年《红高粱》一战成名开始，馥郁的色彩和恢弘的场面，便成为他的电影中不可或缺的元素。
《红高粱》后，《大红灯笼高高挂》中的红灯笼、《秋菊打官司》中的红辣椒、《我的父亲母亲》中的红棉袄、《英雄》中金黄胡杨林中的红衣侠女……
张艺谋让这片饱满而热烈的中国红，一次次成为全世界最为瞩目的颜色。
《满城尽带黄金甲》是以金黄色为主色调：皇袍凤袍金光闪闪，黄金的琉璃、镂雕的走廊柱子，金色统一的服饰、头饰、摆设，华丽的地毯……
大片的金色铺陈在装饰上、战甲上甚至是妆容上，举目所见，皆是一片苍凉的繁华。
作为张艺谋执导的首部武侠电影《英雄》，影片分别运用了黑、红、蓝、绿和白作为各个故事的主色调，让观众更容易理解每段故事所要表达的主题和情绪。
《十面埋伏》虽然在情节上与《英雄》关联不大，但是在用色上其实是一脉相承的。张艺谋开始深入探索中国古典色，应用于电影艺术的融合之法。
《影》这部影片，让老谋子终于解锁了高级的黑白灰，他说“这部电影是一个水墨精神的美学，就希望它像画卷一样的慢慢打开它……”
张艺谋主动放弃了“红色”的煽动性，不再选择用红色的涂抹获得情感的强化。影片中的血色也是淡淡的、沉闷的红，这种压抑的色彩，将整部电影变作了一个不可言说的秘密。
在《张艺谋和他的“影”》这部纪录片中，张艺谋对美术部门千叮咛万嘱咐，这次色调一定要淡雅，一定不要出现大红大绿。听完这一句，电影院中发出一阵会心的笑声。
笨鸟先飞的张艺谋
张艺谋是个低调派，许多人家拿来批判他的标签，追起源头，他一早就贴到自己脑门上了。
他说自己就是个俗人，在电影上，只是笨鸟先飞。还常把许多事定义为“农民做法”。
但提到创意，他气吞手里的一缸子水，不客气了。
在接受记者专访时，他也说：
我希望不要固步自封，把自己标签化、类型化。跟着时代走，不断去尝试新的电影类型，才能“青春永驻”。
这一点，许知远也有共识，他在《十三邀》对张艺谋的人物侧写里写道：“四十多年来，没人像他一样，即使在高度受限的环境下，仍做出如此广泛的尝试。”
最后，将张艺谋的两句话送给大家：
“我们老喜欢看辉煌绽放，它背后一定有漫长和不为人知的准备，准备过程中，你未必知道哪个方向会有光亮。
准备是有价值的，也有苦中作乐的美感，你以为在消遣时光，其实你在为未来铺路。”