信念有时会在坚持中创造奇迹,可以使匪夷所思的东西变成现实。

雕塑的野心

他自学艺术,成为当今世界最有声望和野心的超写实雕塑家,创作出各种逼真的雕塑作品。





他的雕塑作品,比真实的人体还要逼真,皮肤、毛发、表情、肢体的细节简直无可挑剔。





老人的皱纹、脸上的毛孔、眼睛里的血丝、皮下的青筋,都栩栩如生地呈现在这些巨大的作品中。





几乎令人听见呼吸,但同时它们扭曲的形状,又令人感到压抑窒息,具有视觉与心理上的震慑力。




Couple Under an Umbrella,2013年

来自澳大利亚的超写实主义雕塑家Ron Mueck(让·穆克),1958年出生于墨尔本,父母为德国移民,父亲是一名制作玩具的匠人。



或许是从小受到父亲的影响,从未受过正规艺术训练的Ron,因为热爱,完全自学成才,不断完善他的各种雕塑技巧,终成雕塑界一枚耀眼的明星。



Ron Mueck所擅长的写实雕塑技巧,虽在20世纪就日趋没落,但在当代艺术的架构下,他开拓了超写实主义雕塑的领域,作品的尺寸及规模与传统雕塑有着巨大的差异,使得他的作品风格独树一帜。





而在雕塑之外,Ron Mueck几乎没有生活。相对于更流行的观念艺术,雕塑简直像老古董一样。



对于Ron Mueck而言,雕塑的创作过程,可以用“干活”来形容。




Big Man,2000年

做雕塑需要不停地,打磨、抛光、上色,然后把毛发一根根地嫁接到身体上。有时甚至像个机器,重复着同一个动作。




In Bed,2005年

“享受莫大快乐的前提,是必须承受莫大的痛苦。”

用Ron Mueck的话来说,做雕塑有太多限制,可能你想做的很多东西,到最后都实现不了。



但有时候正因为有着这种限定,或者限制,它在无形中逼迫了一个生命的潜能,激发了你。就像我们叛逆一样,令人成长。


Two women,2005年

对于一个艺术创作者来说,创作的过程,并不能让他变得更慰藉或者安宁,但是当他真正无法创作时,他就会陷入不安和恐惧。





所以在雕塑这一行,Ron Mueck一干就是几十年。即便是枯燥的创作,他也一直在试图在作品中,打破“限制”,加入“叛逆”。




Mueck,2001-2002年

他用无比的毅力,去创作这些完美又精确的超写实作品,他也会在创作过程中,邀请观众近距离观察他的作品,检查头发、皱纹等有无瑕疵。





他对真实的追求,有古典精神的痕迹,这“真实”超出了真实本身,以至于真实得让人难以接受和怀疑。



Extraordinary Measures,2010年

他从不画草图,就直接把它们雕刻出来,他几乎不用模特,因为害怕被模特的形象束缚,像是在写生一样。导致最后做出的东西,只是一个人体,找不到灵魂。

如同他说的那样:“技术是为了表达情感,而不是只限于表面的技术。”






Young couple,2013年

他的人物和真实的人一样,充满感情,复杂而又单纯化。




为逝去的父亲塑像,作品引起巨大争议

而Ron Mueck的雕塑主题,一直围绕着探索人类的整个生命周期展开,涵盖出生、青春期、生殖、中年、老年和死亡,呈现人类生命中的冲突、矛盾和痛苦。

没有夸张的大眼睛,没有过于形式化的装饰语言,有的只是真实的人物表情、抒情的肢体语言,传达的是人物的真实情感,是沮丧,惊恐和深思。





Big Baby(巨婴),是Ron Mueck一件有血有肉非常逼真的作品,很多年轻的父母带着自己的小孩参观,为的是让小孩了解自己刚出生时的模样。




Big Baby,2006年

Ron Mueck还将自己的创作,视作理解自由、抗拒腐朽、抗拒平庸的一种方式。

因此他的作品,常常散发着个体纯粹的本能,而且表现出极强的超越性。




Woman with shopping,2013年

这使得我们不禁感叹,他那极具震撼力的怪异作品风格,还有他对事物的执着。




Standing Woman,2008年

信念有时会在坚持中创造奇迹,可以使匪夷所思的东西变成现实。做出一个决定并不难,难的是付诸行动,并且坚持到底。



凭借着几十年来对梦想的热爱与坚持,Ron Mueck创作于1999年高度5米的Boy(巨大的男孩),在2001年威尼斯双年展上,一经展出即引起轰动,如今屹立在丹麦当代艺术博物馆(ARoS)中。






Boy,1999年

成功根本没有什么秘诀可言,如果真有的话,那就两个:第一个是坚持到底,永不放弃;第二个就是当你想放弃的时候,回过头来看看第一个秘诀。




Man in a Boat,2002年

只要专注于某一项事业,就一定会做出让自己吃惊的成绩。