前段时间，欧洲街头出现了一个神秘的东方少女。
从瑞士日内瓦，到法国巴黎、波尔多、普罗旺斯....
人们总能见到她，仙气飘飘地忽然出现在城市街头，留下天籁般的音乐后，又悄然隐于人海。
她如一个“传说”，很快在youtube上走红。
这位中国女孩名为“彭静旋”，小名碰碰。
或许大家更熟悉的是，她在社交平台上的昵称：碰碰彭碰彭。
3年，10座城市，200首歌曲...
碰碰带着她的古筝走出国门，在异国他乡的土地上，奏响了属于中国的声音。
她也因此风靡全网——
在B站拥有145w粉丝，全平台粉丝更是超过了1000w~
她在欧洲路演的视频，仅B站播放量就合计高达1.6亿！
法国高等教育署授予她“中国留学生网络大使”的称号；
她不仅登上了中央电视台的舞台，浙江卫视也邀请她与郎朗同台演出...
今天，小IN约到了“碰碰彭碰彭”，一起来聊聊她带着古筝走过的那些路~
三年前，碰碰一个人，背着一架古筝，走上了法国波尔多市街头。
初次在街头登场，她不免有些担心——古筝成为街头艺术太少见了！
“会不会有人愿意停下脚步观看？”
在这里，人们只有遇到喜欢的街头艺术，才会停下来欣赏，不喜欢就匆匆走过。
那天闹市熙攘，碰碰在水镜广场一偶架起琴。
起初只有零星路人因好奇停下脚步，打量着她和她庞大的乐器。
怀着忐忑心情，碰碰开始低头抚琴。
流转千年的中国古乐《高山流水》，回荡在欧洲街头巷角。
一曲起，仙乐摇曳；遥指间，令人情灵摇荡。
待她弹完，现场瞬间掌声雷动。
碰碰抬起头，这才惊觉眼前围了一大群观众，道路都被堵得水泄不通。
法语赞叹声连连，还有外国人用中文说：“太好了！谢谢你！”
一位老奶奶从口袋里挤出硬币，步履蹒跚向碰碰走来说：
“希望你把这份美传下去~”
于是从那天起，碰碰的倩影开始流连于法国各个城市街头。
用一架古筝，弹尽古今国风。
在一场演出中，碰碰选曲时刻意挑选了拥有戏曲元素的古风歌曲《赤伶》。
水袖柔婉、戏腔曼妙，昆曲与琴声错落。
曲词中一句：“位卑未敢忘忧国，哪怕无人知我。”
即使是从未听过戏曲的外国人，亦能被其或凄或肃的悲腔撼动。
为了展现出古筝更年轻、多样的风貌；
碰碰在传统民乐的底蕴上，融入了嘻哈、电子等潮流元素为古筝增色。
她挑战将日本动漫歌曲《千本樱》、钢琴流行曲《克罗地亚狂想曲》改编后，用古筝来演绎。
筝音嘈切，轻如潺水又疾如狂流；
一曲破阵，震慑全场。
有时在街头遇到其他国家的音乐人，碰碰也会与他们进行很有意思的即兴合作。
“希望民乐能够在保持自己的基础上，与更多国际音乐接轨，玩出不一样的魅力。”
去年法国城市封闭期间，碰碰无法出门路演；
便在家里阳台上，与钢琴家郎朗隔空“四手联弹”《荒野狂想曲》。
古筝与钢琴对弹，竟然意外地和谐，刚柔并济，相辅相成。
一曲弹完，连楼下经过的路人，都在鼓掌。
“每次演出结束收获掌声的时候，内心的民族骄傲感就会油然而生。
我总会很自豪地告诉听众，这是古筝，来自中国，有两千多年的历史了！”
碰碰和古筝结下的不解之缘，还要从7岁说起。
那时的她沉迷看《还珠格格》电视剧，对剧中常出现的古筝一见钟情。
后来去乐器店挑选乐器时，她毫不犹豫地选了古筝，由此习琴近20年。
23岁时，碰碰从武汉音乐学院毕业，前往法国波尔多音乐学院深造。
梦想装进了琴箱，陪她漂洋过海，远渡欧洲。
留学期间，她注意到异国街头经常有在路边表演的艺人。
一个人，一把乐器，就能撑起一场演出，天地皆是舞台。
碰碰被这种街头艺术的浪漫与自由逐渐感染，心生向往。
“如果我自己也能够把古筝搬上街头，不知道会是一种什么样的效果呢？”
演出前，碰碰也曾担心，中国传统音乐“曲高和寡”的调性，未必能引起外国听众的共鸣。
然而，音乐的感染力，不分国界。
带着古筝走上街头后，她不仅赢得了掌声，也收获了许多暖心的瞬间。
碰碰曾演奏过一首《琵琶语》，弹毕一位外国老爷爷上前，
和她说这首曲子很美很安静，他听出了“小桥流水”的感觉。
有很多外国人也说，从音乐中能身临其境地想象出中国的美景，非常希望能亲自来中国看看。
有一次，碰碰在海边演奏了电视剧《琅琊榜》的主题曲《红颜旧》，
一个老奶奶就静静坐在海边听，沉醉在音乐里挪不动步了。
她说自己虽不理解歌词，但依然能从哀婉动人的旋律中，感悟到丰富的情感。
“她想起了自己许久未见的旧友和家人。”
当碰碰弹起节奏激昂的《赛马》，古筝前围了一圈听得入迷的小孩子；
他们跟着韵律翩翩起舞，其中一个小孩还有模有样地模仿起中国功夫的动作。
碰碰的演出不仅引来外国人驻足倾听，还勾起了过路华人的思乡之情。
异乡闻旧曲，千里忆思音。
一些华人朋友听见筝声就触景生情，留下来默默听完一整场两小时的演奏；
或伴随着音乐，大家一起在街头放声合唱《青花瓷》、《龙的传人》...
不知不觉已潸然泪下。
每场演出前，碰碰都会打印一些古筝宣传小册。
让围观的人们在听她弹琴的同时，也能通过小册子的“科普”了解到中国传统文化；
让他们知道，这不是日本的koto也不是韩国的伽倻琴，而是来自中国的古筝。
碰碰演奏时还会搭配汉服，一方面是想和古色古香的乐器更加贴合；
另一方面，也是想让大家更直观地感受到中国传统文化的魅力。
演出结束后，很多观众会主动上前询问乐器的名字、历史与来自哪个国家；
也有人对碰碰身上的汉服十分好奇，会询问她身上的汉服是哪个朝代的，中国人是不是只在节假日才穿等问题。
碰碰都会耐心向他们解释，并教他们“古筝”的中文发音，有时还在现场直接教小孩子们弹。
“虽然许多外国人都觉得中国民乐非常好听，接受度高但其实普及度并不高；
我希望未来能够做到大家看到古筝的第一反应就是，这肯定是中国的！”
音乐无国界，也许滤过纷纷扰扰的嚣音，世界本是一曲和谐的奏歌。
古筝、琵琶、川剧、昆曲...
欧洲街头驻足倾听的人们，未必知晓这是什么乐器，也无需完全领会曲中意；
这曲回荡在异国的华夏古乐，能在他们心中留下涟漪，久久不息，这便足矣。
正如碰碰曾说——
即使水面的涟漪暂时消散了，但仍有人会记得，曾有风吹过。
或许多年过后，当他们再聊起“中国”，会回想起在街头这场美丽的相遇。
大概这就是碰碰所理解的，文化输出的意义：
“我觉得就是通过一些小事与平易近人的印象，让大家不经意间感受到中国传统文化的魅力。”
泱泱华夏，仪礼相传千古；赫赫文明，国粹流芳百世。
五千年的文化瑰宝，灿若星河自有天地。
正因为有像碰碰这样的“薪火”，中国声音，才得以燎原世界八方。
