金月高悬,星流汹涌,褐绿松柏仿若黑色火舌,袭上云端。

 

这是梵高遗留在人间的艺术瑰宝——《星月夜》。

 



 

梵高逝世百年后,后人凝望这幅作品,无不感怀:

 

“假若梵高能够复活,那该有多好?”

 

于是,来自土耳其的艺术大师加里普·艾,真的让梵高和他的画作“在水上复生”了。

 



 

 

 



 

水中作画,以纸拓印

 

水波摇曳,画笔轻点。

 



 

加里普的手腕轻轻搅动间,一幅《星月夜》便悄然呈现。

 



 

将画面搅散,再注入几许橙黄颜料,勾勒挑动。

 



 

再一眼,“文森特·梵高”竟“活”了。

 



 

最后将画纸盖在水上,用力一带,图画便从水面转移到了纸上。

 



 

5年前,加里普将这段作画过程的视频发布到网上,短短时间内便获得了数千万次的点击播放。

 



 

人们纷纷称赞加里普将梵高经典画作重现的同时,更是好奇:

 

在水上画画,这到底是什么神奇的操作?!

 



 

自由的色彩与流畅的线条构筑的波纹世界,极具强烈的视觉冲击力。

 

实际上,这种水墨分离的画法叫做“湿拓画”(Ebru)。

 



 

由于绘画方式的缘故,每一幅湿拓画都是独一无二、无可复制的。

 

因此,在土耳其的奥斯曼帝国时期,湿拓画常被用为专门的政府函书用纸,以示文件的唯一性。

 



 

然而,由于历史久远,难度高、收益低的湿拓画渐渐被现代的艺术家们所抛弃。

 

到2000年,土耳其的湿拓画艺术家仅剩3人。

 



 

也是在那一年,16岁的少年加里普机缘巧合地成为了湿拓画传承者的其中一员。

 



 

 

 



 

刻苦磨练, 潜心研习

 

 

当时,加里普跟着父亲偶然观看了一次湿拓画表演。

 

老师傅技法娴熟,三两下便完成了一幅色彩明艳、线条飘逸的湿拓画。

 

“寥寥数笔而意境尽显”,年少的加里普受到了极大的震撼。

 



 

从那以后,他便走上追逐湿拓画的艺术之路。

 

然而,湿拓画看似简单,实则对创作者的艺术水准要求极高。

 

不苦练个十年八年,很难有所成就。

 



 

教习的老师傅告诉加里普:“如果没有对艺术的专注力和平稳的心境,画盆里根本无法诞生美的作品。”

 

因为是在水面作画,创作者几乎无法在绘画过程中修复画面。

 



 

连简单的“横平竖直”都很难掌控力道,更别提画出精致的细节。

 

有时,只要手指颤抖或是呼吸稍重,都有可能将一幅快要完成的画作尽数毁掉。

 



 

所以加里普只能平心静气地一遍遍推翻、重塑、打磨和精进自己的运笔和控笔能力。

 

光是绘画练习的过程,就耗费了加里普十多年的时间。

 



 

创作一幅湿拓画的时间只需十几分钟,但准备过程却要好几天,作画的材料也十分讲究。

 

湿拓画的水盘一般由松木、锌或镀锌金属制成,里面的“水”也是一种混合了粘稠剂的液体。

 



 

使用的矿物颜料还要与少量的水和牛胆汁混合,然后装入玻璃罐中酝酿。

 

在绘画时,水介质会因为温度、湿度和洁净度的差异呈现出不同浓度,最后会导致作画效果也大不相同。

 



 

而溶剂的配比全凭个人经验,“失之毫厘,谬之千里”。

 

因此,加里普不仅要精通湿拓画的绘画方式,更要完美掌握溶剂调配的比例,才能创作出一幅独特、美丽的画作。

 



 

苦学十余载,加里普终于在32岁那年出师,作品一经面世,便惊艳了无数人。

 

他不但继承了湿拓画的技巧,还融入自己对现代艺术的理解,给传统的创作赋予了新的生命力。

 



 

他的一系列“用湿拓画重现经典”绘画视频,将湿拓画的魅力表现得淋漓尽致。

 

那些火遍全网的作品,也让世界各地的人们对湿拓画生出了好奇和向往。

 





 

俄、美、法、意等众多国家,都曾邀请他到知名的艺术空间表演水中画作。

 

多个国家的主流媒体更是纷纷对加里普进行报道,引发了世人对湿拓画的关注。

 





渐渐地,加里普成为了掀起全球湿拓画风潮的“大师级”领军人物。

 



 

 



 

千年传承,重归故里

 

 

2017年,中国著名盛典晚会上,朗朗在台上倾情演奏。

 

在他的身后,一名艺术家正弯腰桌前,配合着乐声在大屏幕上创造了一幅又一幅精彩的画作。

 



 

这个人,正是加里普。

 

而中国,就是加里普所钟爱的湿拓画的“根”。

 



 

相传,湿拓画最早起源于唐朝。

 

古有记载:“某有一艺,将去,欲以为别,所谓水画也。”水画便是湿拓画的前身。

 

后来历经丝绸之路,它先后传到了日本、伊朗,途径安纳托利亚,最后流传到了土耳其。

 



 

可惜的是,在历史长河的岁月变迁中,这项古老的技艺早已在中国渐渐失传。

 

一次机缘巧合之下,知名音乐人陈楚生目睹了湿拓画的创作过程,亲身感受到这门古法艺术的魅力。



 

在得知这门艺术起源于中国后,他便萌生了将湿拓画的艺术火种重燃故土的念头。

 

他邀请加里普,用湿拓画在MV中诠释歌曲《空》,加里普欣然赴约。

 

湿拓画与现代音乐的交织碰撞,擦出了奇妙的艺术之火。

 



 

后来,加里普又接连在中国参演了许多场盛大的演出,反响热烈。

 

2019年,他来到上海,现场作画投屏墙上,使原本单调的墙体霎时流光溢彩,在场的每一位观众都赞不绝口。

 



 

几年间,他带着绚丽的水上绮梦,走过了重庆、昆明、杭州和深圳......

 

这位来自土耳其的37岁水上魔法师,正用他所承袭的古老中国艺术对现代中国进行友好问候。

 



 

让在旅途中流失的艺术,在兜转一大圈后,又和千年之后的故土重逢。

 

谈及在这期间自己所做出的那些努力,加里普温和而又谦逊:

 

“希望自己能够成为一座小小的,搭起湿拓画重回故土的桥梁。”

 



 泱泱华夏,五千年的文化珍宝灿若星河。 矫若惊龙的中国书法在世界舞台上尽显魅力;精妙绝伦的中国剪纸走出国门,不知看呆了多少外国友人... 纵使和湿拓画一样,有些珍宝不慎在岁月中蒙尘,它们也仍是世界文化史上最耀眼的星芒。



中国湿拓画传承者李欣桐

 

期望未来有一天,中国的每项非遗艺术都能傲然绽放,被全世界看见。 也希望有更多遗失在旅途中的中国文化瑰宝,都能找到回家的路。