今年春晚的主题是“万民安康辞鼠岁，欢歌笑语迎牛年”。在春晚举办的第39个年头，为了实现这样一个主题，奉献出一台老少咸宜、精彩绝伦的文艺“年夜饭”，春晚主创力求在视觉呈现、节目创新上不断出新出奇：舞台上既有大美无限的时尚秀《山水霓裳》，又有鼓舞人心的小品《阳台》；既有云端演员与云端观众齐聚现场，又有穿越时空的国宝惊喜现身。这场诚意十足的晚会背后，凝聚了春晚主创守正创新、不断追求卓越的创作精神。
今年的春晚舞台上，《牛起来》《山水霓裳》等创意类节目设置在开头板块，一亮相就带给观众惊喜，引发网络热议。这些节目呈现方式新颖炫酷，打破原有观看方式，首次采用AI+VR裸眼3D演播室技术，为观众带来了一场沉浸式的视觉体验旅程。
2021年春晚总导演 陈临春：我们一开始就讨论，今年春晚我们除了语言类节目，除了歌舞类节目之外，要专门设一个创意类节目，这既是受疫情的影响，我们被迫采用的这样一种手段。但同时也迫使我们的技术手段，要不断地在春晚里面体现，一开始我们还是希望刘德华能够到现场来，一直到我们算了一下日子，刘德华肯定来不了了，到最后不得已才选用这样的形式，但是现在看起来应该说效果还是非常好。
如何让视觉特效更好地服务于节目内容？这是今年春晚主创团队一直尝试突破的重点。由创意节目组邹为导演团队创排的时尚走秀节目《山水霓裳》成为今年高科技创新内容的试水之作。
2021春晚总导演 陈临春：就拿一个节目来作为尝试，后来跟专家技术员一块儿商量，觉得还是我们把一号厅里面，舞台给它变成另外一个时空，但是它又能够非常有机地又变出来，后来就逐渐这个想法形成了以后，就开始更具体化了。演员站在舞台上面她前面是一面镜子，她前面这个镜子相当于是一个魔镜，她进入到这个镜子里面去，这个舞台环境就变了，通过这样一种时空转换的方式。它会让观众就觉得既欣赏到这种时空的变化，同时又是没有转变我的时空，后来就想到了用服装元素，本来就是适合在大自然里面，展现她们服装的魅力。
从1990年第一次参与春晚至今，这已经是陈临春与春晚相遇的第31个年头，也是他继2008年、2011年后，第三次出任春晚总导演。擅长歌舞类节目编排的他认为，今天的电视晚会要从单纯的娱乐转向更高层次的审美需求，而舞蹈类节目就承载了晚会中营造美学意境的功能。
今年春晚纯舞蹈类数量达到4个，为历年之最。舞蹈《茉莉》清新柔美，借由油纸伞的律动使江南水乡的温婉气息扑面而来；舞蹈《吉祥吉祥》以优雅华贵的孔雀开屏呈现中国传统文化中吉祥如意的美好寓意。
2021春晚总导演 陈临春：舞蹈的特点就是它写意，这是舞蹈的特点，它符合中国传统的美学，它不是很写实的，如果还能留下一点主题或者思想含义，还能让你回肠荡气，那就是一个好的舞蹈作品，但是前提就是你得非常适合，像这种联欢晚会的性质。
每年的春晚舞台上，语言类节目一直是最受观众关注喜爱的节目类型。因此主创人员挂在嘴边的一句话是，语言类节目成功了，春晚就成功了大半。今年的语言类作品中小品有5个，相声作品打破近年来春晚传统达到3个。力推新人、新作，提携中国喜剧新力量成为今年春晚一大特点。
2021春晚总导演 陈临春：今年我们从一开始就是想，一个是推新人，一个是推新作，所以今年我们特意推了一对，新的相声演员金霏、陈曦。春晚39届不断地挖掘，后来就形成了小品这么一种形式，但是相声这个传统的艺术形式是不能丢的，所以相声是非常值得我们春晚去挖掘，去让这些年轻人能够，让大家更多地关注熟悉，这是非常值得做的一件事。
今年，开心麻花团队无缘春晚让不少观众颇感遗憾，对此陈临春导演也作了回应。
2021春晚总导演 陈临春：今年还是因为疫情的关系，开心麻花团队它同样面临着一个生存问题。因为上半年所有的这个小剧场全部关闭。我们邀请他们，但是他们不可能这个时候抽出身来为春晚搞创作。所以我们一直就是在等待等待等待，所以我们最后就提议，把他原来的作品给请了过来，看看能不能演出一个演过的作品。
2021春晚总导演 陈临春：开心麻花团队是非常认真的，也是非常负责的，他们也是希望出新的作品。因为喜剧有时候很残酷的，你看过一遍以后你就不能看第二遍了，我们不能拿这么一个作品去在春晚里面，宝贵的时间让大家再重温一个作品。所以我们也是本着负责的原则，我们还是希望两边大家都能够负责、对观众负责、同时对开心麻花团队也是负责。
在总导演陈临春看来，春晚一年一度的年度特征成为了一年来中国文化艺术领域的“水位表”，春晚的守正出新凝聚了春晚人智慧和汗水的同时，也反映了文艺领域的繁荣景象。
2021年春晚总导演 陈临春：春晚它是一个年度的这么一个文化盛宴，你要表现一年文化的特点，通过我们今年的春晚，你可以看到去年都发生了什么，中国在文化艺术领域都发生了什么，它里面的台词只要一说观众就会有同感，因为电视剧给大家留下很深刻的印象，这说明什么？去年的电视剧很繁荣。
2021年春晚总导演 陈临春：所以出现在我们春晚舞台上就是，影视剧的演员很多，所谓的叫流量，实际上我们不是为了要这个流量，不是为了流量而请这个。我们要请的就是他有作品，他去年有作品，而且作品是很多家庭都是很熟悉，它实际上也是叫文化艺术的水位表吧。整个社会的文化艺术繁荣了，你那个水位高了，我这个船我就高了，是跟这个离不开的，所以去年文化艺术繁荣了，所以它必然就折射在我的春晚舞台上繁荣，所以我是希望我今年的这个春晚，就是跟这个时代紧密相关。
正如总导演陈临春所说，守正创新、雅俗共赏，正是春晚的生命力所在。只有在力争最大公约数的基础上持续不懈地创新，坚持方向性、注重文化性、增强艺术性，才能为“春晚”这份献给全球华人共同的礼物赋予源源不断的时代内涵。
刘德华到底有没有现身春晚？副导演揭秘：采用抠像技术隔空录制
看完了除夕夜的春晚，大家都对刘德华老师到底有没有来到现场，感到非常的好奇。
一部分人觉得刘德华来了，因为结尾的时候刘德华和关晓彤，王一博同三人同台，舞台上都能映出刘德华的影子。一部分观众觉得，节目单上写明了，刘德华是“云录制”，总不能是节目组疏忽写错了吧，所以肯定是没来的。
对于刘德华到底来没来的问题，春晚副总导演邹为大家给出了答案。可以确定的是，刘德华的确是云录制。那么这么逼真的特效和互动都是怎么做出来的呢？
根据副总导演的描述，刘德华的演出采用了拓展现实技术。利用绿幕抠像的方式，来实现刘德华“亲临现场”的场景。
从春晚放出的纪录片中能够看出来，节目组对于这种云录制的抠像方式需要耗费大量的精力。时间要精确到秒，一个元素，一个摇臂的抠像都要准时准点，舞台走位也要精确到小数点儿后两位，镜头位置都要仔细调整。毕竟是全国春晚，自然不能出一丝一毫的问题。这也展现了我国的科技发展之迅速。
不仅刘德华老师是云录制，就连刘德华老师开场镜头里的那些机器人，也是“云录制”。和关晓彤、王一博舞台上的福牛机器人不同，刘德华场景里的机器人是利用三维技术做好的模型。
所以，在这种情况下，除了幕后的工作人员，作为表演者，刘德华老师要更加的辛苦，他需要自己模拟和机器人的互动，还有和观众的互动，让每一个镜头都做到严丝合缝。
不过，功夫不负有心人，这次的表演的确让观众大饱眼福。刘德华的这个节目可以说是春晚元素最多的一个舞台之一。负责节目的副总导演说，这个舞台主要还是想传播我国优秀的传统文化，并且还能和科技相结合。
里面的福牛机器人也是十分的抢镜，而且机器人在台上可以用于表演，台下还担负着给演员们送饭的使命，可以说是十分实用了。
除了这些元素之外，演员们的表演更是十分的专业。刘德华尽管是云录制，但是和另外两位演出嘉宾关晓彤、王一博的互动毫无违和感，要不然也不会有观众以为刘德华其实来到现场了。关晓彤和王一博也是各司其职，努力地给观众营造出一种三人合体的感觉，中间王一博和刘德华甚至有对视，可以说是配合很默契了。
今年的春晚亮点多多，云录制更是符合了我国当下的一种十分流行的办公学习的方式，可以说是紧跟潮流，细节把控也十分到位，不得不说，今年的春晚真的用心了。